發布時間：2023-10-30 11:17:54
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的古典文學知識樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
【關鍵詞】古典詩詞文化 彌合 素質缺陷 人文素養
經濟的發展帶來的并不一定是生活的美好和心靈的幸福。現代社會是一個快節奏、重物質、輕精神的社會。正處在人生觀、社會觀形成的關鍵時期的青年學生，面對巨大的誘惑，部分學生出現了一系列的素質缺陷：盲目憤世嫉俗，過度消極頹廢，心理極度脆弱，理想責任缺乏，思維簡單幼稚，想象能力匱乏，精神情感冷漠，獨二代三代的心理焦慮等等。在現代文明營養不良的情況下，或許可以借助古人的思想彌合這些傷口。把古典詩詞強烈的人文陽光做為引導，發掘中國古典詩詞的教育資源來彌補學生的素質缺陷，對于傳承民族優秀文化，培養學生健全的人格，提高學生的人文素養，具有重要的現實意義。
一、改善學生的氣質性格
中國古典詩詞蘊涵著豐富的人文精神內涵，舉凡胸懷天下、嫉惡如仇、自強不息、珍視親情、修身養性……，包羅萬象，這些都是對中學生進行素質教育的最佳載體。
1.有助于學生樹立積極樂觀的人生態度
當代的高中生基本是獨生子女，從小在眾多長輩的精心呵護下成長，容易表現出自私、脆弱、承受能力差、缺乏進取精神等心理的缺陷。他們一旦遇到困難挫折，往往不知如何處理，有的甚至會走向極端。
古典詩詞中有大量詩歌表現出了詩人在逆境中的抗爭，在挫折中的奮起，在各種打擊下的堅韌與曠達、樂觀與昂揚，千百年來一直激勵著后人。蘇軾一生處在新舊黨爭的漩渦之中，“烏臺詩案”中幾乎送命，宦海沉浮，屢遭貶斥。被貶黃州時，他在《定風波》中說“竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生”，表現了他面對人生的風風雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情懷。即使被貶到遠在海南島的儋州，他依然不改自我，在《六月二十日夜渡海》中說：“九死南荒吾不恨，茲游奇絕冠平生。”身處逆境而不覺其苦，反而將此當做人生難得的游歷機會，蘇軾的這種樂觀曠達的心態，總能激起后人的唏噓感慨。像這樣在古典詩詞里表達進取樂觀的詩句俯拾即是：劉禹錫的“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”，讓人于絕境中看到希望；李白的“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”，讓人體味執著昂揚的樂觀精神；王之渙的“欲窮千里目，更上一層樓”，讓人領悟一種不懈的追求的積極進取精神。
我們專門把這些類似的詩詞名篇單獨編輯成校本教材，提供給學生閱讀。接觸到這些詩詞的學生大多身上煥發出的積極進取、豁達樂觀的處世態度和堅忍不拔、傲視挫折的執著精神，很明顯烙上了古人的印記。
2.有助于完善學生的氣質人格
經濟的發展帶來的并不一定是心靈的充盈和幸福感的增加。市場化、功利化的風氣影響了學生的道德成長，很多學生缺乏高尚的情操、健康的人格，思想淺薄庸俗。
古典詩詞里有“長河落日”“駿馬秋風”，也有“小橋流水”“春雨杏花”。欣賞古典詩詞，學生可以在“所謂伊人，在水一方”中感受可望而不可及的惆悵；可以在“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”中欣賞矢志不渝；可以在《大風歌》中體會志得意滿；可以在“力拔山兮氣蓋世”中品味英雄末路。引導學生在詩歌的王國里感受王維的超脫、李白的灑脫，蘇軾的曠達、杜甫的沉郁頓挫。古典詩詞就像一個知識的萬花筒不管從哪個方面進去，不管從哪方面欣賞，里面都其樂無窮，都能使學生受到深刻的感悟，獲得內心的充盈，進而養成氣質，塑造人格。
二、培養學生的理想責任
1.有助于學生樹立正確的理想信念和社會責任意識
在當今物質文明急劇發展、多元化思潮碰撞的形勢下，高中生由于人生觀、世界觀尚未完全形成，很容易產生道德消極、價值觀念扭曲，厭惡讀書，沉湎網絡，得過且過，渾渾噩噩，沒有生活目標，缺少基本的社會責任感和使命感的情況。
在中國古典詩詞王國里，無論是《詩經》《楚辭》，還是唐詩宋詞，無不蘊含著高昂的理想追求和社會責任意識。《離騷》中的屈原絕不同流合污、九死未悔的執著精神一直激勵著后人；杜甫《茅屋為秋風所破歌》中“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏………吾廬獨破受凍死亦足”，淋漓盡致地凸顯了詩人博大的胸襟和崇高的理想；于謙《石灰吟》中“粉身碎骨渾不怕，要留清白在人間”，讓人感受到為了理想、不怕粉身碎骨的頑強；岳飛《滿江紅》中“莫等閑，白了少年頭，空悲切”，讓人產生一種時不我待、只爭朝夕的激情。
這些古典詩詞中的經典篇章正是激發當代中學生社會責任感和歷史使命感的優秀素材，很容易喚醒學生的責任意識，促使他們努力學習，追求理想，把自己的命運和國家、時代緊密結合起來，從而實現自己的人生價值。
2.有助于培養學生熱愛祖國、報效祖國的精神
[關鍵詞]高職動漫教學；中國古典文學；有機結合
[中圖分類號]G712 [文獻標識碼]A [文章編號]1005-6432（2014）9-0118-02
1 中國古典文學源遠流長
中華民族歷史源遠流長，經典的文學作品精彩紛呈。春秋戰國諸子百家的辭令、雄辯的智慧，漢賦恢弘的氣勢、華美的鋪排，唐詩宋詞瑰麗的辭藻、華麗的語言，明清小說波瀾起伏、曲折動人的情節和鮮活的人物刻畫等等，這些古典文學作品均是經歷時光淘洗的優秀作品，時至今日仍然保持著生命活力，正是因為它們蘊含著深刻的哲理思考豐富的人生意蘊。古典文學作品重要的精神內核之一即是推崇儒家思想，而儒家思想所強調的忠、信、節、義、孝、悌、勤、謹、仁、禮、廉、愛，從治國安邦之官品到興家宜室之人品，其優秀的文化精神浸透在古典文學詩詞歌賦的方方面面，成為中國古典文學豐富內蘊的根底所在。
中華文明上下五千年，各種來自古典文學的經典故事經典人物都深入人心，耳熟能詳。以《三國演義》為例，這部作品無疑獲得了歷史的檢驗以及廣大讀者的充分認可。它所表現的人物無論是桃園結義的劉關張、趙子龍，還是曹操、孫策父子、呂布、周瑜、黃忠、黃蓋、姜維等人，都早為婦孺皆知、膾炙人口。
隨著中華民族的偉大復興的步伐的加快，中國正在逐步崛起于世界民族之林。中國風也隨之席卷全球，特別是中國文化元素越來越受到其他國家動漫行業的關注，許多具有中國元素的動漫影視作品也在創下一個又一個票房奇跡。例如美國的《花木蘭》、《功夫熊貓》系列等，日本的以中國美食烹飪為題材的《中華小當家》，以三國演義為藍本的《三國志》，以西游記為題材的《七龍珠》，以及最近一直熱播的動畫《火影忍者》中出自《易經》的“八卦六十四”掌、陰陽五行。這些例子無疑都表明中國古典文學具有豐富的可以攫取的創作源泉。
中國動畫初創時期，當時的動畫創作大部分來源于中國的古典文學作品。早期的《金猴降妖》取材于《西游記》中孫悟空三打白骨精。原文中對于白骨精幻化的女子的描述“在那山坳里，搖身一變，變作個月容花貌的女兒，說不盡那眉清目秀，齒白唇紅”。再比如蔡志忠先生的漫畫《老子說》、《孔子說》、《孟子說》、《莊子說》就是將中國古典文學中諸子百家的要義用通俗易懂的漫畫手法準確地表達出來。
2 動漫教學中引入中國古典文學的教育意義深遠
筆者作為一個工科院校的教師，對于現在大學教育更加重視培養實用性、技術性的專業教育，忽視文學修養培養的通識教育的教育現狀有很多感觸。特別是對于動漫專業的學生來說，豐富的文化積淀和底蘊無疑是他們日后創作的源泉。所以筆者認為將中國博大精深的古典文學引入到動漫的教學實踐中來具有深遠意義。
2.1 提高學生的文學藝術修養，加深對于中華文明的深刻理解
“腹有詩書氣自華”，通過學習中國古典文學，學生的精神和靈魂世界會得到升華。中國古典文學的語言、韻律、修辭等方法，如詩經的賦比興手法，屈原騷體，唐詩宋詞的格律。學生們可以感受中國古典文學的語言和意境，體會古典文學作者對事、情、景的把握。學生通過閱讀中國古典文學，逐步體會和把握文化精髓，進而提升文學修養，汲取創作靈感。
2.2 有助于培養學生由文字到形象的想象力，并為日后的獨立創作積淀文化底蘊
將中國古典文學引入到動漫的實踐教學，讓學生在浩如煙海的中國古典文學中尋找可以創作的素材。將中國古典文學作品中的文化精髓用學生的視角加以詮釋。這本身也是動畫作為一個載體所應當承載的文化傳承的責任。
當學生們真正沉浸在中國古典文學的海洋中，就會發現其中蘊含著豐富的動漫設計的巨大的資源寶庫。跟“米老鼠”“阿童木”“白雪公主”一樣，水滸梁山好漢、梁山伯與祝英臺、西廂記中的紅娘等，都是可以直接轉化為優秀動漫作品的形象，關于他們的古典文學就是動漫劇本的創作來源。
2.3 有助于培養動漫設計專業學生的意象思維能力
意象思維是動漫設計中較為重要的一種藝術思維方式。我國古典傳統藝術創作強調“立象以盡意”，意象是藝術家將某一想法關注到某一物象之后，使其具有一定情感特征和價值取向的精神形象。動漫設計是通過典型意象進行藝術構思和創作的視覺藝術創作活動，意象思維的培養對于提高動漫專業學生的專業能力和教育質量有積極作用。
中國古典文學中囊括了本民族的歷史地理、風土人情、生活方式、藝術行為、價值觀念等，具有濃厚的民族文化特征。學生可以從中吸取到最寶貴和精華的部分，使學生的認知水平和思維方式同時得到發展。
2.4 有助于提升學生的文學底蘊和語言表達能力
筆者作為一個高職院校的教師，在從教的這些年中，發現這一代學生在快餐文化和應試教育的影響下長大，能夠具備較好的語言表達能力的學生已經是鳳毛麟角。許多高職藝術學生在表達自己的想法的時候經常詞不達意。特別是動漫專業對于學生的敘述描述能力要求較高，比如如果在創作動畫劇本的時候，連自己的意圖和想法都沒有辦法描述清楚，讓觀眾或者合作者弄明白的話，后面的制作過程必定會出現這樣或者那樣的問題。
所以將中國古典文學引入到高職動漫教育中，這種文學精髓對于學生內涵素質的滋養是潛移默化的。相信通過飽覽中國古典文學作品，學生的語言表達能力一定會有長足進步。
3 結 論
將中國古典文學引入到動漫實踐教學中不僅能夠充實自身的人文知識，提升自身的人文精神，而且能夠在掌握動漫創作技法和技術的基礎上，提高藝術修養、設計能力、審美能力和原創能力，使學生在學習過程中了解、掌握并能充分挖掘本民族文化資源以服務于自己的創作。
參考文獻：
[1]蔡艷艷.日本動漫對中國文化元素的運用及其啟示[J].電影文學，2012（21）.
[2]劉瑞.中國古典文學在培養全面發展的大學生方面的重要作用[J].劍南文學，2011（12）.
一、對比教學，領會古詩的魅力
在中華歷史悠久的古文化中，古詩文具有一定的代表作用，它能反映出當代的風土人情，同時每一首詩歌都有屬于自己的藝術魅力。在古時候，詩人只能通過古詩文來寄托自己的理想抱負、思想情感，當然古詩的寫作風格也是不一樣的。所以教師可以用對比的方法進行授課，讓學生自由主動地發言，發表自己的見解。
比如，筆者在教學中對古詩風格講解時，講解到婉約派和豪放派的時候，就讓學生說一說婉約派與豪放派的區別，其中有幾個學生的回答讓筆者印象深刻。
學生1：我認為婉約派和豪放派所表達的思想情感是不同的。婉約派是以一些男女之間思念之情、風花雪月為主；而豪放派則是以一些愛國之情、報國之志為主。
學生2：婉約派的語言委婉含蓄、清麗脫俗、語言圓潤，僅局限在個人的情感之中；豪放派的語言氣勢磅礴、不拘小節、意境雄厚，更突破了兒女私情的限制，是對詩詞的一種革新和發展。
……
筆者通過讓教師學生自行比較婉約派和豪放派，讓他們自主地去探討，而不是由我平鋪直敘地講理論，學生不會覺得無聊，增加了學生的興趣。而技校生在課下有更多的學習時間和學習途徑，他們可以進行資料的查閱，學生把這一途徑運用起來，無形深化了學生對這兩個寫作風格的理解。
二、解讀詞眼，領悟練字的妙處
詞眼一般是一首詩詞的點睛之筆，是精華之處，是一句話當中的凝聚點和升華點，往往這一個字，點亮了整首詩詞。而語言的凝練性是詩歌的一個重要特點，不僅有著增強了詩詞的表現力和感染力，還有著化腐朽為神奇的力量。
比如，筆者在給學生講解古詩中煉字的重要性中，并沒有直接給學生講述理論的知識，而是針對技校生的接受程度和接受能力，進行了一場探討活動，讓學生們對古詩中煉字各抒己見。下面截取了一個其中一個小片段。
學生1：我認為煉詞是詩人經過深思熟慮后才決定的，而詩人選的這個詞，往往抒發了詩人自己的思想感情，從而使整篇文章得到了升華。
學生2：我認為煉字的主要目的就是用最合適、最恰當的詞，去貼切而生動地表達人或是某一事物。
學生3：我認為煉字能夠很簡單地表達出詩人想要的氛圍，同時也是對詩人寫作水平的一種考驗。
……
煉字在古詩文中起著非常重要的作用，而筆者讓我的學生們了解古詩文煉字的重要性，不僅能提高他們對古詩文的鑒賞能力，還為他們日后創作時，進行多方位的思考，同時也是為增強學生的語文綜合能力而做準備。
三、擴寫訓練，領略古人的意境
在教學實踐的過程中，筆者發現學生們只能大致理解整篇詩文所講的內容，但是，讓學生走進古詩中，體會詩人的情感卻是一件非常困難的事情。即使有少數能理解的，也大多是夸夸其談，這樣，詩歌中真正精華的地方學生并沒有學到，再加上技校生語文綜合水平不是特別高，如果筆者只是一味強調教材，可能學生們也理解得不透徹。所以，筆者就對學生進行了擴寫詩文的訓練，以此來達到我的教學目的。
在學習陶淵明的《歸園田居》時，筆者并沒有一上來就照搬教材，而是帶著學生們在郊區有大片農田的地方進行了戶外活動，讓學生們體會了不同于城市快節奏的一天。當下午筆者再向學生們講解這首詩的時候，顯然學生們都興奮了不少，都爭著想先說出自己的想法，其中就有幾個同學根據當天的體驗試著對詩詞進行了擴寫，其中有的學生讓我至今記憶猶新。
學生1：一直被關在籠子里的鳥兒依戀著曾經居住的林子，一直養在池中的魚兒思念著曾經生活過的深潭。
學生2：我依稀能夠看到那融和在暮色中的村落，村落的上空升起了炊煙，隨著風變換著形態。
……
通過讓學生設身處地地感受詩人的環境充分理解詩人的思想情感。而且他們在實踐的過程中，不會感到無趣，反而會興致勃勃地去用自己的感受來感知詩文的奇妙。
總之，在中華文明的歷史長河中，古詩歌就是一顆最閃耀的星，而我們提高學生對古詩歌的鑒賞能力不僅能增長學生們的知識面，還能提高學生的綜合語文水平，相信在教師們的努力下，一定能顯露出學習詩歌所帶來的好處。讓古詩的精髓深入學生們的心中。
關鍵詞：宏闊視野 比較方法 詩意行文
中圖分類號：I206.7 文獻標識碼：A 文章編號：1004-6097（2013）08-0095-02
作者簡介：師星三（1977―），女，山西和順人，碩士研究生學歷，山西晉中師范高等專科學校中文系講師。研究方向：中國古代文學。
詩性智慧是全人類最原始而又最本質的一種智慧，豐富廣闊的想象性和十分強烈的感受性是其主要特點。“中國文化的本體是詩，……詩這一精神方式滲透、積淀在中國傳統社會的政治、經濟、科學、藝術各個門類中，并影響甚至是暗暗地決定了它們的歷史命運。”[1] （P.2 ）然而，多年來受應試教育指揮棒的驅使，從小學語文到中學語文教學，用理性思維、理科方式教學的傾向越來越嚴重，相反，文學的形象思維、詩性智慧越來越被擠到角落。如何激發、培養和引導人的詩性智慧呢？教育者有著義不容辭的責任。李雅君老師就是這樣一位充滿詩意、學識淵博、極富責任意識的教育工作者，多年來，她一直以“詩性教育”的理念引領著自己的教學實踐。2012年底，李老師的力作《古典文學的詩意解讀》由高等教育出版社出版，它以中國古代文學史為線索，同時兼顧文體的特征及聯系，對古代文學進行了獨具特色的詩意解讀。
一、體例上體現出宏闊的視野
《古典文學的詩意解讀》不同于以前的文學史，最突出的特征就是體例的新穎、視野的宏闊。此書在進行文學解讀的同時，涉及歷史、音樂、繪畫、建筑、舞蹈、書法等各藝術門類，充分體現出文學的人文性特征，給人極為厚重之感。
《古典文學的詩意解讀》既兼顧朝代的順序，更主要的是按照文學作為文學本身的歷史來闡述文學現象。例如，在論及唐代古文運動的時候，以往的文學史均把它放在唐代進行闡述，而本書把《唐宋文章》作為一個整體來論述，這樣，就把唐代的古文運動、宋代的詩新運動之間的承繼關系非常清晰地呈現了出來。
這本書的體例上還有一個新穎之處就是每個章節前有一段小小的引言，后有延伸思考及相關信息。從流行歌曲《在水一方》說起，引出了《初民的世俗歌唱》――關于詩經的闡述；從楚國曾侯乙編鐘說起，引出了《魂兮歸來》――關于楚辭的解讀；從《簪花仕女圖》說起，引出了《唐詩江山》；而且，每章后的延伸思考都體現出作者極為宏闊的視野。比如《理性主義的光芒》一章的延伸思考題二是：“在甲骨文中，一年是用‘春’‘秋’來區分季節的，‘冬’‘夏’指稱季節的用法要略晚一些。當時，農耕文明所在的中原地區其實是四季分明的，為什么古人獨對‘春’‘秋’敏感？由此形成的‘春秋’一詞在中國文化中有怎樣的含義？傳統意象中，‘春’與‘秋’的象征意義，情感傾向又有何不同？”[2] （P.35 ）在《文壇巨擘坡》一章之后的思考題之一是：“蘇軾是北宋‘湖州竹派’畫家之一，他對文人畫的貢獻在哪些方面？與他的文學觀有何聯系？”諸如這樣的思考題給我們提供了一個思路――從廣闊的文化視角來觀照古代文學，對于讀者，有助于拓展視野，激發靈感。
二、在比較中突出不同的文體特征、作家風格
《古典文學的詩意解讀》注重運用比較的方法分析不同文體的特征。在第十三章《宋詞庭院》中論及詞的美學特質時，不是就詞論詞，而是與詩作比較分析。
從外觀形式上看詩詞的區別。詩的句式整齊方正，莊重大氣；……從音韻層面上看，一句之中平仄相間，一聯之間平仄相對，對稱工穩，秩序謹嚴，給人以穩定感、歸屬感，像中國的宮殿建筑，莊嚴、宏闊、大度，易抒發豪邁剛健之情。詞則不同，有長有短有錯落，是謂“長短句”。長長短短、曲曲彎彎，最契合情意纏綿，尤其是表達矛盾的、復雜的、委婉的難言之情。……一句話，詩莊詞媚。莊，寬闊大度；媚，婉轉曲折。詩之體如壯士，詞之體如美人。詩詞之不同體制，如郎才女貌，相得益彰。[2] （P.138 ）
如此分析，一語中的，將詩詞不同的美學特質說得清清楚楚。作者還注意通過品味作品的色彩來區別不同文體的特征。在十六章《元氣淋漓》中有一小節《宋詞元曲色彩之比較》，作者說：“詩詞與曲的不同意蘊，可以通過音樂與語言來領略，也可以通過作品呈現出來的色彩來感知，這也是通常欣賞詩歌作品容易忽略的一個角度。”[2] （P.174 ）作者認為，研究分析作品，不能固守于一般的角度和方法，這樣不容易創新，如果換個角度去看，很可能會有柳暗花明的境界。當然，達到這種境界的前提是，要不斷提升自己的素養，拓展知識面。只有站得高了，才能看得遠，看得清。
作者不僅注重不同文體特征的比較，還注意對不同作家的不同風格進行比較。在比較李白杜甫之不同時，單看章節題目就基本把握了二者的風格特征――《青春李白》《滄桑杜甫》。另外在《滄桑杜甫》開頭又進行了二者的比較，“比較李白，杜甫給人的突出印象是憂國憂民。如果給兩人分別畫像的話，李白飄逸灑脫，衣袂飄飄，玉樹臨風，仙風道骨；杜甫則青衫布衣，面容清瘦，一臉滄桑”，兩人同處盛唐，形象迥異的原因是安史之亂作為時代的轉折點，使唐詩“由人間的艱辛代替了理想色彩，中年的思慮送走了少年情懷”。進而得出結論：“同處在盛唐詩歌的頂峰，李白的人生和詩歌折射出的是唐代極盛時期的偉大風采，是積極的浪漫主義；而杜甫的人生與詩歌卻因盛唐浪漫自信情調的戛然而止，變得沉重而現實。”[2] （P.114 ）這樣的比較不僅將李白和杜甫不同的風格特征展示出來，而且對為何不同也進行了分析，讓我們對唐詩中這對雙子星有了更深刻的認知。
通過比較可以加強知識之間的內在聯系，突出各自的特征；使讀者便于分辨、理解、記憶和掌握。本書既注重縱向比較，又展開橫向比較，通過比較和歸納，總結出文學現象的共性與區別，使古典文學知識更加系統化。
三、行文中體現出極強的文學性、詩意性
《古典文學的詩意解讀》通過對音樂、繪畫、建筑、書法、舞蹈等藝術門類旁征博引，從文學之所以為文學的文化本質出發，構建起的中國古典文學的歷程充滿詩情畫意。本書具有極強的人文因素，更容易引發讀者的情感共鳴，豐富情感體驗，拓展情感世界。本書給人的感覺不是平面的，而是立體的；不是僵硬的，而是流動的；不是枯燥的，而是生動的。捧讀此書，宛如走進長長的詩意盎然的畫卷中，調動起來的不只是我們的視覺，我們似乎從中能聞到茶香，聽到昆曲，正如作者所說：“捧一盞春茶，看卷曲的香葉在氤氳水氣中漸漸舒展，讓忙碌的耳朵在水磨昆腔中靜靜開放，讓心靈穿越悠悠幾百年的時光，慢下來，慢下來……”[2] （P.196 ）
中國文化本身應該是極富詩意的，這些文化特質由李雅君老師那極具靈心慧性的文字一表達，倍增姿色。僅看看各章節的題目，就足以讓讀者嘖嘖稱奇了，《重歸桃花源》《唐詩江山》《宋詞庭院》《浪漫傳奇》《世俗風情》，哪一個不是詩意十足，如此，則最大限度地激發了人最本真的詩意情懷，并讓你流連忘返而絲毫不倦，甚至沉醉不知歸路。
《古典文學的詩意解讀》是一部以提升人文素養為旨歸的力作，該書展示出宏闊的視野，給讀者提供了更廣闊的知識面，給人極為厚重之感，以詩意的情懷、詩意的行文，引領讀者徜徉于詩意的文學中。
參考文獻：
教學環境是影響學生學習行為和學習效果的一種教學輔助手段，良好的教學環境有利于引導學生的學習行為，培養學生的學習興趣，在教學中收到意想不到的效果。在語文教學課堂中，要培養學生的文學素養，就可以通過創設一個具有文學氛圍的課堂環境，讓學生在這種環境中，潛移默化地形成文學素養。比如，在課堂中開展“文學知識之星”活動，讓學生自己在閱讀和學習中積累文學知識，每個月的月末在語文活動課中形成一次評比，表現最好的學生和進步最大的學生都可以獲得“文學知識之星”稱號。通過語文課和課外的積累，讓學生有著對文學的興趣。同時，鼓勵學生在課余時間閱讀適合此年齡階段的名著，并與同學們分享，教師可以開出相應的書單，指導學生學習。通過這樣的學習環境熏陶，學生在一個有競爭與合作的環境中，通過文學知識的積累和課外名著的閱讀，穩步地增加自己的文學素養。
二、采用引導和鼓勵相結合的教學方式
不同學生在學習中接受能力不一樣，學習興趣也不同，教師要在承認這種差距的前提下了解每個學生的長處和不足，采用因材施教的方法，對不同的學生采取不同的教學手段和模式。對于班級中文學素養較差或是對文學興趣不大的學生，教師應當對他們表示關心，關注他們的學習動態，適時的進行鼓勵和引導。如有一個學生在語文課上不認真聽講，對教師有意識的古典文學的引入也無動于衷，教師在發現這一情況之后，迅速跟學生家里進行聯系，了解學生的日常行為和興趣愛好，經了解發現，該名學生喜歡玩網絡游戲，其他科學習情況也不理想。在了解這一情況之后，教師針對這個學生的情況設計了一次談話，在談話中教師了解到學生家庭環境不是很好，學生想在游戲中找到歸屬感，同時還發現，該名學生對游戲內容游戲背景介紹等十分了解。因而教師推薦了學生玩一款新出的“三國殺”，讓學生了解各位任務的背景故事，了解游戲的整個內涵，并可以和老師一起游戲。經過一段時間后，教師明顯發現，該同學在課上表現好了許多，和他進行交流之后了解到他對游戲各大人物背景以非常熟悉。教師當時對該學生進行了鼓勵，并且提醒該學生要善于發現自己的有點，不能妄自菲薄，沒有自信。通過此次對問題學生的引導和鼓勵，也達到了培養文學素養的目的。
三、結語
漢語言文學傳統的教學重點一般放在知人論世，詳解作者的生平以及時代背景、重點還在于作品的思想內容和藝術特色，并重點強調作家作品在文學史中的地位，并以此來理解文學史的演變過程。而在新聞與廣告專業古代文學教學中，應該結合新聞學廣告學的理論知識，把教學研討的重點放在二者相結合的地方。首先，在古代文學作品中看到新聞傳播廣告的內容。例如《西廂記》教學，漢語言文學專業教學重點一般放在反封建的思想、浪漫主義的藝術特征等等。而對于新聞與廣告專業來說，教學的重點不妨放在由元稹《鶯鶯傳》到王實甫《西廂記》的演變過程，用傳播學的理論解釋其中的原因。元稹的《鶯鶯傳》張生對鶯鶯始亂終棄，并受到時人的稱贊。《鶯鶯傳》的思想觀念是唐朝門第觀念和門閥制度的婚姻觀念下的產物。而王實甫的《西廂記》創作于元代，城市經濟繁榮、市民階層日益壯大的情況下，尊重個人意愿、感情乃至欲望，開始成為人們自覺的追求。所以產生了以“愿天下有情的都成了眷屬”為主題的《西廂記》。從中可以看到，對于作品的改編也是一個接受的過程，與時代的影響息息相關。同樣，還可以引述后人對于王實甫《西廂記》的評價，啟發學生思考《西廂記》的傳播。同樣，在《梧桐雨》教學中可以介紹引述《漢書》等資料，聯系王安石《和王介甫明妃曲》等昭君題材的作品分析梳理昭君故事的演變過程，結合傳播學理論分析不同時代的讀者對于昭君的不同理解。其次，在新聞廣告專業古代文學教學中，還應該重點培養學生的新聞廣告素養。現有的古代文學教育多反映的主流思維，大學生尤其是新聞學、廣告學的大學生，不僅需要文化基礎知識，而且要培養他們的創新思維。其中重要的一個方面是培養學生觀察問題的角度，對同一件事的不同看法。換句話說要培養學生的發散性思維。還以《西廂記》為例。主流觀點認為該部作品具有反封建的意義。在選讀王安石的《答司馬諫議書》的時候，不妨讓學生提前讀一讀司馬光給王安石的來信《與王介甫書》。司馬光曾說當時朝廷上下對于變法的態度是“士夫沸騰，黎民騷動”（《賜參政知事王安石不允斷來章批答》）。并給王安石寫了一封長信，即《與王介甫書》，來反對變法。王安石在回信中言：“盤庚不為怨者故改其度，度義而后動，是而不可見悔故也。”說明王安石決定拋開其他各方面的不同意見，堅持推行自己的既定方針。結果，變法還是失敗了。關于王安石變法失敗的原因，后人從各個方面進行了深刻的討論。而對于新聞傳播與廣告方面的學生來說，不妨從輿論輿情的方面討論王安石變法失敗的原因。
二、教材引申
面對新聞與廣告專業的學生，除了讓他們了解一些文學史的基本知識以外，還應該關注古代文學作品中的新聞廣告元素，對此要發揮引申。例如講《詩經•衛風•氓》，可以講講“氓之蚩蚩，抱布貿絲”中包含的古代實物交易中的廣告元素：實物廣告。講白居易《曲江》“細草岸西東，酒旗搖水風”的時候，可以結合張籍《江南行》“長干午日沽春酒，高高酒旗懸江口”、李中《江邊吟》“閃閃酒旗招醉客，深深綠樹隱啼鶯”，談談其中的酒旗文化，談談古代的招牌廣告。關于教材的引申發揮，教師可以啟發引導學生發現現代新聞廣告對于古代文學的運用。例如講杜甫時。可以聯系《杜甫很忙》事件。杜甫很忙是2012年3月發生在新浪微博上的一個涂鴉、惡搞語文課本插圖《杜甫像》的網絡活動、話題，“杜甫很忙”成為3月末中國互聯網的熱詞之一，并被商業廣告利用。某公關團隊和新浪微博先后聲稱此次網絡行銷為其策劃。從傳播的角度看，可以看到現代網絡對于經典的解構，反映了當下人們的解構心態。此后。“杜甫很忙”事件繼續發酵。眾多商業人士繼續演繹“杜甫很忙”的創作，推出各種各樣的廣告。例如：2012年4月2日，杭州市，街頭出現了“杜甫很忙”的廣告。被惡搞的杜甫推著一輛購物車，旁邊配著文字稱：“杜甫很忙，現在買鉆流行去賣場。”4月，在京東商城首頁，杜甫成為三星筆記本的“代言人”。沈陽華邑世紀城的房地產廣告打著杜甫很忙的圖片，配著“安得廣廈千萬間，買到現房才歡顏”。除此之外，長春中冶藍城、重慶金悅城、重慶中房千尋等項目也運用了杜甫形象進行宣傳炒作。盡管，這種惡搞的經典人物的方式有待商榷，但至少說明了古代文學與現代廣告的結合。再如講白居易《長恨歌》的時候，可以引申發揮到西安華清池的大型歷史實景山水歌舞劇《長恨歌》。該劇斥資5000萬元，打造具有亞洲唯一的全天候折疊式全色真彩LED軟屏、國內首創水中機械組合多變式立體活動舞臺和戶外演出設施全隱蔽式設計，成為中國最大的水上舞臺，并請來了國內一流的音、舞美、燈光、音響、服裝、道具大師和陣容龐大的專業演出團體，傾力打造這美的演出。該劇以驪山山體為背景，以華清池九龍湖做舞臺，以亭、榭、廊、殿、垂柳、湖水為舞臺組合元素，以白氏《長恨歌》為歌舞劇情節線索。集歷史文化之韻、山水自然之美與科技之奇為一體；將歷史與現實、自然與文化、人間與仙境、傳統與時尚交融一起，較好地演繹了該詩主旨，給人無限遐思。由此，可以啟發學生引申思考當代旅游業與中國古典文學、古典文化的結合：隨著張藝謀發展了中國第一臺實景演出《印象劉三姐》以后，中國各大景區都對當地古典文化資源進行了開發利用。比如三峽藝術團的《盛世三峽》，張家界的《天門狐仙》《魅力湘西》，西安的《大唐芙蓉園》《夢回大唐》等。啟發學生把古典文學與廣告結合，經典的古典文學本身已經為人所熟知，廣告在古典文學與文化的基礎上創作發揮，自然達到事半功倍的傳播效果。在講《西游記》的時候，可以聯系近年來對于《西游記》的影視劇改編。1982年，用六年時間拍成了25集電視連續劇《西游記》，轟動一時。上世紀90年代，香港TVB電視臺分別拍出了《西游記》（1996）和《西游記2》（1999）。到了2002年，臺灣電視臺與香港中天公司聯合投資，再次拍攝了《齊天大圣孫悟空》。接著劉鎮偉和周星馳合作了《大話西游》系列。
但是，慶歷以后，文風丕變，流行五百年的《文選》的影響，呈式微之勢。陸游《老學庵筆記》卷八：“國初尚《文選》，當時文人專意此書，故草必稱‘王孫’，梅必呼‘驛使’，月必稱‘望舒’，山水必稱‘清暉’。至慶歷后，惡其陳腐，諸作者始一洗之。”于此可見宋代文壇風尚的變遷。
慶歷前后文學趣味的轉向表明，一個時期以為雅的東西，到另一時期則可能走向它的反面。雖然《文選》曾經是、現在仍是最高典范，但它畢竟已被文人用得“爛熟”了。任何一種風尚，一旦至于爛熟，必歸于俗，必遭厭棄。否棄《文選》，是符合美學上所講“陌生化”理論的。
而否棄《文選》之所以發生在慶歷以后，其原因在于，宋代文學經歷了七八十年的發展，隨著宋代文人時代感與文學自信的進一步加強，隨著范仲淹、梅堯臣、歐陽修等當代典范的樹立，宋代文人已不屑于步唐人之后塵，而以學《文選》為陳腐，也就在情理之中了。并且，這些文章巨公周圍，已然生出大批追隨者，成長為具有轉移風氣意義的文學群體。因此，必然產生文學的代際，從而與前朝文學取向拉開距離。
帶頭唱響《文選》時代挽歌的，正是后來成為宋代文學巨擘的蘇軾。蘇軾對待《文選》的態度具有典型性。他幾乎凌駕于這部被前人極力推崇的文學經典之上，敢于批評其不足。在他眼里，這部書不僅沒有因數百年被推崇而增加些許神秘感，反而徹底揭開了其被唐人及宋初文人膜拜的面紗。“恨其編次無法，去取失當”，又說“齊梁文章衰陋，而蕭統尤為卑弱”。蘇軾這種平章古今、睥睨《文選》的姿態，標志著宋代新文學的成熟和新的文學審美標準的形成。
宋詩之所以在整體上能夠走出以《文選》為祈向的古典時代，還在于宋代文人切入生活之深。他們太熟悉這個時代，在他們筆下，平凡與不平凡，平淡與不平淡，雅與俗，都隨緣自然，在在共存。它們洗凈了六朝的綺靡，選擇了素樸淡雅的主導風尚。
關鍵詞：文學詞匯 園林美學 教學應用
《園林美學》課程的功能是通過給學生傳授從事園林規劃設計體現藝術性的理論和技巧，使學生了解園林的基本知識，掌握園林造景藝術和技巧、園林空間構圖藝術，具備對園林景觀藝術性的賞和初步的設計、組織能力，為進一步學好專業課打好基礎。要達到我們的教學目標，需要教師在教學中運用恰當的教學方法，激發學生的興趣，并在教學中提高學生對園林藝術美的鑒賞和創作水平，為后續“園林規劃設計”、“園林建筑與小品”、“園林工程”等專業課程的學習奠定一定的基礎。在眾多的教學方法中，文學詞匯在園林美學教學中的應用必不可少。
一.在園林美學教學中應用文學詞匯可以增加課堂教學的美感，增加園林美學的美感。
園林美學本來就要對學生進行美感訓練，就要培養學生的審美能力。而文學詞匯是中國著名的文學家智慧的結晶，既有哲學的美感又有語言的美感。如在中國的古典文學中有很多優美的語言，千古傳誦：《詩經》是中國第一部詩歌總集，《詩經》中的篇目多以比興的手法起句，而比興的內容常常取自自然風景，“蒹葭蒼蒼，白露為霜，所謂伊人，在水一方”，這些詩句雖是為了抒發感情所做的鋪墊，同時也反映出一種對山水樹木等自然景觀的欣賞， 此時的園林還未脫離生產實用的特點而成為純粹的觀賞游憩場所，但很顯然人們已經產生對欣賞自然的需求了，而這種欣賞正是園林的起源。秦漢時期流行的文學形式是賦。這一時期，文學作品中的山水和園林開始從附屬地位上升為描寫的主體，例如司馬相 如的《上林賦》、楊雄《甘泉賦》、班固《終南山賦》、杜篤《首陽山賦》等。如果教師在教學中能靈活運用這些文學知識，把這些古典文學作品中優美的詩句應用于課堂教學，讓學生一邊學習園林美學的知識，了解中國園林發展的歷史，一邊感受著園林之美，那么，我們的園林美學課堂將充滿文學的氣息，讓學生既感受到文學之美，又感受的園林之美，并且了解了我國園林發展的歷史，真是一舉多得。
二.在園林美學教學中應用文學詞匯可使課堂教學更生動形象，激發學生的學習興趣
園林美學教學涉及很多內容，如對景觀進行藝術處理，園林色彩的構圖；園林建筑小品等，這無一不與美有著直接的聯系。在教學中如果只用平實的語言，學生難免感覺枯燥乏味，沒有形象感。但是如果教師應用文學語言，結合文學名著中對園林美的描寫，學生一定會感覺生動形象，猶如身臨其境。如，在學習對景觀進行藝術處理的內容時，教師可以蘇州滄浪亭為例，講述，“滄浪”二字本身就來源于屈原《漁父》中的典故，亭子石柱上的一副“清風明月本無價，近水遠山皆有情”的對聯，讓人感到一種親近自然的愉悅之情，園中東面臨水有一“觀魚處”，取自《莊子》“觀魚于濠梁之上”，西面有水榭“面水軒”，兩面臨水，得名于杜甫詩句“屋軒皆面水”。文學作品里描述的美景成為園林造景的依據，這樣依典故而造景，人為主動地在園林中加入很多象征意義，使簡單的景物具有了更深層的意境。這樣的教學不僅使學生體會到了園林優美的意境，學到了對景觀進行藝術處理的專業知識，同時也對園林美學產生了濃厚的興趣。
三.在園林美學中應用文學詞匯可以提高學生對園林藝術美的鑒賞和創作水平。
不會鑒賞園林之美，就說明沒有學習園林美學；不會園林設計，沒有園林創作的實踐，就說明沒有把園林美學的理論知識用于實踐，只會紙上談兵。在園林美學教學中充分運用文學詞匯教學，可以提高學生的園林藝術鑒賞和創作水平。如在學習風景園林鑒賞的相關知識時，教師可給學生講述，中國古典園林歷史悠久，造園藝術更是源遠流長，中國古典園林的構造，主要是在自然山水基礎上，鋪以人工的宮，廊、樓、閣等建筑，以人工手段效仿自然，其中透視著不同歷史時期的人文思想，特別是詩、詞、繪畫的思想境界。如《游沈道士館》“山嶂遠重疊，竹樹近蒙籠”、“青山隱隱水迢迢，秋盡江南草未凋”將遠處的青山納入園中，給整個園林增添了無窮的生命力。如李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》“孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流。”空闊無邊的長江大大地拓展了黃鶴樓的空間范疇，使其頓生超凡的氣勢，意境更加開闊、深遠。山水園林與山水詩文相滲透，創造出不朽的名篇。這些優美的詩句讓學生在欣賞到了園林之美，學習了園林鑒賞知識的同時，也品味文學之美，感受文學的魅力，同時為自己的園林設計創作找到了靈感。
