發布時間：2023-04-03 09:51:12
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的工藝品設計論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
1．1縮短交貨周期，提高市場的反應速度
如果設計和工藝分離，產品設計人員一般注重考慮產品的性能需求，由于工藝經驗不足，對產品的設計工藝性考慮不夠，在產品設計中往往存在工藝性不好的情況，等到產品已經投入到生產加工線上才發現設計的產品沒有可加工性，再返回重新修改產品設計，將嚴重影響生產加工和交貨周期，如果產品設計的同時了解工藝加工，設計的產品具有加工工藝性，產品設計后就能直接生產出來，而不存在反復設計的現象，可以縮短設計周期，提高市場的反映速度。
1．2節約成本，提升產品加工質量
只有了解工藝設計與工藝加工方面的知識，才能在設計過程中考慮產品能否按最少的工藝步驟、加工方式和盡量利用現有工裝加工出合格的產品，下面從牙輪鉆頭設計和加工方面的實例進行分析：
1．2．1鋼齒牙輪保徑齒的設計
在以前的設計過程中，經常存在設計的空間太小，即兩顆排之間空間太小。焊齒時敷焊厚度不容易控制，導致兩顆齒之間寬度變窄，而且齒的根部容易留下焊渣，焊渣主要是含碳化鎢的超硬材料，鉆鉸保徑齒孔時，鉆鉸刀只要碰到焊渣，就會導致刀具崩刃或造成產品廢品，當焊渣太多，刀具崩刃太嚴重時，必須先手工打磨焊渣，這樣不僅增加了操作工的工作量，也影響加工效率，如果在設計時考慮工藝加工，在不改變產品性能的同時，通過改變銑削深度、角度等參數設計，就能有效避免打刀問題的發生。
1．2．2產品設計與工藝工裝相結合
在不影響產品性能的前提下，如果設計產品時盡量考慮選用現有工裝加工，能有效減少新工裝的設計和制造，不僅能節約工裝設計的時間和制造周期，而且能夠節約生產成本。當然，這需要產品設計者了解工藝設計，掌握產品加工時關鍵參數如何控制和檢測，才能判斷是否可以利用現有工裝。
2實現產品、工藝設計一體化的構想
實現產品、工藝設計一體化，需要從“硬件”和“軟件”等方面著手，需要提升機床的加工能力、公司領導自上而下的重視、注重人才的培養以及選擇合適的設計軟件等。
2．1提升機床加工能力
先進的機床是提升產品加工能力的有力保障，如果機床加工能力有限，有的產品可能無法加工，即使能加工，也可能需要設計復雜的工裝，工裝的設計和制造周期長，嚴重影響產品交貨周期。隨著加工中心等先進機床的出現，很多外形復雜的產品都能通過機床轉盤的旋轉和編制程序來實現加工，產品加工對工裝的依賴性也越來越小，設計的專用工裝也相對較少。
2．2自上而下的重視
實現產品、工藝設計一體化與公司和部門領導的大力支持是分不開的，因為制造行業存在一些“重設計、輕工藝”的現象，很多人都希望從事產品設計的工作而不愿意主動承擔工藝設計工作，這將存在人員結構的不合理現象，而這顯然對企業的發展不利，要想成為制造業的龍頭企業，需要改變這一觀點，需要自上而下的重視工藝設計，從管理模式的改變到人力資源的調整，都需要領導的大力支持。
2．3注意人才的培養
企業要想從市場服務、產品設計、工藝設計和加工制造等各方面水平得到提升，則需要這些方面的綜合性人才的培養。從市場對產品的需求和選用到產品設計，從工藝設計到工藝加工都掌握好了的人才，不僅能夠快速地為市場做出反映，為用戶推薦合適的產品，也能及時處理制造現場加工出的不合格品，能準確判斷不合格品是否滿足產品性能，對影響產品性能的不合格品判定報廢，對不影響產品性能的不合格品做一些相應的放行處理，做到既不影響產品質量，也不影響生產加工，還能為公司節約成本。
2．4選擇合適的軟件作為設計平臺
選擇合適的設計平臺至關重要，不僅關系到設計效率，而且關系到設計質量，在當今信息化高速發展的時代，一般引入產品全生命周期管理系統（PLM系統），基于PLM系統，定制開發牙輪鉆頭產品與工藝設計軟件，設計人員按照標準化設計流程就能完成不是很復雜的產品設計和工藝文件的編制，也能根據系統中提供的工裝加工信息，快速判斷設計的產品是否需要設計新的工裝夾具。
3一體化實施后的注意事項
3．1改變觀念，突破認識
隨著PLM系統等設計平臺的搭建，產品設計和工藝設計更加標準化，從而也會隱藏另外的問題，可能有的設計人員對產品設計和工藝設計都停留在軟件的使用上，沒有更深入了理解產品設計原理；工藝設計也可能只是停留在工藝文件的編寫上，如果對工藝設計和加工理解不透徹，即使編寫的工藝文件有錯誤也不能發現，錯誤的工藝文件用于產品加工，可能給公司造成不可估量的損失，因此，不僅要掌握工藝設計的原理，而且需要了解機床加工和編程方面的知識，只有了解工件的加工方式和方法，才能更好地設計出可加工的產品。
3．2增強各部門橫向聯系與配合
設計、工藝及加工制造部門應該緊密結合，有的產品可能會根據市場需求做出一些更改，產品更改后，數控程序、下發到制造部門的工藝文件等都需要更改，有時候存在產品設計更改后沒有及時通知制造車間更改工藝文件的現象，而完整的工藝文件是奠定產品制造質量的基礎，如果工藝文件沒能及時更新和替換，實際加工工藝與工藝文件不符，容易造成加工質量事故。因此，需要加強各部門的橫向聯系與配合，新工藝或產品設計如有更改，都需要立刻更新制造車間工藝文件和程序等。
4結語
論文摘要：國產化妝品近年來由于產品包裝．造型設計，質量等多方面的因素導致市場銷量一路走低，為了使中國化妝品以別具一格的特點占領中國化妝品市場。在外觀設計上。最近幾年具有中國特色的設計得到了國內外人的關注和喜愛．所以，本論文從傳統工藝元素中尋找設計靈感．在針對傳統工藝品的特點分析后，將其運用到新的國產化妝品線的設計與開發上，使國產化妝品更具備市場競爭性。
隨著中國近年來經濟的迅速發展，中國人在奢侈品的購買方面，根據世界奢侈品協會最新數據的結果顯示，中國奢侈品消費總額已由今年1月份的86億美元，增至94億美元，全球占有率27.5%。從這個數據可以看出。中國人開始了由過去簡單的“豐衣足食”到高品質生活的轉變。
奢侈品中幾個具有代表性的是服飾，化妝品，香水，包具等。化妝品是我們每天必不可少的一件生活必需品。女性是化妝品的鐘愛者，具近幾年統計來看，男性們也漸漸的開始注重化妝品。
隨著中國人對奢侈品的熱愛，一些外國頂級化妝品品牌也隨之涌入中國市場。例如，蘭莞，嬌蘭，香奈兒，迪奧，安娜蘇等等。這些頂級的化妝品品牌除了高等的產品質t外，化妝品的外觀設計方面更是以外包裝華麗，時尚，高貴，個性等特點提升了產品的質感以及消費者的信任度。
中國現有的國產化妝品，例如佳雪，隆力奇，大寶，東洋之花，美加凈等國產品牌在化妝品市場中處干劣勢，據市場調查報告來看，國產化妝品始終未能進入每年化妝品銷蚤的前十位。wwW.133229.COm普通被列于3,4線化妝品，通常僅在一些大小型超市里出售，產品質最方面雖有一定的認證，但是在產品外觀上的忽略導致產品整體等級大打折扣。國產化妝品在包裝以及造型設計方面多以拷貝大品牌，要不就設計簡略.缺乏個性，并且使用中下等包裝材料而降低成本。多種因素的結合導致中國國產化妝品不但走不出國門，也不能占據國內市場。
中國是千年文化的古國.近年來.中國泛起了傳統風。同時隨著西方文化的流入，中國重新拾起傳統的東西，把傳統漸漸融入了現代生活。這方面的例子有很多，例如2008年北京奧運會，中國傳統圖形藝術源遠流長，發展到今天已有幾千年的歷史，將傳統圖形藝術結合到現代標志的設計中，北京奧運會會徽“中國印.舞動的北京”，它以印章作為主體表現形式，將中國傳統的篆刻和書法等藝術形式與運動特征結合起來，經過藝術手法夸張變形，巧妙地幻化成一個向前奔跑、舞動著迎接勝利的運動人形。生活方面，傳統的中國式家居設計一直受到中國人乃至西方人的鐘愛。通過這些具體的實例說明，中國傳統的東西始終得到中國人乃至世界人的認證.并且值得繼續繼承和發揚光大。
因此。為了使國產化妝品以別具一格的特點出現，從中國傳統工藝元素來看，傳統工藝是中國流傳千年的文化，傳統工藝品從古至今一直倍受中國人的追捧和關注，因而在分析和研究傳統工藝元紊特征的同時，并將其運用結合到化妝品的造型設計中，從而開發新的，受中國消費者傾愛的國產化妝品品牌線。
中國傳統工藝品，如古代青銅器，玉器，陶器，首飾，剪紙等等，將這些工藝品的特征與化妝品外觀設計有效的結合，往往能引起消費者的文化共鳴，它是國人與文化之間的感情紐帶。
中國傳統工藝品浸透著中華民族的文化精神和審美意識富有鮮明的美學個性，可用五個字體現出:
1.和。中國傳統藝術思想重視人與物、用與美、文與質、形與神、心與手、材與藝等因素相互間的關系，主張“和”與“宜”。對“和”、“宜”之理想境界的追求，使中國工藝美術呈現出高度的和諧性;外觀的物質形態與內涵的精神意蘊和諧統一，實用性與審美性的和諧統一，感性的關系與理性的規范的和諧統一，材質工技與意匠營構的和諧統一。
2.喻。中國工藝思想歷來重視造物在倫理道德上的感化作用。它強調物用的感官愉快與審美的情感滿足的聯系，而且同時要求這種聯系符合倫理道德規范。受制于強烈的倫理意識，中國傳統工藝造物通常含有特定的寓意，往往借助造型、體量、尺度、色彩或紋飾來象征性地喻示倫理道德觀念。
3.靈。中國工藝思想主張心物的統一，要求“得心應手”.“質則人身，文象陰陽”，使主體人的生命性靈在造物上獲得充分的體現。中國傳統工藝造物一直在造型和裝飾上保持著s形的結構范式。這種結構范式富有生命的韻律和循環不息的運動感，使中國工藝造物在規范嚴整中又顯變化活躍、疏朗空靈。
4.雅。中國工藝思想重視工藝材料的自然品質，主張“理材”、“因材施藝”，要求“相物而賦形，范質而施采”。中國傳統工藝美術在造型或裝飾上總是尊重材料的規定性，充分利用或顯露材料的天生麗質。這種卓越的意匠使中國工藝造物具有自然天真，恬淡優雅的趣味和情致。
一、西海固民間工藝美術簡介
民間工藝美術是一個地區的文化脈搏，是文化和藝術的共同體，是一其文化藝術發展的重要組成部分。西海固人文歷史悠久，地理位置自古以來是邊陲之要沖，塞上之咽喉，是“絲綢之路”東段北道的必經之地，這里還是一個多民族聚居的地區，遺留下的民間工藝美術作品甚為豐富。春秋戰國時期以動物紋樣飾為主的北方系青銅文化和精美的北朝漆棺畫、壁畫、石雕等藝術為典型代表。西海固人民質樸的生活態度培育出質樸的西海固民間工藝美術，在農家小院的窗花上、門簾上、手帕上、肚兜上隨處可見它的蹤影。這平平常常的流露是西海固人民內心世界的訴說，是根植于當地文化土壤之上的民間工藝美術之花。對工藝美術進行研究對于它的保護、傳承及整個地區文化的提升意義重大。
二、審美風格表現
1.鮮明的地方特色
民間工藝美術具有實用性與審美性相結合的特點，實用性與審美性同時存的原因與它直接產生于民間土壤有很大的關系，它寄托著人們對美好生活的向往，彰顯著人們內在的情感。西海固工藝美術誕生于西海固這個特殊的環境，因此工藝品中滲透著鮮明的地方特色。西海固地處寧夏回族自治區南部，聚集了諸多的回族群眾，且屬于六盤山區，因此，伊斯蘭文化、六盤山歷史文化和黃河文化是其創作誕生的主要土壤，成為它創作題材的主要來源，很自然，對這些文化的表達，也形成了西海固民間工藝美術的一大特色。隆德縣的剪紙藝術以造型生動、剪工精湛而負有盛名。隆德縣剪紙藝人張偉藝術作品博采眾長，創作出了“訪問”“敬老愛幼”“回族趕集”“太陽灶”“幸福家庭”“過六盤”、十二生肖、神話故事、、戲劇人物、傳統風俗、農耕等高質量具有時代氣息的大型優秀作品。西海固民間回族雕刻藝術形成了以回族為主體又融合了其他民族傳統的獨特風格，雕工精湛、構圖嚴謹、造型生動，因此聞名西北地區。回族雕刻也是極具地方特色的民間工藝，它多見于伊斯蘭教的拱北、清真寺，以及某些官宦宅邸之中。雕刻藝人多為回族匠人，伊斯蘭教禁止人物崇拜，回族雕刻藝人力求以花草樹木創造出清凈無欲的意境，表達了西海固地區勞動人民對幸福生活的向往和對祖國美好河山的熱愛之情。這種別具一格的藝術情趣的形成，深受伊斯蘭文化和當地風俗文化的影響，根植于回族人民的社會生活，并有著深遠的歷史文化背景。
2.濃郁的鄉土情懷
“鄉土情懷”是一種縈繞在人們心中亙古不變的情懷，這種根深蒂固的思想也反映在各種文學藝術中。無論在何時，鄉土情懷都滿懷人們對故鄉的思念和依戀，這種情懷已經成為了現代人揮之不去的一種情結。因為現代社會的極速發展，難免造成人內心的焦慮，因此，對故鄉的追憶也成了緩解焦慮的一種方式。寧夏西海固地區的民間工藝，沒有在現代商業潮流的沖擊下，改變其作為民間工藝品固有的本質地點，亦是滿溢濃濃的鄉土情懷。在農閑時期，西海固農村婦女常聚在炕頭或在村口，三三兩兩扯著家常，手里卻都忙活著各自的繡品，巧手繡出了精美的香包、鞋墊、煙荷包、布青蛙、肚兜、耳帽、掛瓶、壺帽、門簾、枕套、電視機套、洗衣機套等。這些繡品的針腳整齊而嚴謹，色澤鮮明、造型生動，在選材和花色圖案的搭配上都顯現出古拙樸素的藝術特點。另外，寓意深刻的刺繡作品表現了西海固地區勞動人民淳樸的審美意識和精神向往，是一種對生命意義和生活質量美好追求。如西海固刺繡典型代表人物周子葉，從民間傳統故事中汲取創作源泉，推陳出新，把傳說中耳熟能詳的《九色鹿》《精衛填海》《孟姜女哭長城》等民間故事情節融入到刺繡當中，譬如鞋墊、枕套，大都繡在褙子做的貼面上，圖案設計得十分緊湊，針腳多是來回走線，形成雙面，細密的針腳為的是使繡品結實耐用。如果在軟布上制作繡品，一般多用掇法，針腳也是十分結實細密，即使貼面的布料都破了，繡花依然完整鮮艷。總之，西海固民間工藝美術無論是題材、語言還是實用性方面都注重融合傳統文化和民間資源，體現出了鄉土世界中農民質樸的鄉土情懷。
3.異彩紛呈的工藝品類
西海固地區，文化根基深厚，源遠流長。古人類遺址、人文名勝資源、民俗文化資源令人目不暇接，美不勝收，而且此地的民間工藝品也是異彩紛呈、品類繁多。如皮影、口弦、回族雕刻、泥塑、剪紙、刺繡、民間繪畫、花燈、民間編織（草編、竹編、柳編）等，種類頗豐。對于所占地域面積甚小的西海固地區來說，擁有如此之多的民間工藝品，實屬民間文化極為繁盛。近年來，民間工藝品在帶動群眾文化的繁榮方面也是日漸收效，如隆德縣被評為“全國文化先進縣”，有全國四大畫鄉的美譽，當地有關部門對全縣13個鄉鎮、126個村的民間藝術進行普查時發現，以前被忽視的社火、泥塑、磚雕、木雕、篆刻、刺繡、皮影、祭祀等民俗重新被挖掘探究，發現他們有很高的藝術價值。不同地區也逐漸形成了不同的藝術特色：如溫堡鄉，因有雕塑家楊棲鶴及其家族多位雕塑藝人，被稱為泥塑之鄉；沙塘鎮，因有農民畫家靳守恭的帶動，成為農民畫之鄉、花燈之鄉；鳳嶺鄉，因有以魏世祥為代表的磚雕藝人，被稱為磚雕之鄉。總之，寧夏西海固類型豐富的民間工藝品，以獨特的風姿彰顯著文化的魅力，豐富著人民群眾的精神生活。
三、保護與傳承的意識
關鍵詞：新疆；維吾爾族民間工藝；七坊街；文化建設
21 世紀是知識經濟的時代，經濟和文化一體化的趨勢日益明顯。現代商品中的文化含量、文化附加值在現代商品中所占比例越來越高，商品的文化內涵、文化性格和文化特征，實質上構成了商品流通和布局的內在依據。同時，文化、科技在投入產出中的貢獻率越來越大，智力優勢正在取代傳統的自然資源優勢。現代市場的發展也要求企業更加注重商品消費的心理元素和審美要求，產業運作中文化關系、道德關系，精神紐帶與產業鏈接，物質紐帶，利益關系有著不可或缺的相輔相成的重要互補作用。文化、精神、道德是“一只看不見的手”，成為直接推動經濟和社會發展的動力。文化創意產業以“投資少、高附加值的產品，”成為一個朝陽產業，是國家和地區產業升級和結構調整的方向。文化創意產業已成為一些發達城市的支柱產業，經濟發展過程中起著越來越重要的作用。
我國東部地區城市紛紛建立文化創意產業集聚區，利用原有資源，搭建公共服務平臺，聚合各種產業要素，形成首都文化創意產業集群、長三角文化創意產業集群、珠三角文化創意產業集群、滇海文化創意產業集群、川陜文化創意產業集群、中部文化創意產業集群等六大具有競爭力和持續發展能力的文化創意產業集群。以北京為核心，已經形成文藝演出、影視制作、古玩藝術品交易等優勢產業集群；長三角的上海、杭州、蘇州、南京的工業設計、室內裝飾設計、廣告策劃產業集群；珠三角的廣州、深圳的廣告、影視、印刷、動漫、會展業產業集群；中部以湖南長沙的電視廣播產業已形成獨特的創意產業鏈。我國的文化創意產業集群基本處于集群發展的早期，在國際市場上的集群競爭力不強。[1]
烏魯木齊七坊街成立于2009年4月28日，是對一種全新的經濟發展模式進行的探索。文化是一個城市發展的靈魂，是一個城市經濟發展的重要載體，而特色文化街正是這種將文化與經濟一體化的表現形式，使之相得益彰的獨特經濟和文化現象，它不僅為烏魯木齊這座美麗的城市增加了一個獨特的魅力，而且成為代表中國城市活力和特色的名片。因此，在某種意義上可以說，特色文化街是傳統的商業街進化，是一種文化創意產業，盡管它的形式是商業街，其目的是為了促進企業的繁榮，但它最大的特點和核心價值，仍然是通過特色產業聚集、優化，通過注入和各種各樣的文化元素，形成一個獨特的產業文化性能和競爭力。這樣說來，特色街群即是一座城市的吸引力所在。
烏魯木齊本身就是一個擁有諸多具有特色的文化內容的城市，特別是維吾爾族民間工藝豐富多彩，魅力無窮，是祖國文化寶庫中璀璨奪目的奇葩。對于七坊街文化創意產業聚集區當然是少不了具有民族性、地域性特色的美術元素。民間藝術都來自市井和勞動人民，它與人們的生產、生或、風俗等有著密切的關系，并以其通俗的形式、間接的造型、多方面的功能，滿足老百姓在精神和物質上的需求，同時又較為容易被廣大的勞動者掌握和運用。新疆維吾爾族民間藝術發源于新石器時代，歷史上的民間藝術，不論是原始彩陶、石器，還是農耕時代的雕塑、繪畫、工藝、建筑、服飾、音樂，歌舞都達到了極高的藝術水準，并且以其獨特的少數民族特色。在維吾爾族民間藝術的歷史，因為它源于農耕文化和游牧文化，以家族式、部落式和師徒相授的方式為主要傳承方式，加上長期以來的地域、文化、技術的封閉，使其保持了原來的藝術韻味，具有一種跨越時空的藝術魅力和歷史價值。
維吾爾族的民間工匠技術精湛，我們在巴扎上欣賞到的各種手工藝品，充分顯示出了他們的聰明才智。維吾爾族的民間工藝主要包括：
首先是金屬工藝。銅器制作，維吾爾族的銅制工藝一般以紅銅為原料，經過冷砸成型，打制出銅容器、盛具、飲器和裝飾品，在這些器物的表面雕刻出或單一或成組的圖案花紋。而花紋的題材一般都是植物樣式等。金銀首飾，這些來自民間的藝人，通過嫻熟的技藝創造出種類繁多，做工細膩的首飾；小刀，特別是英吉沙縣的小刀，是維吾爾族傳統手工藝品之一，有數百年的生產歷史。它造型美觀，刀體整齊光亮，刀口鋒利，刀把上鑲嵌著銀、銅、玉、骨、寶石等，組成民族風格具有的圖案，并配有精致的刀鞘，便于攜帶。
第二是紡織品工藝。有馳名中外的新疆地毯，是代表維吾爾族悠久歷史的傳統手工藝品之一，它以其精湛的工藝和獨特的藝術風格著稱于世。深受維吾爾族喜愛的地毯圖案有伊朗式、艾地亞勒式、阿拉爾式、恰其瑪式、夏姆式阿那古麗等，花紋大都整齊、對稱，線條粗獷，色彩對比強烈；有美麗的艾德來斯綢，艾德來斯綢是采用古老的扎經染色法工藝，按圖案的要求，在經線上扎結進行染色的一種綢料，深受維吾爾族婦女喜歡。艾德來斯綢最常見的圖案是巴旦木花、木板紋花和梳子花等圖案；有維吾爾族民間印花布，它是維吾爾族典型的手工藝品。它的最大特色是把手工的、獨創的印染技術和民族風格的圖案融為一體，具有裝飾趣味和濃重的鄉土氣息；有維吾爾族的傳統花帽，維吾爾族不論男女老幼都喜歡戴繡有各種花紋的花帽，因為它不僅具有防寒或防暑的功能，更重要的是作為生活禮儀中的需要；還有就是維吾爾族繡花枕頭，它不僅是生活用品，而且也是一種工藝品。枕頭上用刺繡、補納、編織等手法繡有各種花卉、水果、禽鳥等圖案，非常美麗。
第四是木器工藝，最具有代表性的就是維吾爾族木箱。維吾爾族每個家庭的居室內都有各式各樣，大大小小的木箱，除有實用價值外，還具有一定的裝飾作用。維吾爾族家庭木箱主要有鑲嵌花、彩繪花、雕花木箱三種。紋樣雕刻在本色木箱面上，顯得樸實無華，古香古色。還有搖床，樂器，木質器皿等不同形式的木器。[2]
第五是陶器，新疆的陶器工藝已經有了幾千年的歷史。這些陶器造型古樸，具有鮮明的地方特色和濃郁的民族特點。質地厚重結實，充滿了藝術魅力。
第六建筑裝飾，維吾爾族無論是宗教建筑還是民居建筑的裝飾都十分的講究。造型上的裝飾手法繁復，建筑上的裝飾圖案是維吾爾族建筑的最大特點，主要的裝飾有彩繪，石膏雕花，磚雕、木雕、琉璃磚、木拼花、磚拼花等。
還有些其它工藝，如制作氈毯、馬具、造紙等。這些工藝在歷史長河中經過錘煉，形成了自己獨特的風格。
在長期的創作過程中，維吾爾族形成了自己的審美意識，而這種審美意識通過工藝生產體現出來。從造型、圖案和色彩中表現出來。
維吾爾族信仰伊斯蘭教，其民間工藝不僅是伊斯蘭教偶像禁忌的結果，也不僅是在生活中起到裝飾功能，它體現的是維吾爾族長久以來對世界的認識和對大自然表現出的尊重和親近，體現的是維吾爾族人們的生活面貌，以及獨特的民族精神和民族文化的特點。
在制作工藝品的過程中，基本表現以伊斯蘭教文化為核心的宗教情感。其造型即受伊斯蘭文化影響，另一方面也是伊斯蘭文化之前本土文化的體現。
在工藝品上的圖案以抽象的植物紋飾和幾何紋飾為主，維吾爾族常用的植物紋飾主要有巴旦木、四瓣花、六瓣花、八瓣花、石榴花、無花果、大麗菊、波斯菊、麥穗、棉花、豆莢及藤、蔓、芽、蕾等植物，此外漢族常用的玫瑰、芍藥、牡丹、葵花、梅花、荷華等也經過變化而大量使用，而火形紋、萬字紋、古錢紋、回紋、阿拉伯字母等也穿插使用。還包括各種自然現象，和山水風景等，同時又有寫實的表現，生活、生產用具，各種飛禽走獸，建筑樣式。而圖案結構則大致有自然形、幾何形或自然幾何結合形，紋樣結構則有適合紋樣、單獨紋樣、二方連續紋樣及四方連續紋樣等等。
在沙漠和綠洲環境中，對于生命的渴望和在生存環境中植物作為重要生產資料的同時，維吾爾人對植物表現出極大地關注，并且轉化為藝術所表現的對象之一。植物紋飾的產生和廣泛使用，可追述到古代維吾爾祖先“由畏天而拜，由信天而敬”的原始樸素的自然觀，和維吾爾族每個歷史時期的文化自然觀。
在維吾爾族民間工藝中，常用是色彩包括紅色、綠色、藍色、白色、黑色。這些顏色經過長期歷史沉淀而成為人們崇尚的顏色，色彩的運用熱烈而豐富，偏向使用純度高的固有色，注重色相、冷暖、明暗的對比，在色彩的使用上適應各類建筑、紡織物、生活器皿等不同的裝飾功能。
維吾爾族早期信仰過薩滿教、拜火教、祆教和其它多種宗教有關。薩滿教崇拜火神，紅色為主。認為火神不僅會賜給人們以財富和幸福，還可鎮壓邪惡。維吾爾族崇尚紅色有著悠久的歷史。 公元七世紀開始，伊斯蘭教在阿拉伯游牧民族產生和傳播。在沙漠地區，綠色是生命和希望的象征，是穆斯林民族傳統的顏色，被伊斯蘭教視為一種神圣的顏色。維吾爾人喜好藍色，也源于維吾爾族古人信仰薩滿教。薩滿教崇拜自然，當時，所有天地太陽，山脈和河流，閃電雷聲等自然現象，人們都會崇拜。對藍色天空的喜好也是屬于對自然崇拜的一種而世代相傳，逐漸演變為這種色彩喜好的民族心理。在新疆維吾爾族眼中除了是土地的象征，也象征著沙漠的顏色，它代表了新疆維吾爾族的生存環境。新疆維吾爾人對黃色的喜愛，也是起源于薩滿教對自然的崇拜。新疆的維吾爾族崇尚白色，主要來自中世紀伊斯蘭教的誕生地阿拉伯喜歡白色的習俗。阿拉伯地區天氣炎熱，太陽輻射強。阿拉伯人戴白色的頭巾，穿著白色的長袍，住白色的石頭建筑的房屋。這個習俗一代代沉淀在穆斯林民族的審美意識中。黑色，給人以莊重和素雅的感覺。新疆維吾爾族喜歡黑色，和喜歡白色一樣，主要來自伊斯蘭教的誕生地阿拉伯人崇尚黑色的習俗。
此外，新疆維吾爾族喜歡使用對比強烈，艷麗的顏色。這不僅是因為新疆維吾爾族人個性活潑、開朗、熱情，同時新疆的環境大多是廣闊的戈壁沙漠，自然顏色比較單調。新疆維吾爾族色彩文化廣泛而豐富的，認識它，了解它是為了更好的繼承和弘揚民族文化。
我們將維吾爾族民間藝術放在維吾爾族社會生活的環境下，結合維吾爾人的家庭生活、風俗習慣、，日常生產等，就能夠了解到維吾爾族的民間工藝反映了維吾爾族人特殊的生活方式和表現文化藝術的特殊方式。正是維吾爾族文化在人類不同文化中有的獨特形式，體現了維吾爾族民間工藝的內涵和價值。
總之，新疆維吾爾族的民間工藝，是根據本民族的特點、生活習慣、自然環境和材料來源，經過歲月的淬煉演化形成的。民間工藝是新疆維吾爾民族傳統文化的組成部分。是新疆維吾爾族信仰的物化形態和藝術表現形式，是民族情感和宗教文化的結晶。
參考文獻：
[1]中國文化創意產業集群及園區發展現狀與問題 .[DB].http：//
[2]維吾爾族的民間工藝.[DB].http：//
[3]文化建設案例叢書編委會.文化建設案例 第一輯.[M].北京：中國社會科學出版社.2008.
[4]徐清泉.維吾爾族建筑文化研究.[M]新疆：新疆大學出版社
[5]劉茜，劉國防等.維吾爾族：歷史與現狀[M]新疆.新疆大學出版社
（作者單位：新疆師范大學美術學院）
論文關鍵詞：傳統手工藝；藝術設計教育；創新；文化；消費市場
論文摘要：傳統手工藝是作坊式的師徒手把手地傳承技藝的模式，它的核心就是將純熟的手藝絕活保留下來。而高等教育是側重創新研究模式，它是在否定基礎上再肯定，尋求不斷的變化和創新，兩者的目標是相背離的。但是，它們也有互補性，傳統手工藝目前面臨的困境是缺乏創新，不能很好地和現代社會的審美和需求結合；藝術設計高等教育面臨的問題是缺乏民族性，創新的根基不牢固，并且隨著經濟的快速發展，如何結合市場經濟、企業的產業結構及對人才的需求來調整教學手段也是藝術設計高等教育在思索的問題。文中分析了兩者各自存在的利弊問題，探討了適宜雙方發展的契合點、利于合作和發展的規劃，以及如何產生良好的互動效應。
從上世紀八九十年代開始，傳統手工藝逐漸得到重視并恢復發展起來，但是某些種類的手工藝還是面臨重重困難，無論從工藝手段、材質，還是應用價值等來看，都受到很多限制，如果只是作為一種傳統手工藝的保留，它們需要社會力量甚至是相關部門的扶持，如果目前只是依靠自身發展，短期內很難振興，需要重整發展之路，找到和現代社會需求的結合點，并適應現代審美、現代生活的新模式。傳統手工藝注重手藝的傳承，大部分是靠手工完成，其成本較高，在現代社會，比較難以適應大眾需求，但也有部分高端或是特殊消費群體能接受，但類似需求的力量是有限的，不足以推動某一個傳統手工藝行業的發展。對消費群體的科學細分將決定產業的出路，決定行業的存亡。
藝術設計高等教育也面臨著很多挑戰，藝術設計的核心就是不斷創新。在上世紀八九十年代，西方的藝術設計教育理念隨著一批海外學者的歸來，而逐漸滲入了國內的藝術設計教學領域，高校藝術設計教育的改革和創新就是在這個時期提出和實施的。時隔十幾年，國內這些高校仍然在繼續改革和創新著，并在不斷摸索適合本土的教學模式。
在通常觀念里，傳統手工藝產業很難和高等教育聯系起來。傳統手工藝是作坊式的師徒手把手地傳承技藝的模式，它的核心就是將純熟的手藝絕活保留下來。而高等教育是側重創新研究模式，它是在否定基礎上再肯定，尋求不斷的變化和創新。從某種意義上講，兩者的目標是相背離的。但是，它們也有互補性，傳統手工藝目前面臨的困境是缺乏創新，不能很好地和現代社會的審美和需求結合；藝術設計高等教育面臨的問題是缺乏民族性，創新的根基不牢固，并且隨著經濟的快速發展，如何結合市場經濟、企業的產業結構及對人才的需求來調整教學手段也是藝術設計高等教育在思索的問題。正是基于以上存在的問題，兩者可以找到發展的共通點，相互彌補，取長補短。
下面我們將結合江南大學設計學院的教學實踐來分析、探討傳統手工藝產業和藝術設計教育的互動現狀：
以下是在當代手工藝教學、實踐過程中的一些情況：2009年10月，我和幾個做專題研究的學生到江蘇省連云港東海縣對水晶手工藝產業進行考察。
首先，對東海縣水晶城進行考察。東海縣水晶城是東海水晶工藝品的集散地，也是全國水晶原料的集散地。在水晶城里大多是簡單加工的水晶工藝品，有的水晶飾品是按份量銷售， 基本沒有設計，也談不上什么附加值。當然水晶城里也不乏精品，但是按照水晶石材的檔次和雕刻工藝的精美來區分的，目前我們所能看到的最高附加值的工藝品就是這兩者完美結合出來的產物。但是就我們所見到的精品，還是以傳統題材為主，它所面對的消費群體的數量正逐漸萎縮。
其次，對當地的水晶企業、作坊進行考察。通過對當地至善坊水晶文化發展有限公司考察發現，目前他們在傳統工藝的繼承上做到了極致，比如他們雕刻的佛像非常活靈活現，神韻十足。有的水晶還有著非常漂亮的包含物，比如一些有色金屬礦物質，會折射出美麗的光澤，挑選這一類材料雕刻成的佛像，幾乎每一件都是獨一無二的，不可復制的。在藝術品收藏領域中，這種傳統工藝品有一定的優勢，它具有很高的收藏價值。企業高層非常重視與高校間的交流，意識到傳統手工藝行業都面臨的種種問題和困難，比如大多數傳統手工業沒有發展的遠景規劃，目前遇到的瓶頸就是只能滿足對傳統工藝的一部分市場需求，也就是不斷復制傳統的東西，形式上沒有創新，消費的群體也比較局限，并且當代設計理念相當缺乏等等。我們深入接觸的這家企業在行業里有一定的先知先覺，他們已經開始在自我的定位上尋找新的突破口。 轉貼于
通過與至善坊水晶文化發展有限公司的交流我們有了以下第一手的資料信息：
一、規劃企業發展戰略
企業在成立至今的6年時間里，以前三年的時間充分融入行業， 在此基礎之上實現企業規模擴大。
二、確定企業文化和理念
確定“我們的靈魂就是水晶，水晶就是我們的靈魂”的企業文化，提出“藝術化設計、產業化生產”的發展理念，堅持“不換思想就換人”的觀點。
三、引進藝術設計專業人才促進企業發展
從08年引進第一批藝術設計專業設計師以來，企業在產品的質量、產品的銷售、管理模式等方面發展迅速，成績斐然。
通過至善坊水晶文化發展有限公司的個案分析，現代藝術設計教育和傳統手工藝產業各自存在的利弊有以下幾方面：
一、現代藝術設計教育的優勢：現代藝術設計教育具有系統性、開放性、交互性，對品牌意識及打造品牌的理念比較成熟 。
傳統手工藝的優勢：傳統工藝美術行業擁有精湛的技藝，其產品在收藏市場上具備堅實的基礎。
二、現代藝術設計教育的弊端：由于傳統文化和技藝等方面的“斷代現象”，設計教育體系下的學生在傳統與現代的融合方面存在欠缺，設計作品個性凸顯風格前衛，由此導致設計產品與消費群體脫節。
傳統手工藝的弊端：傳統手工藝行業面臨缺乏創新、品牌意識薄弱、市場分析缺乏科學性以及知識產權的保護措施的無力等諸多問題。
總的來講，傳統手工藝產業是一個特殊的行業，它的特殊性決定了其半自動化程度，特別是形態復雜的工藝品的加工大部分還是需要靠手工來完成，即使是使用機器，人工對機器操作的熟練程度也很難被電腦程序指揮下的機器完全替代。手工藝在現代社會的價值很高，但是如果只停留在照搬和重復古人的東西，其價值也是低廉的。藝術設計高等教育在傳統手工藝產業中發揮了對傳統文化精髓的挖掘，與當代設計理念的融合以及對品牌的打造等方面的作用。 現代藝術設計高等教育和傳統手工藝產業的結合需要找到適宜雙方發展的契合點，看清以上分析的各自存在的問題和具備的優勢，這樣才利于制定出長遠合作和發展的規劃，產生良好的互動效應。因此我們還要逐步探索如何和企業產生聯動，如何引導消費市場，以及如何增加現當代手工藝術品的附加值，這將是我們藝術設計學科將要繼續研究和探索的課題。
參考文獻
[1]榮四海.基于創新生態鏈的產學研合作模式研究[J].鄭州大學學報(哲學社會科學版)2007年第5期
概述
旅游的意義野外旅游活動是指人們積極意義上,以自然考察、野外旅游、登山探險等形式為特征的各種戶外活動。其目的有生產性的野外作業、科學考察和生活性的休閑旅游、登山探險等。在現代生活中,由于生存發展的驅使,人們總是在為生計而忙碌,快節奏高效率的現代生活使人的神經及生活高度緊張。人們渴望一種徹底的身心放松,保持一種健康的心理狀況,最好的方式就是回到大自然中去感受。野外旅游不僅可到大自然中體驗各種享受,而且還能增長見識、豐富我們的生活閱歷。旅游及旅游用品分類外出旅游,逐步成為一種新的生活時尚。人們外出旅游的方式非常多,但主要有自助旅行、隨團旅游、自駕車旅行,還有騎自行車旅游、徒走背包旅游、野營、探險考察旅行等等。旅游用品基本可分為普通旅游用品和旅游禮品、工藝品、土特產品等。“普通旅游用品”主要是指在旅游時必備的生活、記錄、娛樂、安全等方面的物品。而“旅游禮品、工藝品、土特產品”主要集中在一些城市或旅游景點的商店中,為“到此一游”的紀念品或饋贈給家人、親友的物品。一位從事現代禮品貿易的業內人士說,現代禮品其實是一個比較寬泛的概念,所涉及的行業也比較多,分類比較繁雜,包括電子禮品、紀念品、辦公禮品、節日禮品、收藏品、工藝品、皮具禮品、家居禮品、模型等。中國旅游用品的市場前景廣闊雖然中國消費者在單次旅游總花費上略低于日本,位居全球第二,但在購物上的支出卻已經位居第一位。對于世界旅游業來說,中國是一論文格式個巨大的市場。目前,全世界有個國家和地區成為中國的旅游目的地。由于中國旅游用品企業在國際產業鏈條中仍然處在比較“低端”的位置,自身的研發能力、設計能力已成為行業發展瓶頸,如何改變這種現狀,使中國禮品企業實現由中國“制造”到中國“創造”的擅變,走上品牌化發展,將是中國禮品企業、設計者應該解決的根本問題。對旅游的方式和分類等方面的分析了解,可讓我們在旅游用品設計的使用及功能要求上做到有的放矢,避免設計的盲目性。
旅游用品的基本設計要求
旅游用品設計的基本要求睡袋。面料是尼龍,內襯是棉布或滌棉,填充料為中空棉等人造棉、棉花、羽絨等。睡袋的設計原則一般是防火、防潮、衛生、保溫、蓬松等。帳篷。裝人背包,人走家搬,到達營地,人至家安,十分方便。因此,帳篷的設計就要注意拆卸簡單、使用方便、材料要結實等。旅游服飾。在材料上強調耐磨、防剮,外裝用丙稀酸處理的面料用以防水,內裝要注意吸汗、保溫等。在設計上要注意寬松,利于運動,褲腳設防蟲收口,有的款式褲腿設計在兩側裝通底拉鏈,便于在戶外穿脫。旅游爐具。其設計要求是便于攜帶、火力猛、操作方便、使用安全等。多功能探險手表。多功能探險手表是可靠的高精密的電子儀器,是為探險與戶外運動設計的,小型化的設計可減輕重量,其顯示屏要求在任何條件下均可清晰閱讀。其組合功能可有時間、海拔儀、氣壓計、電子羅盤、計時器等。旅游包,亦可稱野營背包。由于它結構合理,裝物方便,背著舒適輕松,利于長途跋涉而受到許多人的喜愛。從事戶外活動的人基本都選此類背包裝載隨行物口口口。旅游用品設計標準一般旅游用品的設計標準要求為創意新穎,技藝或品種獨創,易被旅游者接受,時尚性強主題突出,有豐富的文化內涵,反映景區點的特點環境與風貌,有特定的紀念意義,易于收藏,保留價值高有一定的實用價值,包裝美觀,色彩應用合理,便于攜帶工藝精良,用材合理,注重環保設計作品對市場須有正確的分析成品設計應考慮系列性。在以上諸多因素中,設計最關鍵的是應考慮旅游用品的“文化內涵”。一個精明的商人全部買下了一堆“垃圾”—拆除的“柏林墻”,當作“紀念品”出售,因為它是“柏林墻”的垃圾,因此成了“搶手貨”而一賣而空。因此,旅游紀念品的設計就應該重點考慮其是否能和當地的“歷史文化”發生關聯上。目前,中國的第二次載人航天器的升空、“神州六號”的順利返回,是每一個中國人引以自豪的盛事,圍繞“神六”的紀念品,如果只有一件模型擺放出來,現對于航天業來說,相關紀念品的開發就太落后了。
旅游用品市場流行趨勢
追求時尚頂級設計師的亮麗色彩目前很多公司在設計上擯棄了行李包一貫呆板的黑色,而添加了亮麗叛逆、奪人眼目的色彩如南瓜黃、茄紫、欽金色和藍迷彩,還應用一些時尚面料,諸如微紡仿羊皮、水磨棉帆布和微紡抓毛絨等新式的布料和材質,一些產品還使用了極具異國風情的材料,箱包襯里也同樣用亮閃閃的金屬零件武裝起來。所有這些產品不僅惹人注目,而且極富個性化。講究外觀人性化設計使出行更簡單目前許多旅游用品引進了輕便的結構,使得提包更容易使用,但同時仍然和結實的箱包一樣耐用。有些新款設計添置了用于放洗漱用品、化妝品和鞋子等女性必需品的內袋,從而使她們的旅途更加方便。對人性化設計的需求仍然持續。新推出的提手設計可以調整為左右手適用新款的滑輪滿足了箱包度的旋轉,并且加人了防震系統市場上最引人注目的產品還有安裝在滑輪上打開可成為座椅的帶鎖包可附貼在盟洗室鏡子上使牙刷遠離細菌的牙刷架,以及帶鎖的簡易安全行李包,可讓旅游者放心游泳或小憩另一款新產品是“行李蹤跡牌”,可讓主人和丟失的行李快速團圓。強化功能滿足經常出游的市場要求目前市場上還推出了為青少年或攜帶幼子的父母專門設計的產品,甚至還有為離家上學或去留學者專用的產品,幾家背收稿日期一卜包制造公司還將雙肩背帶和背部襯墊都設計得更柔軟,增加了產品的舒適度。在兒童安全的措施方面,推出了兒童從家長身邊走開時的自動報警裝置和加人了能鎖緊電腦和其他貴重物品的襯布鋼制設施。另外,還設計了多功能多內袋的箱包工,帶輪背包配有一個可拆分的底部,可以把鞋子或臟衣服和其他行李分開裝,閑置不用時卷起來,立在墻角。還有一家旅游用品公司新生產的旅游襪子,可以把身份證、護照、現金和鑰匙巧妙地隱藏起來,放心攜帶。超級秘書網
本系統高壓發泡機以高性價比的臺達DVP系列PLC和臺達的DOP的人機界面為核心控制單元，有多組工作模式多組配方工藝參數選擇，且可自主編輯工藝參數，流量注入精確穩定，壓力流速可控可調，故障報警實時監控。實踐證明，相比老式發泡機，PLC控制系統的設備性能穩定可靠，易于操作，工作效率大幅提高。發泡機控制系統充分利用了現代先進技術，提高了勞動生產率，改善了勞動條件，減輕了工人的勞動強度，保持穩定的發泡倍數，克服了人為的不穩定因數，具有良好的應用前景。
發泡機是利用塑料顆粒作為發泡包裝的原料,可以對精密儀器、電子類產品、工藝品、插花等多類怕震、怕壓的產品進行現場的發泡包裝。發泡機作為一種機電一體化產品,在現代工業生產的自動化控制中占有重要的地位。高壓發泡機廣泛用在各種行業,可用于汽車裝飾、保溫墻噴涂、保溫管道制造、自行車和摩托車車座海綿的加工等等。
發泡機最早出現于國外，其原始機型是采用葉輪高速旋轉制泡，故又名“打泡機”。后來隨著技術的不斷進步，發泡機的技術含量不斷提高，新的機型不斷出現，形成了不同的技術體系。我國早在20世紀50年代就開始使用發泡機，但不是專用的發泡機型，而是采用砂漿攪拌機。即將發泡劑直接加入砂漿攪拌機或混凝土攪拌機，讓發泡劑和砂漿或混凝土一起攪拌生成泡沫。20世紀70年代前后，開始出現專用的發泡劑，即高速葉輪發泡機。以后又不斷技術升級和換代，如今已發展為以高壓充氣為主體的第三代機型，基本可滿足泡沫混凝土的需要擠出技術的發展越來越具有如下特色：一方面要求擠出系統高效率，另方面又要求擠出系統具有靈活性、廣泛適應性。應用廣泛的高效擠出系統應兼頤這兩個方面。其中發泡機控制系統將直接影響該產品的發泡倍數的穩定。發泡機控制系統的發泡倍數受原料添加重量和發泡好后粒子的總量決定,蒸汽壓力和氣壓不直接影響發泡倍數。因此,為這類發泡機開發出一種可以保持穩定的發泡倍數的控制系統是一個有著較大實際意義的課題。
關鍵詞：民間美術；活態；保護；傳承；非物質；文化遺產
中圖分類號：J528 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）08-0157-02
長株潭地區是湖南省經濟文化中心，伴隨該地區城市化進程不斷加快的步伐，其空間布局、功能定位、經濟結構和社會形態等都發生著迅速而深刻的轉型。在現代強勢文化的沖擊下，一些優秀的民間美術文化遺產的生存空間不斷受到傾軋，其原本依托的生態環境也已經或逐漸被破壞殆盡。如何挽救長株潭地區瀕危的民間美術文化遺產，并對其進行“活態”地保護與傳承，是必須直面的問題。從“活態”角度研究其傳承模式，不僅延續了歷史與文化脈絡，更有利于傳統工藝美術在現代社會煥發蓬勃生機。
一、重構文化生態，打造傳承載體
民間美術作為非物質文化遺產的一個類別，它的存在和傳承方式有一定的特殊性。它不僅有可供靜態展示和流傳的“有形”藝術品，還承載著諸多 “無形”的文化特征，如手工藝和民俗等。談到民間美術文化遺產的“活態”傳承和延續，就必須考慮到這種精神性的存在對生存環境的特殊要求，它不能脫離文化遺存原本存在的土壤，只能在特定的“文化生態空間”中生存。在長株潭城市一體化的高速進程中，大量民間美術文化遺產賴以生存的基礎事實上已經不復存在了，能否重構這種文化生態，正是問題的癥結所在。
（一）建立民間美術文化遺產活態展示館。
長沙的“湘繡博物館”館藏了大量湘繡名家的繡品，但這只是對民間美術文化遺產的“靜態”保護，近年來，在杭州和江西等地新建的“手工藝活態展示館”采用“情景還原”的方式對“文化生態”整合與重構做了一些探索和嘗試。此類博物館一般分為：陳列展廳，用以介紹各類工藝品的歷史淵源、制作流程、藝術特色等；另設手工作坊廳及興趣室，由藝人為參觀者表演傳統工藝，游人也能動手操作，現場體驗同時兼有教學功能；此外還有配設有生產廠房和營業廳等。這正是“活”態保護的一種形式，長株潭地區亦可借鑒這種保護范式，建立“民間美術文化遺產活態展示館”，將展館作為文化的傳承載體，“靜態”展示與“活態”傳承并行，實現民間美術文化遺產在當代乃至未來的不斷延續和發展。
據2012年普查的情況，長株潭地區民間美術類文化遺產的分布狀況為：長沙市26個，株洲市14個，湘潭市5個。①可將湘繡、火花、銅官窯陶瓷、瀏陽石雕、望城剪紙、棕葉編、醴陵皮影戲、中國紅釉上彩繪技術、株洲縣朱亭鄒桂文木雕、株洲縣劉雙喜油漆畫、蘆淞區百井剪刻紙藝術、藍印花布等內容遴選后納入展館，展館不僅展示完成的作品，還同時展示制作過程和工序，如能以展示、教學、體驗、生產、銷售結合的形式呈現，則較之靜態的實物、文字、圖片更為全面，能讓文化遺存保持鮮活而持久的生命力。
（二）保護民俗文化，全民參與，營造適宜的社會環境
盡管以“活態展館”的形式能呈現傳統手工藝的部分形態，但畢竟是一種標本式的保護，已經全然脫離了民間美術的生長環境，且保護的種類有限，只能是挽救瀕危文化遺產的權宜之策。“上導之為風，下行之為俗。形成習慣，世代傳承，是為風俗。”②唯有形成風俗和習慣，民眾才會自覺自發地將對文化遺產保護的關注融入日常生活。在這個問題上，最關鍵且長效的辦法是需要政府積極引領保護民俗文化，全面提高公眾的文化自覺意識，全民參與保護與傳承，營造適宜的社會環境。譬如在高度現代化的日本和韓國，民眾的日常生活依然中會定期舉行傳統文化活動，集中展示各類傳統工藝品；在政府劃分出來的歷史街區和民俗村，工匠依然在手工作坊從事著傳統工藝，生產和售賣與日常生活息息相關的實用品。也唯有如此，各類民間美術文化遺產才是真正意義上的“活態”的保護和傳承。他山之石可以攻玉，日本和韓國的做法切中肯綮，我們當效法之。
二、賡續文化薪火，構建傳承體系
（一）傳承人、后繼者、民間協會共同構成的傳承隊伍
民間美術文化遺產實現“活態”保護與傳承的另一個關鍵是保護“人”，作掌握特殊技藝的民間藝人是文化傳承的主要載體，他們是極其珍貴且瀕危的文化資源。要解決民間美術傳承人“斷代”問題，我們應該通過宣傳和激勵提升民間藝人和傳統工匠的社會地位，使全社會意識到他們的文化價值，將他們等同于“藝術家”而非“工匠”來對待。此外，還需要定期向公眾開放手工作坊，吸引公眾注意，提升藝人自豪感和對自身價值的認同感；要求傳承人不斷研修、學習以促進技藝的提高；再以文字、圖片、錄音、錄像等方式全面記錄他們掌握的民間美術文化遺產的表現形式、技藝和知識等；分階段、有計劃地征集并保存他們的作品，制作成教材和宣傳片，以電子媒界的形式傳播等。
民間美術文化遺產要保持“活態傳承”的狀態，還要注意藝人工藝技術的繼承與改善以及“后繼者”的培養。盡可能為藝人提供活動空間，定期組織手工技能表演，以展覽或競技等形式供藝人交流、施展和拓展技藝等。提升年輕人學習和從事傳統技藝的興趣；通過媒體傳遞授徒信息，在全國范圍開展拜師學藝活動、組建民間協會等都有利于“傳承人隊伍”的形成，能確保該項遺產后繼有人。
（二）將民間美術與學校教育結合，持續培養有生力量
培養民眾的民間美術文化遺產保護意識，開發和利用地方美術資源，自覺自發地參與保護與傳承，需要將民間美術文化遺產課程納入整個教育體系，使民眾從小接受民間藝術的熏陶和潛移默化，成為傳承與保護工作中可持續發展的有生力量。
幼兒的民間美術教育主要是對孩子進行有目的滲透和熏陶。通過家長帶領幼兒參與民俗活動；在幼兒園設立民間美術體驗教室來欣賞作品，培養兒童對藝術品的感覺、知覺和美感意識；選取能進行實踐操作的民間美術樣本進行臨摹和創作等；激發他們的民族自豪感和對家鄉傳統藝術的熱愛。
小學階段，長株潭地區各學校可以因地制宜，與校內資源進行整合，進行校本課程的研發，如藍印花布、火花設計、剪紙等易于實踐的內容等，都是豐富的民間美術課程資源。可通過讓學生動手操作、體驗制作過程并舉辦展覽，引導學生參與文化的傳承和交流。此外，還可以以“民間美術文化遺產”為主題，定期舉行全省繪畫和作文競賽，通過這種方式促進兒童對當地民族民間美術文化遺產的認同感。
中學階段，注重拓展對民間美術文化遺產認識的廣度和深度。培養學生對本土的民間美術的關注，了解地方民間美術的發展歷史和現狀，熟悉當地民間美術的主要種類、地方民間藝術造型特點、審美特征、工藝流程等。在日常教學中以“熏陶、滲透、融入、踐行”的方式培養保護與傳承的后備人才。
地方高校應邀請民間藝人進課堂授“絕活”，鼓勵美術教師向老藝人拜師學藝，將民間美術文化遺產課程列為必修或選修科目。有條件的高校，還可成立民藝系，培養有志從事民藝工作的專業化人才，肩負起傳承民族民間文化的重任。
三、振興傳統工藝，擺脫傳承窘境
長株潭地區民間美術文化遺產的種類繁多且分散，除“湘繡”已形成規模化發展外，其他多屬于規模極小的零散作坊，處于無序發展和自生自滅的狀態，因不符合現代市場經濟的要求，面臨瀕危窘境。要避免單一以“遺產”或是“館藏”的方式存在的局面，就應該讓民藝作品成為民眾生活的一部分。不斷被生產和銷售，在發展中實現經濟效益和社會效益的真正的“活態”存在方式。
這需要政府職能部門承擔具體而有效的工作。首先通過調查研究，不斷開拓市場，為該地民藝作品的生產和銷售提供信息，再設立長株潭地區工藝品信息網，搭建藝人與消費者溝通和對話的平臺。其次，對在傳承發展傳統技藝、大力培養后繼者以及拓展銷售渠道等方面作出突出貢獻的優秀民間藝人進行表彰和獎勵，以促進傳統工藝的振興。第三，對學習民藝品制作的年輕人發放生活補貼，保障其生活，能專心致志從事民藝傳承工作。第四，定期舉辦民藝作品的展覽和展銷活動，讓民間藝人彼此交流和展示技藝，以促進技藝的提高。
振興傳統工藝，走產業化發展道路，是民間美術文化遺產擺脫傳承窘境的有效途徑。要建構合理有效的手工產業，長株潭地區應該將經濟價值較高的民間美術文化遺產加以利用，如重點扶持和建立湘繡、銅官窯陶瓷、瀏陽石雕等非物質文化遺產傳承基地，作為展示與宣傳民間藝術的窗口；幫助長沙粽葉編、石、醴陵皮影、株洲縣朱亭鄒桂文木雕、株洲縣劉雙喜油漆畫、蘆淞區百井剪刻紙藝術、藍印花布制作等民藝品走向市場，吸引更多民營資本進入民藝產業等。
科學合理的產業化既能為民間藝人帶來理想的經濟收入，改善其生存狀態，又可以更好的發揮其文化價值。以傳統文化拉動地方經濟，又能推動民藝品與市場結合。從“湘繡”的保護來看，在產業化后得到了穩定的傳承和發展，已經成為長沙市經濟產業和居民生活的組成部分，不僅為社會提供了所需的產品，還使“湘繡”本身找到了存在價值，更為重要的是保持了民間美術文化遺產的“活”性，使活態傳承成為可能。
四、嘗試創新思維，實現傳承發展
在現代工業化生產的背景下，由于民間美術作品墨守成規和因循守舊，不可避免地經歷了由盛而衰的過程，被視作粗鄙俗氣的物品而遭到疏離，正在逐漸淡出人們的日常生活。如何讓傳統工藝和民間美術作品融入現代社會，既滿足民眾生活物質與精神的雙重需求，并最終成為現代化自身的重要組成部分？事實上，現代文明的發展和民藝品的使用并非不可調和的矛盾，倘若兩者能互為補充、相互融合，往往能創造出令人驚訝的經濟和文化奇跡。
解決問題的關鍵是尋求變革與創新，實現民間美術文化遺產的可持續發展。倘若一味只依靠政府投入來保護，那注定只能是茍延殘喘，逃不過湮滅無形的命運。更何況“持續變化”本就是活態美術文化遺產的基本屬性，正是一代代民間藝術家們的繼承與創新，才使得遺產本身不斷增值。
石濤說過：“筆墨當隨時代”，民間美術之所以逐漸淡出時代潮流之外，其主要原因依然是維持固有形式，沒有緊跟時代步伐。就像長株潭地區瀕危的遺產藍印花布，其圖案的依然只停留在傳統的形式――二方連續、吉祥圖案等規整的紋樣。如果能在圖案的設計上尋求創新，結合現代藝術形式、融合傳統與當代藝術，立刻就能拉近與世界流行時尚的距離，從而廣受歡迎。此外，我們還能在藍印花布的功用上做文章，比如設計整合含藍印花布元素的坐墊、抱枕、腰靠、汽車內飾、包裝盒、旅游紀念品等等，都能引領時尚，讓這門古老的藝術煥發生機，重回民眾的日常生活。
著名哲學家馮友蘭先生曾說：“舊邦新命”，“舊邦’是應當保持且珍視的文化傳統，“新命”當指隨時代而變，對傳統文化進行改造和推陳出新。也唯有不斷地吐故納新，才能增加民間美術文化遺產對現代社會的適應性，參與現代化的構建，時刻保持旺盛的生命力和強勁的發展動力。
基金項目：湖南省教育廳資助科研項目（11c0096）
注釋：
①徐美輝著.湖南非物質文化遺產普查報告.藝術中國，2012年第10期.
②顧祿著，王昌東譯.圖說古風俗：清嘉錄.北京，氣象出版社，2013年版，第2頁.
參考文獻：
