發布時間：2023-09-26 17:58:32
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的傳統藝術的內涵樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
關鍵詞：觀念藝術；傳統文化；資源；分析
根據以往的相關研究，我國傳統文化資源處在開發階段，而且前衛藝術也逐漸走在時代的前沿，尤其在20世紀90年代，該類藝術形式已經取得了相應的發展。隨著當前文化資源的開發，不斷推動觀念藝術的發展，尤其在資源共享的階段。綜合以往的相關研究，波折認為可以運用一個簡單的公式來總結當前我國藝術的創作態度，具體總結如下：中國當代社會=文化問題（觀念內容）+中國文化資源（表現形式）。這個公式在一定程度反映了當前資源的運用與開發，促進各種資源共享。
1 我國觀念藝術發展概況
1.1 觀念藝術在我國流行的概況
根據我國藝術發展的相關要求，不斷推動當前觀念藝術的發展。由于我國文化發展的情況與西方顯著不同，尤其在當前文化背景下，不斷創新各種文化機制，尤其在藝術發展過程中，不斷推動我國觀念藝術的發展。在觀念藝術發展過程中，將當前藝術表現形式與藝術內容進行整合，不斷推動當前社會觀念內涵的發展，其中包括當前藝術自由化思想，其中包括儒家的道德風格，通過豐富當前觀念藝術表現形式，提供豐富的藝術形式，為當前各類的發展提供良好的條件。
1.2 觀念藝術的內涵
根據當前觀念藝術的發展，國內外學者對藝術的發展進行了深入的探究。觀念藝術主要指在人們的頭腦中，通過主觀塑造觀念形象，推動當前藝術資源的分配。隨著我國觀念藝術的發展，不斷促進各種觀念的發展。綜合以往的相關研究，其內涵主要包括以下幾個方面：
一是創造性；二是豐富性；三是發展性；四是時代性；五是共融性。
2 觀念藝術的發展背景
隨著觀念藝術在我國的發展，一些傳統藝術形式將會影響到當前觀念藝術的表達。根據我國觀念藝術發展趨勢，我國一些傳統藝術家通過不斷分化文化資源，推動各種觀念藝術的表達。在當前文化發展背景下，不斷推動文化資源的分享，其中包括文化類型的分類。根據當前藝術發展的需求，不斷促進社會藝術形式的創新，尤其是在當前文化態勢背景下，通過各種分類方式的完善，促進各種觀念的更新。在以前，中國傳統文化還沒有特定的藝術觀念，尤其受西方文化的影響，包括西方文化中的精髓部分，促進中國前衛藝術的發展，尤其是各種觀念藝術的深入。總之，隨著當前觀念藝術的發展，其中包括藝術觀念的鞏固與藝術形式的豐富，才能推動中國藝術創新。
3 觀念藝術的表現形式
由于觀念藝術比較抽象，在當前文化發展過程中，需要不斷拓展其表現形式，根據以往的相關發展，結合分類方法的特色，將觀念藝術的表現形式分為以下三類：一是挪用并列式；二是墓改里換式；三是轉化再造式。下面根據三種表現的具體情況，將其敘述如下：
3.1 挪用并列式
挪用方式是當前觀念藝術中最為直接的表達形式，通過當前的表現形式，促進各種方法的改善，豐富當前的藝術內涵。杜尚的《泉》開啟了此類方法并被藝術家們沿用至今。廣義上的“挪用”主要指當前觀念的各種表現形式，在觀念藝術共享過程中，不斷推動各種創造活動的開展。在當前發展過程中，將“挪用”與“并列”合并，并將其發展成為一種具體的創作方式。總之，該i阿雷技術主要通過創新藝術放置方式，推動當前藝術作品、公眾圖像、生活物品、人體的多元加工，促進各種藝術形式的展開，這種表現形式可以包括平面的與立體的，在這種對比的情況下，不斷增強各種藝術感染力，促進各種對比方法的改善，而且通過直觀的感受，不斷促進藝術效果展現。尤其在一些藝術作品中都很好地運用了這種方法，其中包括蔡國強的《草船借箭》、《威尼斯收租院》、王晉的《叩門》與張衛的一系列中國傳統繪畫經典作品與西方現代藝術大師作品的拼貼視像作品。《草船借箭》用真實的船與箭再現了《三國演義》中的虛擬物，通過該類形式不斷推動當前各種文化關系的展現，尤其各種視覺上的美感。
3.2 墓改里換式
在當前觀念藝術發展過程中，不斷融合各種表現形式，其中包括外形上各種變化，包括當前資源的共享性，都額可以運用改化的方式進行展現，這里面包括了顛覆性和調侃的文化氣息。通過改變當前各種快捷的藝術表現形式，不斷推動各種藝術方式的創新，在當前藝術共享過程中，不斷促進各種作品的展現。作品《好》系列、王慶松的作品、黃永林的《沙的銀行或銀行的沙》等都很好地展現了當前的藝術表現形式。同時根據當前各種創作形式，不斷推動當前各種觀念的融合，包括各種資源的轉化，同時通過彼此之間的思辨，不斷推動當前藝術展現形式，在各種意義表現過程中，不斷融合各種表現工具，在這個資源共享的背景下，推動當前各種藝術魅力的呈現。根據各種發展規劃，最大限度地推動了當前資源的改善，不斷融合各種表現形式。根據中國傳統文化發展的特色，在創意文化中融合當前各種時代元素，推動創意文化的發展，在這個過程中，通過融合各種文化要素，將創意文化融合到中國傳統文化。
3.3 轉化再造式
根據當前文化資源的發展，在資源利用過程中，不斷發掘各種創作資源，通過各種資源的共享，推動觀念藝術的發展。同時在藝術觀念共享過程中，不斷完善各種材料。根據當前藝術發展的各種趨勢，通過將傳統資源轉化融合當前創作之中，推動各種藝術的表現。根據觀念藝術發展特點，不斷完善各種表現形式，有些藝術的表現，雖然看上去是對表現的渲染，不斷推動其內涵的表現，最大限度促進觀念藝術的發展。根據當前藝術的創作的，不斷推動當前資源的改善，提高各種藝術觀念，在當前資源改善過程中，推動當前該類文化資源的轉化形式。的行為、裝置《鬼打墻》、邱志杰的《重復書寫一千統資源》等均能很好展現當前的觀念藝術。這種藝術原型主要體現了中國的傳統文化，在當前轉化過程中，不斷推動觀念藝術的發展，促進各種藝術形式的融合。同時，通過不斷促進各種文化形式改善，推動內涵與形式的統一，最大限度地傳播傳統文化。該類藝術形式能夠很好地展現當前觀念藝術的表現形式，尤其是藝術的內涵的展現。
4 結語
隨著我國傳統文化資源的開發，我國藝術形式也得到了相應的發展，其中包括文化意識形態、觀念藝術作品與潛在文化資源，通^各種經典作品的完善，不斷推動各種表現方法的改善。同時，在當前前衛藝術發展過程中，通過不斷運用具體的民間藝術語言、風俗習慣或抽象古代文化意識形態等，不斷推動當前各種藝術表現形式的發展，包括各種民主文化，這也是當前發展的關鍵要素，在中國傳統文化背景基礎上，不斷推動觀念藝術形式的創新，最終不斷推動中國文化的發展。
參考文獻：
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當今室內外裝飾的時代優勢少數民族傳統建筑裝飾唯美的意境、多樣化的形制、出色的色彩搭配和深刻的人文內涵，充分反映了古代先民的精神信仰和審美境界。隨著我國經濟的發展和社會的進步，科技創新日新月異，信息交流異常便捷，在知識膨脹和信息爆炸的現代社會中，社會生活的節奏明顯加快，人們的工作和生活壓力并沒有隨著科技的進步和物質的充裕而相應減少。在此背景下，在繁忙的工作之余，告別噪雜喧囂的工作生活，充分享受幽雅寧靜的家居環境，讓自己難以平靜的心靈尋得暫時的安寧日益成為現代室內外裝飾追求的重要目標。少數民族傳統建筑裝飾意境和語言的提取，不僅能喚起潛藏于少數民族居民內心深處的文化魂靈，還能激發人們追憶先賢、享受輝煌燦爛的古代文明的歷史遐想，尤其是其美輪美奐、風格多樣的形制和中庸和諧、天人合一的意境也正好迎合了現代人追求生態和諧與休閑優雅的生活品位以及審美需要。傳統建筑裝飾是當今室內外裝飾的重要文化載體，也是傳承民族裝飾文化的主要方式，尤其是在新材料和新工藝異常發達的今天，少數民族傳統建筑裝飾藝術擁有了更加靈活的表達方式和更加豐富的解讀方式。將少數民族傳統建筑裝飾的文化意境、形制精髓和裝飾語言加以提煉、創新和升華，以現代材料、現代工藝和設計理念，創新地應用于現代家居裝飾，不僅賦予現代家居空間以傳統的文化風格，更滿足了人們審美追求的的文化心理和時念。
第一，少數民族傳統建筑裝飾元素豐富多樣，多姿多彩，為當今室內外裝飾提供了取之不盡的素材來源。少數民族傳統建筑裝飾的形制異常豐富，不僅有著個性突出的屋脊、屋身和底座，雕梁、斗拱、欄桿、雀替、畫棟、屏風、門窗、彩畫、書法和家具等裝飾構件和修飾手法，也為現代室內外裝飾提供了豐富多彩的形制資源。以紋飾為例，少數民族傳統建筑裝飾，不僅非常重視紋飾的使用，而且形成了種類多樣的紋飾圖案，常見的有環紋、魚鱗紋、石紋、如意紋、回紋、萬字紋、花草紋、鎖紋和龍紋等，這些紋飾既寓意驅邪吉祥，還精美雅致，具有極高的審美價值和裝飾價值，更為中國現代室內室外裝飾的圖案創意提供了取之不盡的圖案資源。少數民族傳統建筑裝飾的圖案、形制隨意而質樸，與當今社會緊張、冷漠和追逐名利的社會文化氛圍形成了強烈對比，可以給予現代人強大的心理關照和人文關懷，可以為當代人營造一種萬物和諧的居室空間和樂觀向上的精神意境，從而極大提升當代人的生活品位和審美意趣。
第二，傳統建筑裝飾的人文內涵為現代裝飾理論研究提供了別開生面的開拓空間。少數民族傳統裝飾藝術的大量元素雖然存世相對有限，但給現代久居都市的人們呈現了一種別開生面的文化享受。在現代社會，少數民族傳統文化在世界性多元文化尤其是西方文化的沖擊之下，早已卸去了昔日的繁華，失去了以往作為本民族共識的強大作用。然而，少數民族傳統文化血脈經歷幾千年的人文傳承，尤其是其所吸納的畏天敬地、順應自然、中庸和諧、與世無爭、仁義禮智和天人合一的傳統文化精髓，早已在其代代相承中融入本民族的靈魂深處。近年來，隨著中國綜合國力和國際影響力的增強，傳統的中國元素、民族元素對于凝聚少數民族人心，塑造中華民族的世界文明地位，增強中國的文化軟實力，具有難以替代的重要作用。文化的本土回歸已經成為中華民族偉大復興的必然方向?，F代裝飾藝術尤其是以西方后現代主義為主的建筑裝飾理論，在文化本土化和文化多元化的文化發展格局中，已經很難適應當代國人復雜而多樣的審美需要和精神需求。傳承、挖掘，提煉、吸收和升華少數民族傳統建筑裝飾的文化精髓，可以極大開拓當今室內外裝飾的理論空間。
第三，少數民族傳統建筑裝飾的設計理念和工藝手法同樣可以借助現代新材料、新工藝獲得時代新生。少數民族傳統建筑裝飾的設計講究平面布局，在視野開闊的平面上，通過點、線、面的立體組合和各種色彩的搭配營造出一種曲徑通幽、別開生面的視覺感受。在設計思想上，少數民族傳統建筑裝飾長于體現獨特的文化主題，或少數民族宗教的順應自然，或儒家的忠孝節義，或佛教的因果善緣，或道家的清靜無為，均在少數民族傳統建筑裝飾的設計中得到了充分體現。尤其是其中的古典園林，在設計上與西方形成了鮮明的對比，山水奇石間，點綴亭臺樓榭，在曲折回環中，往往別開洞天，少數民族古典園林的建筑裝飾藝術充分體現了天人合一的生態情懷，通過自然和諧的設計理念呈現出人造自然的生態意境。同時，在現代社會，隨著科技的發展和工藝的進步，新材料種類豐富多樣，新工藝可以實現復雜圖案的加工，將少數民族傳統建筑裝飾藝術的靈魂與這些新材料和新工藝融為一體，可以推進少數民族傳統建筑裝飾藝術的創造性轉化。
二、當今室內外裝飾運用
少數民族傳統建筑裝飾藝術的制約因素少數民族傳統建筑裝飾藝術雖然有其精確獨到的形制圖案，吸引現代民眾的文化內涵和與眾不同的材料工藝，但將其運用到當今的室內外裝飾中仍然存在很多制約因素。少數民族傳統建筑裝飾藝術受當時的科技發展水平所限，無法充分發揮傳統裝飾材質的特性。少數民族傳統建筑裝飾從形制到內涵所追求和張揚以等級尊卑觀念為主的封建陳腐思想與現代社會追求獨立和張揚個性的時代精神也背道而馳。古代裝飾藝術的實體存在和人文內涵都產生于少數民族傳統農耕文明中，浸潤在以儒家文化為主的傳統文化土壤之中，是那個時代社會文化環境和生產工藝水平的必然產物。然而，現代科技發展日新月異，信息交流方便快捷，文化結構日趨多元，尤其是西方建筑裝飾文化在西方整體優勢的現代語境中已經對中國少數民族傳統建筑裝飾文化的傳承發展構成了強大的沖擊和挑戰。總之，在當今的室內外裝飾中，運用少數民族傳統建筑裝飾藝術雖然存在優勢，但也必將面臨系統而復雜的諸多制約因素。首先，傳統建筑裝飾藝術正在遭遇西方現代裝飾文化的沖擊。西方建筑裝飾藝術雖然大量吸收了西方古典建筑裝飾藝術的傳統風格，但總體來說，無論追求工具理性的現實主義還是對工業社會展開強大反思的后現代主義，總體來說，都反映了工業社會中久居城市的人們的審美情趣?？梢哉f，西方現代裝飾藝術及其文化內涵從本質來說是工業化、城鎮化和現代化的必然產物，無論哪個國家，無論哪座城市，只要它深處工業化和全球化的進程之中，就必然會不知不覺地采用西方的現代建筑裝飾元素裝點自己的建筑，哪怕其在表面維持了民族的或國家的傳統風格，那至少也要在裝飾設計和裝飾材料上吸收、借鑒西方元素。當今的中國，正處于加速工業化和城鎮化階段，并在全球化潮流中形成了日趨多元的文化結構，其城市室內外裝飾藝術必然會受到西方現代裝飾藝術的深刻影響，并對傳統建筑裝飾藝術的發揮構成了極大挑戰。其次，傳統建筑裝飾的藝術內涵難以憑借現代材料予以精確表達。中國傳統建筑藝術的靈魂主要體現在對木材、石材、陶瓦和土磚等裝飾材料淋漓盡致的藝術加工上?？梢哉f，這些傳統建筑裝飾材料正是中國傳統建筑裝飾藝術深刻文化內涵的物質載體。然而，現代建筑規模日趨龐大，結構更加復雜，功能要求日益多元，傳統建材中的木材一般強度不足，耐火性不強，既無法適應現代建筑超負荷的承載需要，也無法適應電氣化時代的防火要求，即便土磚、土瓦，其強度也相當有限，無法達到現代建筑裝飾經久耐用的時代需要。因此，在當今室內室外裝飾中，便出現了采用現代工藝、現代裝飾材料而將傳統建筑裝飾圖案簡單堆砌的現象。傳統建筑裝飾藝術與傳統建筑材料是形與神的結合，其文化內涵充分體現在對傳統材料的駕馭之中。在現代材質基礎上，簡單融入傳統裝飾圖案，無法真正打造出形神兼備的古典藝術意境。再次，傳統建筑裝飾的藝術內涵無法適應現代人多元復雜的審美情趣。少數民族傳統建筑裝飾藝術是中國農業經濟和農耕文化水融的產物，它體現了古代社會男耕女織的生活意境、中庸和諧的處世哲學和天人合一的生態理念，尤其將儒家以“仁”為核心的文化體認和以“禮”為核心的題材內容充分展現其中，并將安靜和諧、悠閑恬適、均和自足及樂天知命的田園意境熔鑄其中。當今中國基本告別了農耕社會那恬適寧靜的田園風光，開始步入科技發展、訊息便捷、文化多元的現代社會。工業化改變的不僅僅是城鄉面貌，還有人們內心深處的文化體認和靈魂訴求。隨著中國市場經濟體系日益健全并加入WTO，人們傳統的心理結構或被現代商業文化解構得支離破碎，或被強勢的西方文化深刻抑制在靈魂深處，而傳統裝飾藝術所植根的傳統文化很難在現代多元的文化格局中滿足人們釋放個性、追求自我的審美情趣。
三、少數民族傳統建筑裝飾藝術
在當代建筑裝飾中的運用策略少數民族傳統建筑裝飾藝術蘊含了少數民族的精神追求、情趣意旨，承接了源遠流長的傳統文脈，其設計風格和精巧布局，正是少數民族傳統文化的極致體現。少數民族傳統建筑裝飾藝術以書法、字畫、古董、借景、園林和家具等裝飾元素營造出一種清雅含蓄、意境悠遠的建筑空間，以傳統建筑裝飾圖案、紋飾和符號在點、線、面的精巧構置與色彩駕輕就熟的出色搭配中給人點綴出一幅簡約而不失層次的平面畫卷。隨著中國綜合國力和國際影響力的顯著提升，中國少數民族傳統建筑裝飾藝術必將借助民族復興偉業而得以傳承，成為當今室內外建筑裝飾中極具民族性、地域性和文化性的符號、素材、形制、圖案和意境之源。然而，少數民族傳統建筑裝飾藝術從屬于農耕文化、游牧文化和漁獵文化形態，它在當今室內室外裝飾中的運用必然面臨以現代主義和國際主義為主要內容的西方裝飾文化的挑戰。傳統建筑裝飾文化雖具有蓄勢待發的文化優勢，但要將其成功運用于當今的室內外裝飾也存在諸多制約因素。因此，只有推進少數民族傳統建筑裝飾藝術與現代建筑裝飾藝術的有機結合，對其進行去偽存真的現代化改進，立足新材料設計出符合現代人審美需要的新素材、新結構和新形式，才能真正將其融入當今的室內室外裝飾之中。
第一，將少數民族傳統建筑裝飾藝術的題材直接應用于當今的室內外裝飾。少數民族傳統建筑裝飾藝術不僅形式多變，而且完整體現了中國傳統文化之真諦，是中國傳統文化的有形載體和物態呈現。因此，傳統建筑裝飾藝術廣泛豐富的題材，形態各異的形式，無論動植物修飾還是繪畫、書法等，都基本體現了以儒、佛、道為主要內容的題材內涵。例如，傳統建筑裝飾藝術非常講究古書畫的應用，將古書畫概括為一種裝飾圖案，可以直接應用于當今的室內室外裝修之中，不僅能夠體現古書畫固有的美感，而且能夠借助新材料、新工藝在色彩、肌理、造型、尺度和比例上營造出一種全新的修飾氛圍。再如，將傳統建筑裝飾藝術中的匾額直接應用于現代裝飾藝術可以形成裝飾空間的視覺中心，以畫龍點睛之筆提升空間的高貴富麗之感。其他諸如吉祥對聯、紙裱、古家具等都可直接應用于現代室內室外裝飾。
第二，將少數民族傳統建筑藝術的豐富造型直接融入當今的室內外裝修。傳統建筑裝飾藝術塑造了形勢美感極為出眾的豐富圖案，為當今室內室外裝飾融入古代元素提供了取之不盡的圖案資源。如其異彩紛呈、種類繁多、造型生動的各類紋飾，既具有驅邪迎祥的風俗內涵，也具有極高的審美裝飾效果。因此，可以站在當今的審美要求之上，以祈禱生活的時代內涵取代驅邪避兇和招吉納祥的傳統內涵，對紋飾略加變通而直接將其應用于現代裝飾之中。此外，一些寓意美好生活的漢字，如“喜”、“祿”、“壽”、“?！钡任淖謭D案也可以按照現代審美造型的時代特點略加改動而直接應用到室內和室外裝飾中。少數民族傳統建筑裝飾圖案造型隨意、質樸，能夠在現代社會冷漠、緊張的文化氛圍中給人以強烈的人文關懷和心理關照，可以通過現代室內外裝修對古代裝飾觀念、理想和趣味的傳承，提升現代人對生活的熱愛和對未來的期待，促進其以積極樂觀的心態實現人與萬物的和諧。
第三，提煉少數民族傳統建筑裝飾藝術的文化內涵并借助現代裝飾設計、裝飾工藝和裝飾材料予以表達。少數民族傳統建筑裝飾藝術之所以能夠在現代社會中震撼人們的心靈，關鍵在于其富寓傳統文化內涵的“意境”。然而，少數民族傳統建筑文化藝術中一些體現尊卑等級和驅邪避兇觀念的內容顯然無法適應現代生活的價值追求。因此，提煉少數民族傳統建筑藝術的文化內涵和審美意境，要從傳統中提取到現代室內外裝修需要的靈魂要素，并結合現代設計、工藝和材料對其進行強化、夸張與修飾，以實現傳統建筑裝飾文化意境與現代審美價值追求的高度融合。提取少數民族傳統建筑藝術的文化內涵并將其應用于當今室內外裝飾之中，關鍵在于可以憑借動靜相宜的意念延伸，將傳統文化神韻借助現代材質載體充分應用到現代裝飾藝術的空間轉換中，并充分實現傳統裝飾神韻與現代材料特點的高度磨合，以新材料、新工藝、新設計賦予少數民族傳統建筑裝飾藝術以靈活變通的時代生機。
第四，對少數民族傳統建筑裝飾藝術進行簡化和變形，以滿足現代建筑裝飾追求簡約、自然的審美意趣。少數民族傳統建筑裝飾藝術雖然豐富多彩，但也略顯繁瑣，尤其是反映同一精神文化內涵的題材往往在一個相對有限的空間內頻繁出現，很難適合現代生活追求簡約、自然和高雅的審美追求。有鑒于此，在將少數民族傳統建筑裝飾藝術應用到當今室內室外裝飾時，一方面應當對古代裝飾藝術復雜繁瑣的圖案和情節離奇的故事題材進行概括性簡化，緊緊把握傳統裝飾藝術的精華和神韻，刪除多余的層次和瑣碎的枝節，從而營造出一個凝練而集中的主體形象，滿足現代人向往古典而又追求大方簡潔的多元需要;另一方面還要注意在實際操作中根據現實的裝飾需要對傳統建筑裝飾藝術的固有形態進行有意或無意的調整、變形，使其更加符合現代審美對圖案風格、形制結構和多樣功能的新要求。少數民族傳統建筑裝飾藝術作為少數民族傳統建筑文化的重要組成部分，體現了獨具東方藝術魅力的審美情趣，滲透了少數民族審美的旨趣，以及中國傳統文化講求“中庸和諧”、“天人合一”和陰陽交生的人文內涵與文化境界。少數民族傳統建筑裝飾文化的本土化和民族化可以為世界裝飾文化注入特有的東方活力。
四、總結
關鍵詞：傳統民間藝術；視覺傳達藝術教學；應用
民間藝術是中國傳統藝術領域的一大分支，是一種勞動者為了滿足生活或審美要求而創造的一門藝術。不同地區的民間藝術有不同的特色，所以目前社會上的民間藝術具有多元性，這種多元性就使得視覺文化有了新的生機和張力。由于民間藝術多元化，內容豐富，內涵深厚，眾多藝術家都在民間藝術中尋找視覺傳達設計的靈感，將民間藝術融入在視覺傳達設計中，兩者相得益彰，廣受社會一致好評。
一、民間藝術應用到視覺傳達設計教學的意義
1.有益于傳承民間藝術
傳統民間藝術是中華文明一代代積累下來的財富，是中華民族勞動人民世世代代的結晶，民間藝術深入到中華人民的各方各面，潛移默化地影響著人們的審美觀，價值觀。傳統民間藝術內容豐富，靈活多變，蘊含了中華傳統藝術的博大精深，也彰顯了傳統民間藝術的獨特魅力。然而隨著社會經濟迅速發展，快節奏生活往往容易使大城市人群遺忘掉這些寶貴財富。因此教師在視覺傳達藝術教學中應承擔起傳承傳統民間藝術的重任，弘揚傳統民間藝術的文化，教育學生積極學習傳統民間藝術。
2.有益于視覺傳達藝術設計的教學
在世界全球化大背景下，視覺傳達藝術教學要積極的融入傳統民間藝術，將傳統民間藝術作為作品導向，在設計作品過程中不斷創新與發展，探索出更好的民間傳統藝術與視覺傳達藝術設計相融合的方式。這樣不僅能將民間藝術的內涵在世界面前彰顯出來，還能豐富視覺傳達藝術設計作品，使作品更有歷史文化底蘊，更具有民族特色美感，避免視覺傳達藝術作品單一化。
二、民間藝術在視覺傳達設計中的應用
1.民間藝術表現形式的應用
民間藝術表現形式多種多樣，豐富而不失美感，這種多元化的表現形式帶給視覺傳達藝術設計了無窮盡的靈感。這些表現形式應用到視覺傳達設計中一方面能給予作品沖擊力，另一方面能激發學生學習過程中的創新。例如，黑龍江民間藝術的表現形式常通過夸張手法，象征意義來表達作品靈魂，具有典型的薩滿文化的特點。將黑龍江民間藝術的夸張用于視覺傳達設計中，浮夸式的作品往往受到大眾青睞。
2.民間藝術造型手法的應用
學生設計作品時往往不知道如何下手，對作品結構沒有很清晰的輪廓感。在教學中，讓學生們學會從民間藝術中汲取靈感，運用民間藝術的獨特性從而設計出豐富而完整的較原始的富含中國本土文化特色的作品。例如，在教學中，首先讓學生們先欣賞《萬花開》，《福壽祿》等繪畫作品，分析探討出這些作品的特點和藝術造型手法，再讓他們試著將這些藝術造型手法運用到自己的設計中去，將蝙蝠寓意為福，將魚寓意為余等。這些象征手法，夸張手法等都對學生設計過程具有指導性意義，可以使他們拓寬自己的思維方式，掌握一些表達藝術技巧。
3.民間藝術圖案的應用
大眾欣賞和審美感知的最直接的藝術形式是圖案，在視覺傳達藝術設計教學中圖案設計是最基礎的內容，圖案能夠直接完整地表現出所要傳達的信息內容。在視覺傳達藝術設計專業課中，《基礎圖案》是一門基礎課，這些基礎課目的是教會學生熟練掌握圖案基礎理論，學會多種表現藝術技巧，使他們熟悉如何設計圖案造型和色彩，以及如何運用規律來表現藝術。例如，在教學中，首先使學生們仔細觀摩一些民間剪紙畫后，嘗試拷貝出剪紙畫中的圖案，讓他們對剪紙畫中的圖案有初步的理解認知，如植物，人物，事物等。在不斷揣摩后，學生們對圖案設計有了自己的獨特見解，這時讓他們嘗試對這些剪紙畫中的圖案進行變化，比方說變化圖案結構或者圖案主色調等，讓他們在作品中表達出自己的獨特觀點。這一種教學方式可以提高學生設計能力，運用色彩能力，表現自我能力，更深程度地使視覺傳達藝術設計教學達到更好的教學效果。
4.民間藝術內涵精神的應用
視覺傳達藝術設計對于學生來說的一大難題是學生很難找到作品的靈魂，難以設計出有靈性的作品。對于藝術設計來說，如果能通過作品傳達出一種情感，使觀賞者能在作品中找到共鳴，那么這件作品就是處于較高境界的作品?！八囆g的成功在于有根”，有根的作品往往從情感基石中萌發。視覺傳達設計的根源在于傳統民間藝術，這種傳統藝術始終處于大眾物質文化和精神文化沒有分離開的狀態，富含獨特的韻味與靈感。這種“母形文化”給予視覺傳達藝術設計者以原始精神內涵。只有富含情感的作品才是能打動人的作品。例如，祥和是民間傳統藝術的一大內涵，這種人與自然，人與人之間的安寧表現出團圓，平安等內容，這些精神都是現代社會所追求的，符合社會主義核心價值觀，因此也是藝術作品永恒不變的主題。如慈母繡衣圖中，慈祥的母親手中一針一線密密麻麻地落在即將遠行的兒子的衣服上，這一針一線不僅給了兒子安全感，更是給了兒子情感上的沖擊，可謂“慈母手中線，游子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸。誰言寸草心，報得三春暉?！笨梢姡瑢⑶楦匈x予在作品中，能使作品具有強烈感染力，使作品不僅僅是一個作品，更是表達情感的一個橋梁。
5.民間藝術“意象”的應用
視覺傳達設計雖要融入民間藝術，但仍要真實反映傳統藝術元素感，真實地將意念化為物像。學生們往往對“平面意象”把握不精準，只能做到簡單的模仿，這就需要學生們深入挖掘傳統民間藝術的內涵，創作方法，設計理念。例如，利用剪紙的陰陽對比，泥玩具色彩對比，皮影人的結構特點來變現“平面意象”。
三、結束語
社會發展迅速的同時我們對中國本土文化的傳承應與經濟發展相匹配，追求精神和物質上的共同發展。中國傳統民間藝術源遠流長，內涵豐富，形式多樣，視覺傳達藝術設計的學生應學習如何將民間藝術恰如其分地融入到視覺傳達設計中，學會借鑒民間藝術的精華，并將民間藝術發揚光大，設計出具有中國特色的優秀作品。在教學中，教師應引導學生積極尋找民俗文化素材，從多角度剖析作品，利用優秀的傳統民間藝術創新自己的思維。
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裝飾即人類以滿足實用性為前提，利用不同材質和工藝技術進行的創造性造物活動。創造的物品具有功能性與審美性統一的特點，起到美化生活的作用，并通過這一創造活動反映社會物質文化和精神文化的風貌。中國工藝美術家陳之佛先生曾提到：“裝飾的本意，無論是對于構造的、平面的，都以實現其調和為目的，以能顯現調和美的價值便是要著。”
二、傳統裝飾藝術所具有的價值
（一）傳統裝飾藝術的生活價值
傳統裝飾藝術的生活價值體現在它表現了人類生活之美。從原始的藝術中就可以看出，原始人類對圖騰和巫術的狂熱崇拜。這些現象全都體現了傳統裝飾藝術的生活價值。
（二）傳統裝飾藝術的人文價值
裝飾是人生存活動的一部分，也是人勞動創造的一種成果，這種活動或成果無疑是人類的文化表現，而且人類的裝飾意志、動機，從一開始便是文化性的。中國傳統裝飾藝術作品里都蘊含著人文價值，對中國人來說，這些意蘊都是特定的，只要出現此類的藝術作品，大家都心領神會，都知道設計者想要表達的思想并達到共鳴。
（三）傳統裝飾藝術的美學價值
1.意蘊之美傳統的裝飾藝術的意蘊之美與中華民族的民族性格和民族精神相一致的。按照性質來分，意蘊之美包括民俗意蘊、倫理意蘊及宗教意蘊等。2.形態之美一件藝術品給人們視覺最直觀的享受是其形態之美，讓人們接受一件藝術品并引起共鳴，首先最重要的一點就是讓人們在第一眼看到這件藝術品的時候，能夠被其形態所吸引，然后才會關注這件藝術品的內涵等更深層次的理解。這里說的形態包括藝術品的造型、色彩、紋樣、虛實變化等表象的諸因素。裝飾藝術中的構圖需要留白，不求飾滿，修飾太多反而給人一種繁瑣壓迫、呼吸不暢的感覺，所以要適當注意“空”的作用，“空”也是非具象的內涵的補充，這也正印證了傳統裝飾藝術的本意——裝飾的裝飾，不裝飾的不裝飾，這才是裝飾的根本。3.工巧之美這里所說的工巧主要是指在傳統裝飾藝術創作中的技術和表現藝術的技巧，前者是具象的外在體現，后者是抽象的創作智慧。其中“工有巧”就是指技術的運用，而“合此四者”中的“合”就是指的表現藝術的技巧，這些因素都具備了，就“為良”了。可見工巧的在傳統裝飾藝術中的作用之關鍵。表現技巧經過提煉，使藝術簡約化、精粹化、抽象化，表現為以少見多，小中見大，質樸透豐富，單純渾厚。
三、傳統裝飾藝術在現代設計中的應用
隨著時代的發展，設計語言日趨國際化，這種國際化產生于多個國家民族文化的交融，民族藝術也越來越受到人們的關注，使傳統裝飾藝術得到發展，并在現代設計中廣泛應用。傳統裝飾藝術在現代設計中的應用表現在構造傳承、圖案傳承、精神傳承等方面。
（一）構造傳承
古代的中國人就很講究整體造型的協調統一，跟周圍的環境也要融合起來，室內家具要組合的井然有序，院子里的景物要布置的渾然天成，每一個元素都要服務于整個空間造型，就連天花板都要進行設計修飾以達到整體視覺效果。直至今天的造型設計也深受影響。今天的器物只是為了適應當代人的審美觀做了一些外形的改變，但是構造原理是不變的。
（二）圖案傳承
圖案是一種符號，是全世界最直接的溝通橋梁，圖案也是最能體現地域、時空特色的符號。中國的臉譜藝術用不同的圖案代表了不同的身份，一直傳承至今。古人創造的龍紋，帝王的服飾都刺繡著龍的紋樣，直到今天我們的設計作品中還經常出現龍的身影，用來表現恢弘的氣勢，有很多服裝上也都刻畫著龍的紋樣。
（三）精神傳承
精神傳承主要指的是傳統裝飾藝術在哲學、宗教、道德、時代風尚、民俗習慣等方面的延續?？v觀歷史，從原始社會的圖形、象形文字、彩陶、青銅紋飾及分門別類的造型藝術，中國文化符號總有一些恒常的主題，而它們的表現形式，即它們的造型方式，卻隨著每個歷史朝代的更替而轉變，總是與當時當地的材料工藝、藝術技巧、社會風尚相適應，具有鮮明的時代、地域特色。每個地域、時代的民族精神文化有很多差異，作為新一代的設計者應該把我國傳統文化的精髓與現代設計理念相融合，使之成為具有民族化個性的設計語言，充分體現我們神秘的東方色彩，使中國的平面設計更具有本土化特色，為國際藝術設計的豐富性提供中國本土的智慧和想象力，從而使我們的設計在國際上擁有獨特的競爭力。
四、傳統裝飾藝術對現代設計的影響
（一）傳統裝飾藝術奠定了現代設計的基礎
翻開藝術史，不難看出在整個現代藝術發生發展的歷程中，傳統裝飾藝術所給予的深刻影響，可以說，沒有傳統裝飾藝術的啟迪和現代藝術家對傳統裝飾藝術的認識和借鑒，就不會有現代設計藝術的發展和當代面貌，所以說傳統裝飾藝術奠定了現代設計的基礎。
（二）傳統裝飾藝術提供了現代設計的元素
傳統裝飾藝術可謂博大精深，古人的智慧也異常高超，創造了許多讓處于信息科技發達時代的我們都驚嘆的藝術。比如龍的這種形象到今天一直在沿用，為很多設計提供了準確而富有內涵的元素；還有民間的剪紙、刺繡等元素為現代設計提供了豐富的視覺元素。作為當代設計者，只有深入地了解挖掘傳統裝飾藝術中的內涵，才能在設計中更好地運用它們。
（三）傳統裝飾藝術豐富了現代設計的內涵
設計的動力來源于人類對美的不懈追求，而傳統裝飾藝術是體現這一點的最直觀的態度。裝飾之道就是通過對創作物的色彩、材質、造型、實用功能等各方面協調統一起來，在達到實用性的目的同時給人以美的享受，甚至在個性化的今天，創作物可以舍棄實用性，但不能舍棄其審美價值，可見人類對美的追求達到了另一種高度。傳統裝飾藝術的目的跟現代設計的目的達到了高度統一，也使得現代設計更加豐富多彩。
（四）傳統裝飾藝術指引了現代設計的潮流
在現代社會發展下，傳統裝飾藝術無疑是我們發揚中國特色藝術設計的潮流引線，它代表了中國的古代創作者最原始的設計形態、設計觀念、設計元素等，是最能體現中國特色的裝飾藝術。近年來，現代設計領域就開始刮起了“中國風”，運用最具代表性的圖案、色彩、造型等進行設計，使設計更具有韻味。作為新一代設計者的我們應該繼續探索并深入挖掘傳統裝飾藝術的內涵，發揚具有我們中華民族特色的“中國風”設計，使之成為現代設計的潮流，所以說傳統裝飾藝術其實引領了現代設計的方向及潮流。我們應該根據現代人們的需求進行進一步的加工制作，使設計更符合現代社會需求。綜上所述，傳統裝飾藝術在現代設計中的影響很大，在整個藝術長河中占有舉足輕重的地位，我們要盡可能地深入了解、探索、挖掘并發揚這些藝術形式與精神，讓我們的設計能夠為世人所認可、接受，在世界設計領域立于不敗之地，讓全世界都了解中華五千年的璀璨文明與精神，讓先人的創造繼續傳承下去。
五、結語
近年來，人們已經全面進入了全球化經濟時代，世界各個國家的貿易、文化往來也呈現出一種趨同性發展趨勢，在計算機、網絡技術、移動終端的發展之下，人們只需要借助網絡就可以獲取到自己感興趣的文化與藝術，文化與藝術的交流不再是特定人群的專屬，但是，在各種因素的影響之下，文化藝術也出現了嚴重的模仿與參照，其個性語言也逐漸地喪失。中國油畫作為中華民族傳統文化的載體之一，為了體現出其正確的文化價值與審美價值，就需要有其特定的文化藝術策略以及話語方式。從某種層面而言，如果中國油畫藝術失去了文化的支持，那么就會變得淺薄與粗俗。而中國油畫藝術的創作中，藝術家的文化自覺性有著十分重要的作用，為了深入地體現出中國油畫藝術的內涵與精髓，藝術家需要自覺地將文化自覺性貫穿到創作過程中，這就要求藝術家具有深厚的文化修養與深遠的文化遠見。
2當代中國油畫藝術的文化自覺性
當代中國油畫，即近二三十年的油畫作品，這一階段的油畫作品關注的重點主要為世俗精神面貌與社會生活形態，同時，藝術家們也十分注意當代人生存狀態的呈現，重視油畫的符號性與個性化表達，追求創新?？梢哉f，當代中國油畫藝術是當代社會的一個縮影，油畫藝術與當代的生活狀態有著密不可分的關系，油畫藝術要想取得進步，必須要緊跟時代的發展，體現出深刻的時代感。當代中國油畫藝術的特征主要表現在以下幾個方面:第一，藝術特征的當代性。中國油畫藝術特征有著當代性的特征，藝術家的創作也主要是反映當代人們的生活氣息與精神狀態，而這種當代性也是中國文化的深刻表現，這種當代性超越了后現代性與現代性，是對中國社會道德、制度與文化的思考。第二，藝術特征的情感性。藝術強調真情實感，油畫藝術作品也不例外，油畫藝術的創作包含著藝術家對事物分析與判斷的過程，是其對生活態度的一種表現，具有豐富的情感性。雖然當代中華油畫藝術有各種各樣的學派，但是從整體的脈絡來分析，當代中國油畫藝術特征并無顯著的差異。
3當代中國油畫中文化自覺性的表達
藝術秉承文化內涵的核心就是其品格，藝術家需要自覺地將文化精神與文化體系作為藝術實踐動力，并深刻地審視現代社會的問題，用活躍的思維模式來拓展中國優化藝術作品的內涵與主題內容。同時，當代中國油畫藝術還需要對文化自覺性進行反思與回歸，在融合傳統文化的基礎之上豐富中國油畫藝術的實踐性，關注當代人們的生活，利用油畫創作來表現現代人的生活姿態，尋求到文化價值與民族精神的趨同性，這可以從以下幾個方面做起。
3．1追溯傳統文化的來源
中華民族有著悠久的歷史，在漫漫的歷史長河中積累了燦爛的文化，這些文化都是民族發展的代表，當代中國油畫藝術的發展與中華民族的傳統文化有著密切的關系。因此，藝術家需要對中國傳統文化進行深入地分析和研究，把握好民族文化的整體性，取其精華，去其糟粕，繼承中華民族傳統文化中優秀的部分，建立起中華民族油畫藝術的文化自覺性。油畫藝術有著時代性與當代性的特征，世界各個國家的油畫都強調自身文化的繼承，如果油畫藝術與自身文化相脫離，那么就會變成無本之木、無水之源;如果油畫藝術不注重人性與文化的表現，那么油畫藝術就成了一具失去了靈魂的行尸走肉;如果油畫藝術為了追求一時的經濟利益取決人類的低級需求，那么油畫藝術必然是難以實現長期發展的，也難以滿足人類的審美需求?？紤]到以上的因素，藝術家必須要重視對人行的表達，建立起正確的藝術觀與文化觀，自覺地將油畫藝術與中國傳統民族藝術相融合，自覺地弘揚中華民族的傳統文化。此外，中國當代藝術是傳統文化藝術的一種延伸與表達。因此，中國當代藝術有著深刻的民族文化基礎，近年來，對我國傳統民族文化自覺性的傳承已經到了一個關鍵階段，藝術家應該深入地分析民族文化的內涵與特征，深入地挖掘出其中蘊含的思想，把握好民族文化的變動，自覺地將民族文化與人們的生活融入油畫作品的創作過程中，深入地反映出社會的變革情況，突出文化人物的內涵與精神，這是每一個油畫藝術家都應該具備的基本素質。
3．2遵循油畫藝術的本質規律
當代中國油畫的創作十分重視技巧的表達、表現形式以及題材的呈現，部分藝術家的專業技能不扎實，往往急于模仿他人的風格，這就會導致油畫藝術的創作淪為一種外在形式，變得低級趣味。要注意到，藝術的發展是需要多元化表達方式的，當代中國油畫藝術也不例外。因此，藝術家就需要積極主動的革新自身的藝術思維觀念，突出油畫藝術創作的實踐性與可能性，在油畫藝術作品生發、思辨、醞釀與創作的過程中，藝術家需要將中國傳統文化融入其中，將藝術上升到精神層面，對油畫藝術的藝術價值與審美價值做出正確、科學、合理的判斷，拓展其藝術本質規律，同時，積極地汲取生活中的藝術，將其融入油畫創作過程中，遵循油畫藝術貼近生活的本質規律，這樣才能夠真正地實現優化藝術文化的傳承。
4結語
中國傳統裝飾藝術在中國藝術史上的影響極其深遠，在漫長的藝術發展歷程中積淀了中華民族的無窮智慧和創造精神，以其生生不息的延續性和包容性而自立于世界并綿延不絕，不論是在過去、現在還是未來，它都會是全世界人民共同享有的文化資源。中國要深入認識中國傳統裝飾藝術的各方面，并從中挖掘、擷取精華，將傳統裝飾化元素有機地融入現代設計中，不斷創作出既具有中國氣派，同時又具有現代感的設計作品來，讓中國的設計發揚光大，引領世界潮流。
一、傳統裝飾藝術的內涵
（一）中國傳統裝飾藝術概述
從古至今，人類追求藝術的腳步就沒有停止過，中國的傳統裝飾藝術不僅僅記錄了當時人們對于自然界的認識及對生活的期盼，更重要的是為后人留下了最寶貴的藝術遺產，直至今天演變成一個有著絕對深度與影響力的中國傳統裝飾藝術體系。傳統裝飾藝術在中國的藝術長河中扮演著不可或缺的角色。
（二）裝飾的概念
裝飾即人類以滿足實用性為前提，利用不同材質和工藝技術進行的創造性造物活動。創造的物品具有功能性與審美性統一的特點，起到美化生活的作用，并通過這一創造活動反映社會物質文化和精神文化的風貌。中國工藝美術家陳之佛先生曾提到：“裝飾的本意，無論是對于構造的、平面的，都以實現其調和為目的，以能顯現調和美的價值便是要著?！?/p>
二、傳統裝飾藝術所具有的價值
傳統裝飾藝術所具有的價值體現在多個方面。
（一）傳統裝飾藝術的生活價值
傳統裝飾藝術的生活價值體現在它表現了人類生活之美。從原始的藝術中就可以看出，原始人類對圖騰和巫術的狂熱崇拜。這些現象全都體現了傳統裝飾藝術的生活價值。
（二）傳統裝飾藝術的人文價值
裝飾是人生存活動的一部分，也是人勞動創造的一種成果，這種活動或成果無疑是人類的文化表現，而且人類的裝飾意志、動機，從一開始便是文化性的。中國傳統裝飾藝術作品里都蘊含著人文價值，對中國人來說，這些意蘊都是特定的，只要出現此類的藝術作品，大家都心領神會，都知道設計者想要表達的思想并達到共鳴。
（三）傳統裝飾藝術的美學價值
1.意蘊之美
傳統的裝飾藝術的意蘊之美與中華民族的民族性格和民族精神相一致的。按照性質來分，意蘊之美包括民俗意蘊、倫理意蘊及宗教意蘊等。
2.形態之美
一件藝術品給人們視覺最直觀的享受是其形態之美，讓人們接受一件藝術品并引起共鳴，首先最重要的一點就是讓人們在第一眼看到這件藝術品的時候，能夠被其形態所吸引，然后才會關注這件藝術品的內涵等更深層次的理解。這里說的形態包括藝術品的造型、色彩、紋樣、虛實變化等表象的諸因素。裝飾藝術中的構圖需要留白，不求飾滿，修飾太多反而給人一種繁瑣壓迫、呼吸不暢的感覺，所以要適當注意“空”的作用，“空”也是非具象的內涵的補充，這也正印證了傳統裝飾藝術的本意――裝飾的裝飾，不裝飾的不裝飾，這才是裝飾的根本。
3.工巧之美
這里所說的工巧主要是指在傳統裝飾藝術創作中的技術和表現藝術的技巧，前者是具象的外在體現，后者是抽象的創作智慧。其中“工有巧”就是指技術的運用，而“合此四者”中的“合”就是指的表現藝術的技巧，這些因素都具備了，就“為良”了。可見工巧的在傳統裝飾藝術中的作用之關鍵。表現技巧經過提煉，使藝術簡約化、精粹化、抽象化，表現為以少見多，小中見大，質樸透豐富，單純渾厚。
三、傳統裝飾藝術在現代設計中的應用
隨著時代的發展，設計語言日趨國際化，這種國際化產生于多個國家民族文化的交融，民族藝術也越來越受到人們的關注，使傳統裝飾藝術得到發展，并在現代設計中廣泛應用。傳統裝飾藝術在現代設計中的應用表現在構造傳承、圖案傳承、精神傳承等方面。
（一）構造傳承
古代的中國人就很講究整體造型的協調統一，跟周圍的環境也要融合起來，室內家具要組合的井然有序，院子里的景物要布置的渾然天成，每一個元素都要服務于整個空間造型，就連天花板都要進行設計修飾以達到整體視覺效果。直至今天的造型設計也深受影響。今天的器物只是為了適應當代人的審美觀做了一些外形的改變，但是構造原理是不變的。
（二）圖案傳承
圖案是一種符號，是全世界最直接的溝通橋梁，圖案也是最能體現地域、時空特色的符號。中國的臉譜藝術用不同的圖案代表了不同的身份，一直傳承至今。古人創造的龍紋，帝王的服飾都刺繡著龍的紋樣，直到今天我們的設計作品中還經常出現龍的身影，用來表現恢弘的氣勢，有很多服裝上也都刻畫著龍的紋樣。
（三）精神傳承
精神傳承主要指的是傳統裝飾藝術在哲學、宗教、道德、時代風尚、民俗習慣等方面的延續?？v觀歷史，從原始社會的圖形、象形文字、彩陶、青銅紋飾及分門別類的造型藝術，中國文化符號總有一些恒常的主題，而它們的表現形式，即它們的造型方式，卻隨著每個歷史朝代的更替而轉變，總是與當時當地的材料工藝、藝術技巧、社會風尚相適應，具有鮮明的時代、地域特色。
每個地域、時代的民族精神文化有很多差異，作為新一代的設計者應該把我國傳統文化的精髓與現代設計理念相融合，使之成為具有民族化個性的設計語言，充分體現我們神秘的東方色彩，使中國的平面設計更具有本土化特色，為國際藝術設計的豐富性提供中國本土的智慧和想象力，從而使我們的設計在國際上擁有獨特的競爭力。
四、傳統裝飾藝術對現代設計的影響
傳統裝飾藝術對現代設計的影響是深遠的，主要體現在以下四個方面：傳統裝飾藝術奠定了現代設計的基礎，提供了現代設計的元素，豐富了現代設計的內涵，指引了現代設計的潮流。
（一）傳統裝飾藝術奠定了現代設計的基礎
翻開藝術史，不難看出在整個現代藝術發生發展的歷程中，傳統裝飾藝術所給予的深刻影響，可以說，沒有傳統裝飾藝術的啟迪和現代藝術家對傳統裝飾藝術的認識和借鑒，就不會有現代設計藝術的發展和當代面貌，所以說傳統裝飾藝術奠定了現代設計的基礎。
（二）傳統裝飾藝術提供了現代設計的元素
現代設計創作是由設計元素組成，而傳統裝飾藝術中的很多元素都傳承至今，成為了現代設計中非常重要的設計元素。傳統裝飾藝術可謂博大精深，古人的智慧也異常高超，創造了許多讓處于信息科技發達時代的我們都驚嘆的藝術。比如龍的這種形象到今天一直在沿用，為很多設計提供了準確而富有內涵的元素；還有民間的剪紙、刺繡等元素為現代設計提供了豐富的視覺元素。作為當代設計者，只有深入地了解挖掘傳統裝飾藝術中的內涵，才能在設計中更好地運用它們。
（三）傳統裝飾藝術豐富了現代設計的內涵
設計的動力來源于人類對美的不懈追求，而傳統裝飾藝術是體現這一點的最直觀的態度。裝飾之道就是通過對創作物的色彩、材質、造型、實用功能等各方面協調統一起來，在達到實用性的目的同時給人以美的享受，甚至在個性化的今天，創作物可以舍棄實用性，但不能舍棄其審美價值，可見人類對美的追求達到了另一種高度。傳統裝飾藝術的目的跟現代設計的目的達到了高度統一，也使得現代設計更加豐富多彩。
（四）傳統裝飾藝術指引了現代設計的潮流
在現代社會發展下，傳統裝飾藝術無疑是我們發揚中國特色藝術設計的潮流引線，它代表了中國的古代創作者最原始的設計形態、設計觀念、設計元素等，是最能體現中國特色的裝飾藝術。近年來，現代設計領域就開始刮起了“中國風”，運用最具代表性的圖案、色彩、造型等進行設計，使設計更具有韻味。作為新一代設計者的我們應該繼續探索并深入挖掘傳統裝飾藝術的內涵，發揚具有我們中華民族特色的“中國風”設計，使之成為現代設計的潮流，所以說傳統裝飾藝術其實引領了現代設計的方向及潮流。我們應該根據現代人們的需求進行進一步的加工制作，使設計更符合現代社會需求。
綜上所述，傳統裝飾藝術在現代設計中的影響很大，在整個藝術長河中占有舉足輕重的地位，我們要盡可能地深入了解、探索、挖掘并發揚這些藝術形式與精神，讓我們的設計能夠為世人所認可、接受，在世界設計領域立于不敗之地，讓全世界都了解中華五千年的璀璨文明與精神，讓先人的創造繼續傳承下去。
五、結 語
從根本意義上講，裝飾藝術使作為人類特有的藝術秉賦和智慧，使人類追求實現自我價值的一種途徑，是最普遍的藝術形式?，F代的科學技術日益發達，也影響著設計領域的技術和理念，要想成為一個有價值的設計師，在讓自己的設計素養得到更加深厚的同時也應該學習現代設計技術的一些技巧，利用這些技巧，讓它們更好地服務于設計創作。
關鍵詞：聲樂藝術；審美內涵
聲樂藝術自發展以來就深受廣大群眾的喜愛，人們對聲樂藝術的欣賞不但可以緩解疲乏的心情，還可以陶冶情操，提高人們鑒賞美的能力。另外，聲樂藝術還在一定程度上表達出了表演者的內心感受以及聽眾的直觀感受，進而使得表演者以及聽眾之間在思想上和情感上有一定的共鳴，在提升聽眾審美能力的同時還可以給予其舒適的情感體驗。聲樂藝術的審美體驗充分地體現出了其內涵所在，要想使得聲樂藝術能夠完美的演繹，就需要對其內涵進行一定的探討，聲樂的審美內涵對聲樂藝術的演繹有著最關鍵的作用。
一、聲樂藝術中審美內涵的重要性
聲樂藝術是最直觀的藝術形式，是通過音樂的形式將人的音調充分的展現出來的藝術形式，可將音樂以及聲音完美的結合。聲樂藝術的造型性較強，在其中加以語言的修飾就可以輕松的傳達人們心中的思想感情，審美內涵在聲樂藝術中的重要性不斷凸顯出來。
（一）審美內涵是聲樂藝術的價值體現
審美內涵是聲樂藝術的具體價值所在，是促進聲樂藝術追求美的關鍵。聲樂藝術的審美需求較高，其中所包含的內容較多，但不管是聲樂教學方面的內容還是聲樂創作方面的內容，都需要聲樂審美內涵對其進行暈染。審美內涵對聲樂藝術的發展至關重要，在一定程度上決定著聲樂藝術的成功。另外，成功的聲樂藝術需要審美內涵的支撐，良好的審美技巧可幫助人們提升審美感受。所以，我們在欣賞聲樂藝術的時候應該將審美內涵充分地與其相融合，這樣不但可以體現出藝術創作的價值，還可以將人們的審美價值不斷地彰顯出來[1]。
（二）審美內涵是聲樂藝術的情感表達
審美內涵是聲樂藝術的具體體現，是聲樂藝術表達情感的關鍵所在，審美內涵可在一定程度上將聲樂藝術的內在情感充分的體現出來，使得表演者與聽眾的思想以及情感達到融合的狀態。審美內涵可促使聲樂藝術的旋律以及詞曲等表演發揮出其中的價值，可見審美內涵對聲樂藝術的影響力之大。
（三）審美內涵是指引聲樂藝術前進的方向
聲樂藝術的大力發展離不開審美內涵的支持，審美內涵在一定程度上決定了聲樂藝術的發展，為聲樂藝術的前進指明了方向。隨著科學技術的發展，人們的審美觀念也在不斷的上升，流行音樂的出現頗受廣大群眾的喜愛?？梢姡瑢徝纼群谝欢ǔ潭壬贤苿又晿匪囆g的發展[2]。
二、對聲樂藝術中審美內涵的探討
聲樂藝術豐富的內容直接決定了審美內涵的多樣化。審美內涵的發展是聲樂藝術前進的動力所在。
（一）聲樂藝術中審美內涵的抒情性
聲樂藝術的內容較為豐富，聲樂藝術的表演者可以在表演的過程中通過自己獨特的音調充分的展現出審美內涵的抒情性特征，通過音樂將自己的內心想法充分的表達出來，可以讓聽眾感受到聲樂的真情實感。
（二）聲樂藝術中審美內涵的形象性
聲樂藝術中審美內涵的形象至關重要，好的形象可在一定程度上促進聲樂藝術的完美發展。審美內涵對表演者的動作、表情以及服裝的要求較高，表演者只有將自己的動作美、表情美以及服裝美充分的展現出來才可以體現出聲樂藝術的價值，給觀眾更好的視覺體驗[3]。
（三）聲樂藝術中審美內涵的溝通性
審美內涵可以將聲樂藝術中的音調美以及詞曲美進行溝通，進而使得聽眾感受到來自表演者內心的情感，聽眾受到情緒的感染之后也會與表演者的情感發生共鳴，有利于加強二者之間情感的溝通。
（四）聲樂藝術中審美內涵的表演性
聲審美內涵要求聲樂藝術在具有較高的表演性，好的表演可使觀眾感受到曲譜方面的魅力，表演者在表演的過程中將曲譜美通過自己的表情充分的展現，可使聽眾感受到更加豐富的情感，優美的旋律也會讓聽眾感覺自己置身于奇妙的環境中，進而使得整個聲樂藝術表演更具感染力[4]。
三、結語
綜上所述，聲樂藝術中不同的詞曲有不同的特點，對聲樂藝術的欣賞最主要的就是要對其內涵進行探討。對聲樂藝術內涵的探討可以在一定程度上幫助我們開展有效的審美活動，對其內涵充分的了解有助于我們在整體上欣賞聲樂藝術的魅力，還可以讓我們全面的了解到其中所包含的情感以及內容。所以，在欣賞聲樂藝術時，即不能太過苛刻，還需要從整體上把握聲樂藝術的微妙之處，在無序的藝術美感中找到聲樂藝術的審美內涵，使其更加有魅力。所以，我們在欣賞聲樂藝術的過程中，需要將其作為重點對待，通過提升對聲樂藝術的情感認知來感受聲樂藝術的美好，進而幫助我們深刻的體驗聲樂藝術的審美內涵。
[參考文獻]
[1]石葦.關于聲樂表演藝術的審美體現研究[J].音樂時空,2016,02:101-102.
[2]戴媛媛.聲樂藝術指導價值內涵的二維闡釋——基于鋼琴伴奏藝術審美與文化理念層面上的辨證思考[J].樂府新聲,2015,33(2):172-174.
[3]王若舟.淺述聲樂藝術審美要素及其培養[J].科教導刊(電子版),2015,08:81.
一、皮影藝術的發展特點和風格中體現出來的藝術價值
（一）皮影藝術的發展
皮影是我國民間流傳較廣的傀儡戲之一。俗稱“燈影”，它以皮革雕刻人和物，借助燈光在屏幕上成影。中國皮影藝術有著悠久的歷史和獨特魅力。千百年來，一直是民間戲曲的藝術奇葩之一，已經成為中國傳統文化的藝術瑰寶。皮影是起源于宋代，形成于古代中原地區。據史料記載，由于戰爭和遷都，很多皮影藝人向南北遷移，并在各地扎根，逐漸在全國范圍內形成了三大區域流派，即中南部皮影、北方皮影、西部皮影。
（二）皮影藝術的風格特點
皮影藝術是借助燈光透過鏤空的影人和道具在影布上的景象來完成表演的。其造型在皮影藝術表演中顯得尤為重要。人物造型整體性強，采取抽象和寫實的藝術設計手法，其造型比例上身偏長。人物的程式化造型來源于舞臺劇。男性和女性形象迥然各異。為了破除皮影藝術在表演上的局限性，皮影藝不斷地探索和研究，創造了獨特的藝術語言，有數十種流派和唱腔。簽手是皮影藝術的靈魂，主要采用挑、抵、推、揉、拖、反轉等技法來表現細膩的感情，給皮影以鮮活的生命力和感染力。
皮影藝術的意蘊、形態、色彩、光影與表演都有著獨到的藝術魅力，對我國現在藝術院校的學科和專業設置等都有著十分重要的啟示作用，如何將這種傳統藝術形式進行加工，得其精蘊，如何將其推演到現代設計之中去，是十分值得思考的問題。
二、數字化新媒體藝術的發展現狀
（一）媒體的變革
數字革命展開在網絡技術和數字技術基礎之上。在整體變革中，網絡空間的覆蓋面無限廣大。過去是單向式的發送和的接收?，F在因特網、電子郵件、電子信息、博客、騰訊等多種形式，改變了傳統的單向式媒體。雙向交互式媒體模式應運而生。基于新的公共空間建構的數字化藝術正走向大眾文化和網絡化。虛擬的東西讓無法在現實環境中實踐的思想得以實現。
（二）數字化藝術
上世紀八十年代，數字技術的發展直接促成了數字化藝術的形成。數字化藝術泛指使用數字、信息技術制作的各種形式的有獨立審美價值的藝術作品。技術數字化對社會影響是全方位的。在文化領域，這種影響表現為不同的文化傳承、藝術形式和藝術觀念被逐步解構和重組。傳統的藝術概念受到沖擊。審美觀念發生改變。
數字化藝術是技術與藝術的融合，且技術成分比重加大；圖像演變成信息；有互動性；虛擬真實與藝術真實相互融合。數字化藝術將成為世界的主流藝術。作為未來主流文化和大眾文化的一部分，數字藝術形態必然在其交互性和媒體的網培性的共同作用下變得更加復雜。數字化藝術的新鮮之處在于它能夠與觀眾互動，還具有轉換性，能輕松地把不同運作方式的事物結合為一體。同時，由于數字技術的完備，使得越來越多未經太多基礎訓練的人也可以涉及藝術創作領域。而這些正是數字化藝術的魅力所在，也是數字化藝術真正的意義所在。
三、皮影藝術在數字化媒體藝術中的應用
數字化媒體藝術已為越來越多的人所喜愛，并逐漸成為深受大眾歡迎的文化傳播和表現形式。文化具有鮮明的時代特色，而數字化時代為科學與藝術、傳統與現代的彼此交融提供了廣闊的空間，使數字化設計藝術得到了蓬勃發展。藝術設計的創新發展，也是文化傳承的一個過程，民族性將會使其獨具魅力。如果把皮影藝術運用到數字化媒體藝術中，將獲得雙贏效果。
（一）皮影藝術為數字化的媒體藝術提供了傳統的藝術借鑒形式。
1．皮影藝術造型平面化、卡通化、抽象個性化。皮影藝術造型質樸單純卻富于表現性。整體上線條優美、有力生動，韻味十足。面部特點為，額頭高、鼻梁直、小紅口、長眉、細眼，手指長。人物古樸典雅，有民族氣息。這種平面性可運用到數字化媒體藝術的設計中并為之確立與眾不同的藝術風格。復雜的三維人體結構、建筑結構，可以簡化處理為點線面結構，這種概括的數字化平面造型質樸率真，既承續了民族傳統造型特點，也具有現代數字化媒體藝術的設計特色。
2. 皮影藝術中的色彩和圖案符號，為數字化媒體藝術提供更多的創意空間。數字化媒體藝術要與眾不同，可以從傳統皮影藝術色彩和圖案的符號化特征入手。
怎樣更好地運用傳統的皮影造型符號，必須經過再三的推敲和研究，從傳統文化內涵出發，對所要設計的角色結構、部位等加以夸張和取舍，直到完全符合數字化媒體藝術的設計的主題與風格。皮影藝術裝飾性強，不追求固有色和光源色等理性用色思維，更多的在于具有裝飾意味的色彩情感表達，數字化媒體藝術可借鑒這種裝飾風格強烈的色彩處理手法，技能突出其獨特的主題風格，又能獨辟蹊徑。國外的三維油畫，就采用了皮影藝術中的傳統五色觀的色彩設計，并在此基礎上進行進一步的調整。
（二）皮影藝術為數字化媒體藝術的多元化發展提供了新的養分，并為自身的傳播和轉型，奠定了基礎。數字化媒體藝術已行至多元化路口。創意是藝術的源泉。創意不足和人文內涵的缺失，造成現代數字化媒體藝術無內涵、無特色。皮影藝術歷經千年的傳承，具有深厚的民眾根基和文化內涵，能應對新媒體藝術發展所帶來的強勢文化，還原藝術的人文精神，為為雷同的藝術形式提供一種可行性解決方案。并進一步發揚了中國民間文化，數字化媒體藝術的發展推開一扇塵封已久的民間傳統之門。
四、結論
綜上所述，數字化媒體藝術為我們展示了當代藝術形形的風格樣式。其藝術的現狀與未來所面臨的來高科技和人文的挑戰，必將重新定位。皮影藝術在數字化媒體藝術中應用表現為造型、色彩和符號，以及傳統文化理念在高科技的藝術領域里的實踐，如：二維動畫中的分層技術和骨架控制，都借鑒了皮影藝術的元素的運用。中國的皮影藝術博大精深，因其別具一格的藝術形式而享譽世界。皮影藝術在數字化媒體藝術中的應用，必將給現代數字化媒體藝術帶來新的啟迪。
