發布時間：2024-01-31 16:36:24
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的藝術專業的特點樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
關鍵詞：荷蘭；園藝產業；園藝技術專業；職業教育
中圖分類號：G719 文獻標識碼：A 文章編號：1672-5727（2015）06-0088-04
荷蘭是一個農業大國，更是園藝產業的強國，尤其是溫室花卉及蔬菜園藝產業享譽全世界。筆者有幸到荷蘭CAH威林頓應用技術大學學習，對荷蘭的園藝產業及園藝技術專業職業教育有了更深刻的了解，更直觀的感受，更清晰的認識，通過這些了解、感受和認識，有助于探討荷蘭的園藝產業及園藝技術專業職業教育的特點以及對我國園藝產業及園藝技術專業職業教育的啟示。
一、荷蘭園藝產業信息化、機械化、規模化程度非常高
（一）專業化、規模化生產
園藝產業在荷蘭農業中占據了非常重要的位置，是荷蘭的重要經濟支柱之一，種植的絕大部分作物以花卉、果樹、蔬菜等園藝植物為主，少量種植小麥、玉米等。荷蘭園藝植物的生產專業化程度很高，如花卉生產主要以郁金香、玫瑰、非洲菊、仙客來、蝴蝶蘭等中高檔盆花及切花為主，種植草花的很少；果樹主要種植蘋果、梨和草莓；蔬菜主要種植番茄、黃瓜、辣椒、茄子、胡蘿卜、洋蔥、土豆、甘藍等。為了提高專業化程度及生產效率，蔬菜生產一般一年只種一季，蔬菜一般在3～4月播種，9～11月采收，然后儲藏銷售。露天花卉如郁金香一年只生產一季，一般在10月播種，來年4月采收花卉，7月收種球；只有溫室花卉實行周年生產銷售，一個企業或一個家庭農場一般只生產一到兩種園藝植物，如一個中型農業企業只生產土豆，其市場調查、制定計劃、選種、定植、田間管理、采收、冷凍儲藏、銷售都實行標準化生產，全鏈條產業，全球化布局，這種專業化生產模式有利于配置先進的生產線、降低生產成本、提高產品質量、形成規模效益、建立品牌，進而降低經營風險。
荷蘭的園藝產業規模化程度相當高，一個農業企業或農場的規模一般從幾百畝到幾千畝不等。玻璃溫室的規模一般為300～500畝左右，露天種植的規模一般在2000～5000畝左右，傳統的小規模農場已不能適應市場需求，逐漸被淘汰或被大企業兼并與合并。大部分農場基本以家族企業和家庭農場為主，一個家庭即一個企業，代代相傳，家庭成員中的5～8個人基本能負責整個農場的管理，有臨時需要時可聘請工人。如一家生產有機蔬菜的農場，共有4 000畝土地，家庭中只有3名成員，聘請了4名工人即可完成生產、儲藏、銷售、農機維修等所有工作。
（二）信息化、機械化程度高
荷蘭園藝植物的種植方式主要是玻璃溫室種植和露天種植兩種，基本沒有大棚生產。玻璃溫室中主要種植高檔花卉如非洲菊、玫瑰等，以及經濟價值高的蔬菜如番茄、黃瓜、辣椒、茄子等。在玻璃溫室中的種植模式絕大部分采用巖棉無土栽培、全封閉生產、完全擺脫自然條件束縛、全年均衡生產的現代化農業生產經營方式，環境氣候控制、施肥灌溉及分選包裝等生產過程全部采用電腦控制，只在定植、植株調整、采收過程中需要少量勞動力。露天栽培的園藝植物以蘋果、梨、胡蘿卜、洋蔥、土豆、甘藍、郁金香等為主，從整地、施肥、播種、定植、除草、田間管理到收獲基本上全部機械化，工人不僅要懂生產，更要會操作機械和維修機械。
（三）農業生產非常重視環境保護
荷蘭農業生產中對病蟲害的防治及化肥的使用有嚴格的要求，在病蟲害防治方面，基本上不用化學農藥，絕大部分采用生物防治或生物農藥防治，即使在非食品生產如花卉生產中也很少用化學農藥，而采用天敵和生物農藥防治病蟲害。歐盟對土壤的保護有嚴格的限制，要求每一個企業和農場每年對土壤有一定時間的休耕，生產過程中大量使用有機肥。由于荷蘭土壤中的有機質含量較高，空氣質量較好，相對而言病蟲害也比較少，因此，采用生物農業及生物防治基本可以控制病蟲害的發生。
歐盟對荷蘭農業生產中化學肥料的使用有嚴格的要求，露天生產一般不采用化學肥料或只用很少的化學肥料，規定要求農業企業或農場盡量減少使用化學肥料，以免造成地下水的污染。荷蘭的溫室在建造時便設計有雨水收集功能，溫室旁邊有一個雨水儲存池，溫室頂部的雨水可以自動流到雨水儲存池中，無土栽培所用的灌溉水基本上都是收集的雨水，大大節省了生產成本。玻璃溫室生產中基本上采用無土栽培，無土栽培的營養液是循環利用的，當廢液需要排放時，必須經過無害化處理，才能排放到自然環境中。
（四）農業從業人員的素質較高
荷蘭的農業從業人員基本上都具有本科文憑，是復合型人才，具備農業生產技能、機械化操作技能、信息化管理技能和現代化經營技能。荷蘭從事農業生產經營的人員一般具備扎實的生產技術，由于荷蘭是一個農業國家，大部分從事農業生產的人從小在自家農場中工作，開始學習技術、積累經驗，具備扎實的技術基礎，成年后到農業類大學或職業院校進一步學習，提升生產技術水平，畢業后從事生產管理期間，大部分農業人員會自費到大學進一步學習，因此，先進的技術、設施設備得以在荷蘭廣泛應用。荷蘭的農業以機械化和信息化為主，農業從業人員基本上都具備農機使用及維修技能、具備現代農業信息技術使用技能。由于荷蘭的農業實行信息化、機械化生產，前期投入非常大，而荷蘭國內的市場比較小，農業生產企業或家庭農場面臨較強的競爭，為了獲得較高的效益，他們不僅要了解國內市場，還要開拓國外市場。如果一家農業企業或家庭農場市場評估沒做好，企業經營管理不善，企業或農場面臨的損失將非常嚴重甚至有倒閉的危險。所以，荷蘭的農業從業人員都具備良好的經營管理能力。
二、園藝技術專業職業教育注重理實一體、全面發展
（一）課程體系層次分明，注重生產與管理相結合
荷蘭CAH威林頓應用技術大學是荷蘭排名第一的農業類應用科技大學，屬于四年制本科學校，為荷蘭及整個歐洲培養了大量的農業實用技術人才。該校的人才培養目標為傳授知識、培訓技能及促進人的發展，因此，教學內容的設置、教學安排都非常靈活，學校根據學生的工作學習需要設置教學內容，如園藝技術專業的專業課程主要有三個方面：生產技術、市場與管理、政策與法規。每個方面包括不同的課程。在生產技術方面，第一年開設的課程有土壤學和實踐、勞動和機械、收獲機械、農場技術、植物與植物生理、氣候調節、農場建筑、企業實踐等。第二年學習的課程有咨詢技術、作物、蔬菜和花卉、肥料、病蟲防治、統計、溫室實踐等。第三年學習的課程有植物產量、基礎測量、病蟲管理、植物生產、食物鏈、特種作物、怎樣管理農場、企業實踐等。第四年進行企業實踐及論文寫作。在市場與管理方面，開設的主要課程有市場、銷售、銷售實踐、商業交流、怎樣開辟市場、管理公司、制定銷售計劃等。在政策與法規方面，開設的主要課程有稅收法律、企業法、咨詢報告、金融管理、租賃法等。學生可根據自身的特點、就業方向、興趣愛好選擇相應的學習內容，獲得一定的學分即可畢業。該校非常注重人的發展，開設有寫作訓練、如何寫報告、團隊合作、改革訓練、領導技能、演講與口才、語言等課程模塊，以促進人的全面發展。
（二）課程設計緊密結合生產
專業課程講授生產技能的知識少，做科學研究的多，學生通過不同的小實驗完成生產技能的訓練，因此，這樣的課程教師講授少，學生參與多，通過實驗的方式教學，極大地提高了學生的興趣。學生掌握了生產技術，學會了制定計劃，提高了解決問題的能力。對于蔬菜和花卉這門課程而言，一般根據崗位工作中的需求進行設計，設計的主要任務有溫室蔬菜生產、溫室花卉生產、水肥管理、溫室光照管理、育種等，這些任務主要來自于企業，當企業在生產中有需要解決的問題時，便告訴學校在生產中遇到了哪些問題，學校就把這些問題到網上，學生根據自己的興趣愛好自己組建1～4個人的小組選擇任務，學生選定任務后便與教師交流如何制定實施計劃以解決問題。所有要學習的內容都需要學生自己查閱資料，完成報告，匯報報告，教師和學生一起討論報告，學生實施任務，在實施任務時學生遇到任何問題和疑惑都可以與教師交流，教師一般都非常愿意學生提問題，并且耐心細致地回答他們，直到把這個任務完成，并把實驗結果告訴企業。有些結果對企業有很好的幫助，能有效解決生產中的實際問題，而參與實驗的學生便可享有優先在該企業實習或工作的機會。
（三）教學組織與安排靈活
荷蘭職業院校的部分學生來自職業高中，部分學生來自普通高中，大部分學生家中有農場，他們的生產技術和管理能力有很大的差別，而他們的目的性也很明確，就是學習結束后回家管理農場，因此，每個人的學習要求不同。針對這樣的情況，學生進校后可根據自己的要求選擇不同的學習課程，可以一邊工作一邊學習，達到學習工作兩不誤。由于該校實行小班制，一個班只有8～12個學生，每個學生進校時就有自己的指導教師，從進校直到畢業全程指導學生的學習、實踐及就業。
教學組織中考慮了學生的工作需要，部分學生在周末要在自己的農場或企業工作，因此學校一般周五下午不上課，周一上午十點半開始上課，便于學生周末到農場或企業工作。
每門課程對應一定的學分，一般一門課程2～4個學分，一個學分要求學生學習28個小時，包括與教師研討、學生實踐、開會、學生做研究的時間。一門專業課程一般由兩到三個專業水平較高的教師授課。
（四）校企合作廣泛深入
荷蘭農業職業教育與企業合作非常緊密，合作的方式主要有三種：一是學生到企業參與實踐，教學計劃中要求學生每年到企業實踐2～8周，最后一學期全部在企業實踐。學生到企業實踐的方式也是多樣的，該校部分教師本身擁有企業或農場，可根據自己企業或農場的條件教授給學生知識與技能，學生可在自己教師的企業里學習或實踐；部分教師在企業工作多年，與企業建立了良好的合作關系，可帶領或聯系學生到企業學習實踐；部分教師在企業兼職，可為學生提供實踐機會；部分學生家里有企業或農場，可與學校合作開展實踐與教學。企業管理人員負責安排學生實踐，學校教師全程指導，企業根據學生的表現付給一定的報酬。二是教學內容與企業生產相結合，園藝技術專業的部分教學內容來自于企業的需求，部分教學內容與企業相關，課程設置及教學內容可以根據企業的需求隨時調整，非常靈活。三是企業老板給師生做報告，很多一流的農業企業老板如荷蘭Ffiso奶制品企業老總會定期或不定期地到職業院校做報告，介紹組織的經營管理理念。
三、對我國園藝產業及園藝專業教育的啟示
（一）要規模化、機械化、標準化發展現代園藝產業
我國園藝產業還處在轉型期，園藝產業尤其是蔬菜、花卉產業屬于勞動密集型產業，傳統的小規模、家庭式的生產不能滿足社會的發展要求，已逐漸退出歷史舞臺，而現代化、規模化的園藝企業還不完善，抵御市場風險的能力非常低。因此，政府應加大投入，扶持有能力、有技術、有條件的企業，建立規模化、機械化、標準化、專業化的園藝生產基地，推廣標準化生產技術，規范種植工藝和生產過程管理，提高采后加工機械化水平，強化產品檢測標準和控制手段，以提高產品質量。同時，應加強對后續生產的監督管理和資金政策的持續扶持，使現代生產企業盡快步入正軌，完善經營管理及生產活動，以保障現代園藝企業的良性發展。
（二）要加強培訓，提升從業人員素質
我國農業現處于轉型期，農業從業人員也面臨轉型，傳統的農民面臨年齡結構老化、知識文化水平偏低、生產方式與技術落后等問題，不能滿足現代農業的需求，急需培養一批懂技術、會經營、能管理的新型農民，以促進我國現代農業的發展，尤其是應加強現代農業職業教育，培養一批合格的大學生從事農業生產，這將有效地促進我國現代農業的發展。
（三）要創新性、啟發式、個性化地開展園藝專業教育
荷蘭的園藝技術專業教育一般沒有課本，教學內容基本沒有固定的、過時的知識與技能，絕大部分內容著眼于決策、管理和未來將要發生的事情。教育方式一般采用啟發式教育，教師給學生幾個問題或任務，讓學生自己思考、自己解決，教師一般很少照本宣科。我國的園藝專業教育，尤其是職業教育的改革取得了一定的效果，正在改變學生在學校學習的知識與技能在企業用不上的尷尬局面。但這樣的改革還不徹底、不完善，不能完全滿足企業及社會的需求，不能很好地促進現代園藝產業的發展，也不能促進農業從業人員的全面發展。因此，園藝職業教育的改革還應更徹底、更深入。
首先，學校應建立現代化、機械化、信息化的實踐基地，引領現代農業發展，促進農業產業實實在在增收，為學生、企業、農民提供學習交流的場所，培養適應現代農業發展的新型農民。
其次，要提升教師的理論知識與實踐能力，促進教師全面發展，高職教育教師的理論與實踐能力普遍偏低，照本宣科的現象比較突出，所教的內容已不能滿足現代農業的需求。因此，應加大財政投入，建設完善的教師培養途徑，有針對性地培養教師，建設合適的教師考核評價體系，讓教師不僅參與國家的培養，而且平時也應注重自身知識與實踐能力的提升，不能只注重表面，要改變培養效果并不顯著的狀況。
再次，要鼓勵農業中高職教育的銜接，完善教學方法，奠定堅實的農業生產技術基礎；采用啟發式教育，給學生展示的舞臺及個性發展的空間，提升學生的學習興趣；加大宣傳、提高農業從業人員的地位和待遇，減少在用人制度方面對高職學生的歧視性條款，以吸引更多有技術、有能力的人投身農業產業。
參考文獻：
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論文關鍵詞：藝術設計；創新改革；教學改革；實踐
一、藝術設計專業的特點
藝術設計專業作為一個綜合性非常高的學科，其自身的特點也非常突出，主要表現在以下幾個方面：
（一）實用性廣泛
藝術設計專業的實用性非常廣泛，它不僅和很多相關的專業有很多融合之處，并且在實踐中，藝術設計專業的作品在很多領域都有所體現。由于其較強的實用性，因此，藝術設計專業對于理論與實踐的結合就要求極高，首先，需要學生掌握堅實的理論基礎和大量實踐經驗，其次，通過大量的實踐，學生能夠發揮創新思維，創造出自己的作品，最后，要求學生的實踐和完成的作品能夠應用到社會的各個領域中，這才完成了藝術設計專業對學生培養的最終目的。
（二）實踐性強
藝術設計專業對學生的要求就是在學生掌握了大量的理論之后能夠從自身的作品中得以體現，即藝術設計專業本身不是單純的講授理論，更注重的是實踐，所以，無論是從事藝術設計專業教育的教師還是學習藝術設計專業的學生都要對實踐有足夠的重視。實踐出真知，這個道理我們都知道。用在藝術設計專業上，就要求學生在學習的過程中，應該占用更多的時間去實踐，因為，沒有足夠的實踐，是不可能在這個過程中發現問題，甚至得出一些創新的想法，所以實踐應該是藝術設計專業的靈魂所在，是藝術設計專業創新的源泉。
（三）創新性要求高
藝術設計不僅僅是一個實踐的過程，更是一個創新的過程，和以往的實踐不同的是，藝術設計專業要求學生帶著自己的想法去實踐，在這個過程中，學生的個性得到了充分的發揮，它不能等同于復制一個實踐過程，可以說，在藝術設計的過程中，每個人的想法都應該是不同的，每個設計作品都是一次創新的成果。而縱觀我國的一些學校的藝術設計專業的現狀，學校在創新上的發展還遠遠不夠，甚至很多學校的藝術設計專業在課程的開展上更像是集體復制。
二、我國藝術設計專業發展的現狀
和西方國家的藝術設計教育相比，我國存在的問題相對突出，明顯。起步晚，理論發展不健全等原因決定了我國的藝術設計專業的問題很多，集中在以下幾個方面就是：
（一）教育理論欠缺
我國的藝術設計專業的起步相對較晚，和發達國家的藝術設計專業相比，我國的藝術設計專業沒有完整的理論基礎，即使是吸收借鑒西方國家在藝術設計專業上的理論，也是不加以區分。照單全收的現象時有發生，從藝術設計專業的特點上看，這門課程的教育應當更加注重創新性的啟發，但是，現階段，我國的藝術設計專業的情況就是創新性的東西少，大部分的思想都是借鑒而來，很少有自己總結的一套教育理論，教學作為專業發展的關鍵環節沒有真正的發揮理論創新的作用。如此一來，不僅學生沒有真正的學到藝術設計中靈魂思想，并且，學生們的思想也會越來越僵化，創造不出優秀的作品。
（二）專業發展不平衡
我國的藝術設計專業不僅在一些大學中設置，在一些高職學校中也有安排，雖然，從范圍上得到了普及，但是，也出現了很大的問題，最主要的問題就是專業發展不平衡，從教育資源的分布上來講，在一些專門以藝術設計的相關專業作為重點的學校，教學資源更加的豐富，基本在這樣的學校中，集中了我國70%-80%的優秀人才，自然這樣的學校在藝術設計專業的開展上有著更多的優勢。而另一邊，在一些高職高專的學校中，藝術設計專業的資源就顯得少很多，首先，教師的資源明顯缺口，其次，現有的教師在專業領域的創新上又不夠，最后，學生的整體素質參差不齊，這些原因加劇了學校之間的不平衡。
（三）實踐環節少，技能培養少
我國在藝術設計專業上的教育模式還停留在課堂講授為主上，和西方國家相比，學生的實踐環節非常少。思維得不到發散，自然就不會產生什么好的作品了，筆者在很多高校發現存在這樣一個現象，教師在課堂上講授藝術設計的專業知識，然后在課下給學生不知作業，而學生們的反應大多是，在距離交作業還不到一天的情況下，開始上網搜索，參看別人的作品，然后在匆忙之中就完成了一次作業。當然這種現象的出現，首先有學生自身的原因，但是學校在教育上難道就沒有問題嗎？當然不是，學校在學生學習習慣的養成上沒有及時進行引導，并且，大多數學校在對學生的技能的培養上也存在過失，種種原因加在一起就造成了今天這種尷尬的局面。
（四）學校之間相互模仿，沒有特色
除了幾個發展相對快得學校之外，大多學校在藝術設計專業的發展上還很緩慢，并且呈現出的趨勢就是，互相模仿，沒有自己的特色，整個的教育過程就像是被復制出來的一樣。作為國家來講，我國對藝術設計的領域的政策并不多，即靠國家的扶持不太現實。因此，學校在這個專業的發展更多的要靠自己和學校之間的相互幫襯，但是，相互幫助并不等于相互模仿，以至于失去應有的特色。相互幫助的本身應該是互相取長補短，相互促進，相互進步，就是說，學校在藝術設計專業的發展上首先要自我發展，其次才能借鑒發展，應該遵循這樣一條發展規律。我們要知道，長期的互相模仿不僅發展不出自己的理論，同樣會對藝術設計專業的發展形成阻礙。
（五）學生整體素質有待提高
除了學校和教師的原因之外，還有一部分原因就是學生本身，我們必須明確一個觀念，提高我國的藝術設計專業的質量，要從學校，教師，和學生三個部分進行改革。就是說，學生的整體素質也決定了我國藝術設計專業進步的空間。從全國主修藝術設計專業的學生來看，素質參差不齊的現象非常普遍，重點的高校在招收學生時，往往會對學生的各方面的成績的要求很高，因此，重點高校的學生在生源上能夠很好的進行掌控，但是，對于像高職高專這樣的學校，因其本身的級別不夠高，自然在招生這一塊就會和重點高校差很多，學生素質的高低對于教學效果的影響很大，在實踐中，很多授課教師反映，由于學生的整體情況不同，因此，對每一屆學生的教育情況也不一樣。藝術設計專業本身就需要天賦和靈感，所以，專業素質差的話，很難出成績，這也成了很多教師教學上的難題。
三、創新改革藝術設計專業的必要性
從我國的整體發展情況來看，市場經濟的開放性決定了我國在相關領域的發展要緊跟時代的腳步，從藝術設計專業的角度來看，我國的藝術設計專業存在這很多的問題，但是在高速發展的社會中，藝術設計專業還沒將自身的問題解決就要匆忙的跟上社會的發展，因此，藝術設計在輔助其他領域的作用上顯得力不從心，沒有發展的后勁，所以我國更應該在變幻莫測的時代中走出一條自己的創新之路，為藝術設計專業的改革提供有力的支持。
（一）社會和經濟的高速發展對藝術設計專業提出了更高的要求。之所以要創新改革我國的藝術設計專業，其中一個原因就是，時代的發展對藝術設計提出了更高的要求，傳統的教育模式和理論體系存在很多的漏洞和不足，對于新時期的高要求已不能完全勝任，因此，在時代的大背景下，我們要堅持創新改革藝術設計專業。現在的社會，對于藝術設計專業來說，更加的注重專業本身的獨創性，創新成了這個時代一個重要的標志，沒有創新性的東西，根本適應不了社會的發展。其次是專業本身對其他領域的作用和貢獻，人們往往認為，所謂藝術設計，注重的應該是藝術，從傳統的觀念來看，藝術雖然來源于生活，但是反過來卻和生活脫節，而現在的觀點則不然，新時代的要求是，藝術除了能夠讓人感到賞心悅目之外，更應該反作用與生活的各個領域，就是說，我們提倡藝術設計和社會生活應當是緊密相連的。
（二）我國的藝術設計專業存在這相當多的問題。諸多的問題決定了我們必須改革和創新。在上一節，對于我國藝術設計專業存在的問題，已經進行了詳細的闡述，在這里就不再贅述，簡單歸納起來，我國藝術設計專業存在的問題主要包括四個方面，首先是學校的教學方式存在問題，其次是教師在教學過程中，創新點少，第三點就是，學生本身的素質良莠不齊，最后一點，也是我國的一個實際情況，我國對于藝術設計行業的政策相對較少，其發展更多是靠自身的不斷進步。
四、改革的方法和模式
首先，注重學生創造性思維的培養。藝術設計專業本身的特點就是創造性要求非常高，因此，要想改變我國藝術設計專業的現狀，注重創造性思維的培養是非常必要的。在培養的過程中，要遵循這樣幾個步驟：首先，注重強化學生的觀察能力，這是提高創新思維的基礎，學生的觀察能力不僅僅是觀察外形，更應該注重學生在觀察中所發現的問題，因為外形觀察一般學生只要經過簡單的訓練就能夠形成這種能力[4]，但是，對于細節的觀察的能力卻不是一兩天就能練就的，因此，細節觀察使重點。其次，創意性思維的訓練，在這一環節，教師可以通過布置作業，讓學生完成兩個以上主題的作業，這樣，經過一段時間的訓練，對于創新性思維的養成就可以打下堅實的基礎。第三是語言表達，很多教師在對學生語言的培養上是不夠的，在學生完成一個作品之后，應該用清晰的思路，流暢的語言將自己作品想要表達的含義闡述出來，而在實際中，很多學生只會完成自己的作品，但是，在闡述自己的作品的時候，往往不夠清楚明白，影響整個作品的展示效果，我們要清楚，藝術設計作品最終是要經過社會的檢驗的，因此，不能完美的闡述的自己的作品的含義，就會影響一件作品的社會效果，所以，在語言表達上，教師要引起注意。進過以上三個環節的訓練，相信，我們一定會看到更多創造性想法的涌現。
其次，科學設置藝術設計課程。學校的教育在藝術設計專業的發展上承擔著重要的作用，因此，學校在課程的設置上應當更加的科學，對于促進藝術設計專業的教學改革提供支持。一般的學校在藝術專業課的設置上往往會出現兩種極端，一種是只注重理論教育，另一種是只注重實踐教育。從國外藝術設計專業的情況上看，兩種極端的方式都不利于藝術設計專業的發展，正確的方法應該是，理論和實踐緊密結合，哪一個部分都不應該被忽視。我們知道，理論是一切實踐的基礎，只有在相對健全的理論的指導之下，實踐才能有明確的方向，反過來，一定的實踐過程也能夠促進理論的創新，二者相輔相成。所以，學校在藝術設計專業課程的設置上，應當遵循理論與實踐相結合，課時安排上可以將理論課和實踐課穿插，即在講授理論之后，接下來的一段時間就是實踐課，著重動手能力的培養。
再次，提高學生的整體素質。我們不能決定學生的先天素質，但是后天的發展卻可以通過培養來完成，因此，對于，學生的素質問題，要根據情況的不同實施不同的方案。在重點高校，一般來說，學生的整體素質很好，所以在這樣的學校開展藝術設計專業的教學時，更應該注重對學生發散思維的培養，提高學生的欣賞和鑒賞水平。而對于像高職高專這樣的學校，在開展藝術設計的課程時，首先要奠定學生的基礎，只有基礎打好了，才能在接下來的發展中更加順利，即這里主要強調的是因材施教，達到最終的教學改革的目的。
最后，不斷的進行理論上的創新，實現藝術設計專業可持續發展。在藝術設計專業上，我國存在很多問題，這是不爭的事實，但是，這同樣是一種發展的機遇。根據我國當前的藝術設計專業的發展情況，我們需要做的首先是在理論創新上的研究，在藝術設計專業的特點一節，我們談到了這點。只有在理論上得到了更高的發展，才能反過來指導實踐，實現藝術設計專業的可持續發展。當然，值得注意的是，發展不能一概而論，而是根據不同的地區的基本情況來決定發展和改革的戰略。例如，在我國東部的沿海地區，由于經濟交通等優勢使得這一地區發展迅猛，對于藝術設計專業的要求是高，精，細。那么，在東部地區，藝術設計專業的教育就要體現高標準和高要求。而對于我國的西部地區，發展相對緩慢，藝術設計專業的發展水平還不高，因此，像這樣的地區，藝術設計專業教育就應該更加務實基礎，緊跟當地的具體情況來決定發展的方向。
論文摘要：差異教學理論力圖從學生個體差異出發，強調教師應適應學生的個體差異，在教學中滿足不同學生在學習中的不同需求，以提高學生的學習效率。在藝術類專業（音樂類、戲劇類、美術類、舞蹈表演類、工藝設計類各專業學生）英語教學中，運用差異教學理論可以收到事半功倍的教學效果。
目前，我國英語教育教學的模式依然是封閉的體系，還不能滿足不同專業人才培養多樣化的要求。雖然在一系列的教育課程改革中，教材的編寫及其內容有了一定的變化，但由于學校的人才培養目標和培養規格單一，許多教師仍然只重視教材內容的傳授和講解，依賴于傳統的教學方式及教育理論，并利用教材載體培養學生綜合運用語言的能力。特別是在藝術類專業英語教學中存在著偏重于英語知識的傳授的現象而忽視這類大學生與其它專業學生的個體差異及多數教師忽視藝術類專業人才模式現象。這導致了英語課在這些專業的設置流于形式，沒有達到英語教學的目的。因此，在藝術類專業英語教學中有意識地將這一理論貫穿到教學過程中，使課堂教學更加生動活潑，進而提高效果課堂教學效果。
差異教學理論的主要內容是以“個體條件論”和“個人動機論”為基礎。這一理論強調的是：由于每個人都有先天和后天的個體特征，如年齡、性別、興趣、經歷、價值觀等不可能完全一致，而且由此產生的心理（認知、動機）結構和行為結構也不盡相同。因此，面對同一信息，他們反映不近相同，甚至千差萬別。這一理論具體表現為以下四個內容：（1）先天稟賦與后天習性不同；如藝術類專業的學生天生具備藝術天賦，不可避免地生活、學習在某種藝術氛圍之中，形成了有別于非藝術類專業學生的學習行為特征；（2）個人心理結構不同；由于不同藝術專業的特點所致，形成了與所學專業相符的心理特點，如鋼琴、小提琴專業的學生較之管樂學生活潑、好學，積極上進等；（3）學習理論所形成的態度、價值觀與信仰不同；（4）通過學習而形成的固定素質不同。所以，當教師面對藝術類專業的學生時既要意識到運用不同的教學方法進行英語教學的必要性更要了解這類學生的個體差異。只有這樣，才會收到預期的教學效果。
第一，掌握藝術類專業學生的學習特點，因材施教
1.藝術類專業學生學習英語的動機是以興趣愛好為基礎
上藝術類專業院校和學習藝術專業是多數喜歡藝術的學生或者說具有藝術天賦的學生為了實現自己的理想和對所學專業的愛好而進行的選擇。正是因為出于興趣、愛好選擇了自己的專業，因此他們對自己所學專業有很強的認同感與責任感，即他們一定要學好本專業。他們對專業的熱愛遠遠超過非藝術類學生對自己專業的熱愛。因此，在學習英語上，采取了比較消極的態度，即不得已而學之。
2.藝術類學生的專業成就感很強，學習上缺乏勤奮、腳踏實地的治學態度
藝術院校大學生的專業成就感根深蒂固，因此，不斷尋求機會鍛煉自己，展示自己的專業才力，努力在專業上做出更大的成就。并十分認可在本專業中取得的最高成就者。這使得相當一部分學生在英語學習過程中，消極、被動，缺乏積極、主動、勤奮、好學的嚴謹治學態度。在他們看來，英語學習成績好壞無關緊要，只要能通過及格線拿到學分，不耽誤畢業時拿文憑即可。傳統的專業“第一”的思想導致藝術院校的大學生自我評價很高，與不重視學習導致應用能力弱形成矛盾。因此，教材選擇對藝術類專業的英語教學來說十分重要，教材內容宜淺不宜深，突出實用性、趣味性、直觀性，強化基礎知識訓練。這有利于調動他們的學習積極性。
第二，根據不同的學習類型開展課堂活動
音樂類、戲劇類、美術類、舞蹈表演類、工藝設計類等專業學生，因專業的特殊性表現出不同的學習特點。教師要通過了解不同專業學生的學習習慣、學習所需的環境等方面來劃分學生的學習類型。通過長期的藝術類專業教學實踐歸納出這類專業的學生學習類型大致可分為三種類型；（1）外露型：音樂類、戲劇類專業的學生無論在課堂上還是在課下多數表現為積極、主動、善于表露所思所想；（2）沉默型：美術專業的學生無論在課堂上還是在課下多數表現為心不在焉，不喜歡言談，比較“悶”但卻有自己的主意、觀點。即使這樣也不愿表達出來；（3）消極型：舞蹈專業的學生表現為事不關己，學習沒有積極性，且淺嘗輒止。這就要求教師要針對不同類型的學生采取不同的教學方法和教學手段，使學生都能夠達到各自學習目標和學習目的。鑒于這點，藝術類專業的英語教學要堅持以學生為中心進行教學。轉貼于 如：根據美術學生的專業特點，可讓學生根據自己的理解將課文內容通過素描表現出來，在此基礎上再進行分析、總結課文重點、難點，學生就不會感到學生英語那么難懂，只要下工夫即可。教師要做足課前功課，尤其是在學生的學習特征、個性差異上下功夫，有針對性的進行教學。當學生們感到他們在課堂上學到了他們想要得到的知識，學習的效果自然就有了基本保證。在此基礎上，加強課后練習。課后練習多以幾個思考題為主，以便滿足不同層次的學生興趣，從而最大限度地滿足學生的興趣和愛好。
第三，在課堂教學上，教師應適應學生
現在，中國許多藝術類專業英語教學采用大班上課。所謂大班是指一個班大約有五十多人甚至接近六十人。對語言課來講，五、六十人的確是多了。在如此差的語言教學的環境下，教師要完成教學任務，在教學中滿足不同學生的學習目標、學習內容、學習速度、學習方法等是何等的困難。但教師可以依據個體差異理論，從了解學生差異、不同的個性特點入手，制定與之相適宜的教學目標、教學計劃等，而且不斷更新教學思想、教學方法，以適應不同學生。在教學過程中兼顧學生的學習興趣、學習習慣等。正如這一理論強調了“教師應適應學生”那樣，如果在課堂教學中教師做到面向全體，兼顧個體的不同需要，就會為學生學好英語創造寬松的學習環境。同時依據這一理論，教師要特別關注學習成績不太理想的學生，給與他們更多關心，調動他們的學習積極性，使他們參與到課堂教學活動中來。
第四，因勢利導，針對學生專業學習興趣濃厚的特點，引導學生刻苦學習
與非藝術類大學生不同，藝術類專業學生進入大學前首先是通過了專業考試。因此，他們的專業知識與專業水平達到了一定的高度，有的甚至有了一定的名氣與造詣。進入藝術學院后，這部分學生在學院濃郁的專業學習的氛圍中，專業深造的意識得到強化，把大部分精力放在專業發展上。但還有不少的學生認為專業成績不是重要的，重要的是實際的技能，他們把精力放在了為生存而奔波上。但無論怎樣，他們認為重要的是專業課程，文化課程是無關緊要的。英語課雖然得到一定的重視，但由于英語難掌握，需下很多功夫，半途而廢的不在少數。個人愛好與興趣應該說是學生努力學習的原動力，這一點是積極的、肯定的。作為從事藝術專業英語教學的教師，應使學生明確英語學習與專業間的互惠互利關系。學好英語對專業學習起促進作用。如可直接讀懂原文、直接聆聽專家的教誨、直接參與交流等。在課堂教學中積極鼓勵和肯定學生的專業興趣，同時應時刻鞭策學生勤學苦練，嚴格要求學生。如：根據戲劇專業學生善于表揚的特點，在課堂上，安排進行人物情景對話、扮演文中人物、角色朗讀等教學活動，發揮其專業特長。鼓勵美術專業的學生策劃海報、動漫等多種形式與音樂專業學生一起在校內和與其院校橫向聯合組織各種英語歌曲比賽、英語戲劇表演等，使同學們在競爭中感受到學習英語的樂趣，為成就其事業打好堅實的基礎。
總之，在英語教學中運用個體差異理論是要根據藝術類專業學生的自身特點，轉換教師在課堂上的主導地位，變革傳統的教學方法，即要求教師時刻以學生為中心，與學生平等對話與交流。在日常的教學活動中，教師要更多地去激勵、幫助學生，近距離接觸學生，適應不同類型的學生，才能更好地了解學生的所需所想，從而設計出更加貼近藝術類專業學生實際的課堂教學模式。
參考文獻：
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上世紀80年代謝大京首先提出在我國建立藝術管理專業的設想和構思，是中國音樂學院藝術管理專業的創建人。2003年完成了文化部部級研究課題《當代中國藝術管理問題研究》，2006年完成了北京市教委的課題《藝術管理學》，2007年與人合著，由上海音樂出版社出版了《演藝業管理與運作》。近年來多次應邀在上海音樂學院、北京舞蹈學院、南京藝術學院、星海音樂學院、武漢音樂學院、新疆藝術學院講課，曾兩次創意并成功主辦了“北京音樂、藝術市場現狀和發展態勢高層論壇”，多次應邀在全國性的藝術管理高層論壇上做主題報告，是一位在藝術管理教育領域和藝術管理體制改革領域頗具影響的專家。
十七屆六中全會以來，文化大發展大繁榮成為社會各屆共同關注的目標，文化產業蓬勃發展的趨勢越來越明顯，然而在文化產業發展取得了許多成績的同時，也存在著若干不足，嚴重阻礙了文化產業發展的步伐。如何使我國的文化產業迅速進入良性發展的軌道，使我們的文化真正走出國門、走進世界人民的心中，除了需要國家文化政策的支持，更重要的就是高端文化藝術管理人才的培養，所謂“人才乃競爭之本”。就社會發展急需高端藝術管理人才、高端藝術管理人才奇缺、現實的教育制度和體制很難培養出高端藝術管理人才這些現實存在的問題，記者采訪了中國藝術管理教育學會會長、中國音樂學院教授謝大京。
藝術管理專業是一門新興專業，但在歐美的一些國家卻已經發展得相當成熟。藝術管理具有理論性與應用性相結合的學科特點，在實際工作中以應用性為主，而不具備理論基礎，很難向高端人才的層面發展。謝大京首先對我國目前高校藝術管理專業設置的概況進行了梳理：
全國31所獨立設置的本科藝術學院，大部分（28所）都設有藝術管理專業。9所音樂學院，有8所設有此專業。7所綜合類藝術學院全都設有此專業，如南京藝術學院、山東藝術學院、廣西藝術學院等。此外還有幾十所綜合性大學設立了文化產業專業等，如上海交通大學、清華大學新聞與傳播學院、中國人民大學等。北京8所藝術學院都設有藝術管理系或專業，只是有的名稱不同，如中國音樂學院、中央音樂學院、中央美術學院等定名為藝術管理專業，北京電影學院是“電影制片管理和發行管理專業”，北京舞蹈學院是“藝術傳播專業”，中國戲曲學院為“國際文化交流專業”，中央戲劇學院設藝術管理系導演專業(演出制作方向和電視制片管理專業)，藝術學院則為“文化管理專業”。
各院校藝術管理專業的差異表現在四個方面：各藝術院校的專業特點不同，形成各學校藝術管理專業方向的各自特色；各藝術院校的辦學定位不同，形成藝術管理專業辦學定位的差異。各藝術院校藝術管理專業的辦學內外環境的不同，造成師資隊伍、學生生源的不平衡；各院校藝術管理專業的師資隊伍的知識結構組成不同，以及上述的原因造成課程不統一、標準不一致。
各院校辦學特點：
中國音樂學院藝術管理專業的辦學特色是，強調綜合素質、強調經世致用、強調音樂素質的全面提高、強調人才培養需要“精雕細刻”、強調國內外和校內外優質資源的重新整合。
上海音樂學院藝術管理專業招一類本科學生，第一年在復旦大學上課，所有與管理學有關的理論課程在一年級講完。并十分重視音樂賞析能力的培養，由博士生導師陶辛教授系統講授兩年，近年又開始重視學生藝術實踐能力的培養。舉辦各種工作坊、項目設計等活動。
中央戲劇學院藝術管理系，核心課程是演出制作管理，其中包括舞臺監督、舞臺技術、演出宣傳營銷，平均每門課144課時/兩學期。專業基礎課為管理學、心理學、經濟學、會計學、法律學、營銷學，教學中選擇舞臺藝術演出案例。使用學院自身優勢資源，由名家教授，課程內容以通識性為主，目的在于使學生掌握表演藝術領域的基本常識及規律。
北京電影學院藝術管理系：影視制片管理主要是培養制片人、發行人。主要特點：抓科研、教材建設。出版了“北影藝術管理系列叢書”，如《中國電影企業運營模式研究》《電影市場營銷學》《影視制片項目管理》《歐美電影版權》等50本教材。現在擁有國家級、北京市課題30多項。
中央美術學院藝術管理系，招一類本科學生，針對需求強化培養。非常重視專業寫作，特開設一年的“英語批評導讀與專業寫作”課。這門課首先讓學生了解如何寫批評文章，通過英文批評文章的閱讀來進一步指導學生寫論文，還包括新聞通稿、合同、前言、相關宣傳文字的撰寫等。其特點：每門課程都有6次作業，但沒有一門課有考試。辦學國際化，教師團隊基本上都具備英語能力，起碼每一個教師都能夠掌握其所教的那一門課在國外的最新信息。安排了3個優秀學生，分別去哥倫比亞大學讀藝術管理教育學博士、紐約大學讀美術史博士(偏重博物館管理)、柏林自由大學讀文化管理碩士。
北京舞蹈學院藝術傳播系下分兩個專業，一是藝術管理，二是數字新媒休藝術。這兩個專業對于舞蹈傳播的意義在于加強舞蹈的傳播手段與傳播技術。藝術管理專業分為兩個方向，一是對外文化交流，二是結合學院舞蹈資源，進行舞蹈作品傳播。數字新媒體包括舞蹈影像創作、新媒體動畫、新媒體舞美設計，最重要的部分是電視舞蹈編導，但又不是單純的電視導演專業。
藝術管理專業是一門新興專業，對于開設藝術管理專業的各個高校來說，其中不乏為迎合“藝考熱”而開設此專業，在辦學的外部環境及內部條件均不充足的前提下開設此專業，為藝術管理高端人才培養帶來了諸多問題。謝大京認為，目前我國藝術管理人才培養存在的主要問題包括：
§師資力量不足，特別是高水平的學術帶頭人奇缺
十七屆六中全會提出，“推動社會主義文化大發展大繁榮，隊伍是基礎，人才是關鍵”。深化文化體制改革，很重要的一點，就是對高端人才的需求。目前藝術管理人才培養的師資力量嚴重不足，高水平的專業教師匱乏，有的院校甚至有100個學生對應1個專業教師的情況。
§專業設置欠科學論證，課程設計比較散亂
目前各院校是根據各自教師的情況來進行課程設計的，針對性不強，沒有去思考學生畢業后能干什么，這是必須要解決的。中國音樂學院的專業設置多年來基本沒有變化，當時是借鑒美國、英國、德國、法國等大學的藝術管理專業課程，然后根據我國國情及音樂學院自身特點設計的，因此學生就業情況很好。
§缺少有力度的教材
現在每個院校都有一些教材，但有力度的不多，特別是缺乏全國統一的教材，這是各院校普遍存在的問題。
§缺少培養后備力量的機制
在培養后備力量方面，我們目前還沒有相應的機制和體制。
§各院校缺少橫向聯系，社會優質資源還不能充分利用
中國音樂學院藝術管理系建立之初，充分利用學校資源，由學校的名牌教授來授課，無論大課、小課，都是請名教授來講。學藝術，好老師非常重要，雖然學生在專業基礎方面空白點很多，但只要有好老師，進步會很快。另外還邀請了北京其他重點大學的專家來講課。而不少院校至今都不能充分利用本校和社會的優質資源。
§學生比例不合適，本科招生規模過大，研究生比例過小
本科招生規模過大，是全國各院校藝術管理專業的通病。而招收藝術管理專業研究生的院校極少，即使有，人數比例也很小。在國外，藝術管理專業基本不招本科生，大概每屆12個研究生。美國的院校規定，學生必須在其他專業本科畢業工作3年后，才可以報考藝術管理專業的研究生。此外，目前我們的藝術管理專業研究生培養，大多按照藝術類學生的上課方式一對一上課，這樣不利于學生思維碰撞產生合力。
針對目前藝術管理人才培養面臨的各種問題，謝大京在教學中采取了各種有效措施，使學生更多地參與到藝術演出團體的創作實踐中去，使學生在校期間就真正熟悉畢業后所從事的專業。在課程設置方面，謝大京提出了“三原色”課程建設理念，即以藝術類、經濟類、管理類三大課程群為核心，以參與實踐調研為基礎，以引進社會及院內教學資源的專家講座為支撐，使理論教學與實踐教學、應用相結合。采訪中，謝大京拿出十幾份他所教授的藝術管理專業本科一年級學生社會實踐調查報告，內容之詳盡讓記者很吃驚――報告中對演出團體的機制調研及歷史演進等闡述非常詳細，這恐怕是其他專業本科畢業生都難以完成的。可見，綜合素質的培養對藝術管理專業的學生來說非常重要。
人才的培養離不開環境，對于藝術管理高端人才的培養，謝大京認為應創造培養高端藝術管理人才的業態環境，他提出了以下建議：
§從制度構建上，需要創造環境。對于藝術管理高端人才的培養，國家應建立一定的制度，比如該專業研究生培養，應增加比例，而本科生應該壓縮比例。
§在創新思維上，需要突破傳統。一定要突破藝術院校培養研究生的方法，讓學生更多地參與到實踐中去；加強與其他院校、不同專業之間的橫向聯系；打破研究生培養一對一授課的模式，使學生之間有更多思想的碰撞。
§在學科建設上，需要拓高層次。對于沒有藝術管理專業碩士點的院校，應努力建設碩士點，有碩士點的應盡快設立博士點，對于國家文化政策、對外文化交流等方面的研究急需高端人才的培養。
§在人才選擇上，需要戰略思考。在文化制度建構上，有了相應的政策和法規，有了更深入的思考，才能從國際領域引進更高端的人才。
§在人才培養上，需要加大力度。與國際院校聯合，將優秀的學生送到國外進行交流學習，為將來引進高端人才降低成本。
關鍵詞: 農林院校藝術類學生管理問題思考
自我國高等教育擴招以來,為滿足自身辦學規模的不斷擴大,許多農林院校結合原有的優勢特色學科和專業,拓展衍生了一批具有鮮明專業特色的藝術類專業。藝術類學生較之普通專業學生,思想活躍、個性張揚,具有較強的獨立意識和自我意識。但藝術類學生也普遍存在個人本位主義較強,集體觀念較弱的問題,另外受當前社會上一些浮躁氛圍的影響,藝術類專業的學生學風比較松散。隨著藝術類學生規模的不斷增加,對藝術類專業學生的教育管理工作提出了更高的要求。在借鑒傳統學生教育管理經驗的基礎上,如何充分結合當前農林院校藝術類學生自身的特點,積極探索適應目前藝術類專業學生發展特點的教育管理模式,是全面提升農林院校藝術類學生培養質量的必然要求。
一、當前農林院校藝術學生的主要特點
從發展歷史來看,藝術類專業興起的時間并不長,但發展勢頭迅猛。如南京林業大學于1995年成立環境藝術設計專業,開創了我國林業類高校藝術設計教育的先河。1999年設立藝術類本科專業,2003年,藝術設計專業被江蘇省教育廳確定為高等學校特色專業。2008年,南林整合校內學科資源,成立了藝術設計學院。藝術學院現設環境藝術設計系、室內設計系、傳媒藝術系、公共藝術系四個系,擁有環境藝術設計、城市景觀藝術設計、室內藝術設計、視覺傳達藝術設計、裝飾環境藝術設計、廣告藝術設計、動畫(數碼影視)共7個本科專業方向。目前學院在校本科學生1000余人。
與普通專業的學生相比,藝術類專業的大學生,個性化、風格化表現得尤為突出,這是藝術類有別于其它專業的顯著特點。近年來,藝術類專業學校的增加以及藝術類考生的增多,一方面,這種現象說明經濟社會的快速發展對各類藝術專業人才的需求不斷增大,另一方面也要承認由于藝術類專業高考錄取時對文化課成績要求相對較低,致使部分高中階段文化課基礎較差的考生把報考藝術類專業當成曲線入學的“捷徑”。尤其對一些農林類高校的藝術類專業,這種情況較為普遍。
概括起來,當前藝術類學生的基本特點大致有以下幾個方面:
1.藝術類學生具有較強的個性思想
由于藝術類專業自身的特點以及其市場環境等因素的影響,大多數藝術類學生崇尚個性張揚[1],其行為方式多以個人的感悟、喜好為出發點,以自我為中心。比較追求與眾不同的特點,包括行為舉止、待人接物喜歡按自己的方式和愛好進行。同時,藝術類學生的集體主義觀念就更趨于弱化[2]。
2.藝術類學生思想活躍、愛好廣泛
與其他普通類專業學生相比較,藝術類學生情感豐富、熱情澎湃,一般熱衷于參加各類學生社團活動,在各項文體活動中,他們善于展現自己不同的愛好和才藝能力,組織能力和動手能力較強,但他們的文化理論課成績明顯不如其他專業的學生,尤其是外語基礎較差[3]。
3.藝術類學生家庭環境較好
由于藝術類專業的學費一般比普通專業較高,加之學生實習寫生等實踐課比較多,所以要求的經費開銷也比較大,從現有藝術類生源情況來看,藝術類學生家庭經濟條件較好[4],但在吃苦精神以及耐挫性方面不如其他專業的學生。同時,在優越的經濟條件下,部分藝術類學生往往放松對自己的要求,甚至為逃避學校和老師的嚴格管理和監督,有的學生干脆在學校外面租房子住,沉迷于網絡游戲或者談朋友等現象屢見不鮮。
二、目前農林院校藝術類學生教育管理存在的不足和問題
無論是藝術類高校還是綜合類高校的藝術類專業,高校人才培養目標仍然是以德智體美全面發展為任務,培養具有良好扎實的藝術基礎知識、健康向上的人格魅力,以為社會主義現代化建設服務的偉大情操為目的,在藝術表演、藝術設計、藝術教育及藝術研究方面有所發展的專門人才。所以說它在培養目標上與普通專業既有區別又有共性。結合當前農林院校藝術類學生的共性特點,學校對他們的政治思想引導、專業基礎教育、日常的管理服務方面進一步加強了對藝術類學生的培養和教育,總體上取得了一定的成績,但是,我們還應該清楚地看到,在新的歷史條件下,農林院校藝術類學生的教育管理工作還沒有完全跟上時展的要求。
1.雖然說藝術類專業在培養目標與其它專業有著一致性,但在教育模式、課程設置、教育環境、教學方法上卻有著“個性化”的特征[5]。藝術類專業在教學過程和手段上的這種個性化特點,也給農林院校藝術類學生的管理上帶來了一定的難度。如果采用與其他專業完全相同的評價體系與考核辦法,管理上搞“一刀切”,勢必會因脫離實際而使被考核對象產生消極情緒。
2.由于藝術類學生在文化基礎課較其他普通專業的學生要差一些,特別是藝術類學生的外語基礎較差。在繁重的學習壓力面前,當前學校對學生學業評價體系的剛性化要求,容易使許多藝術類學生失去學習的興趣,甚至喪失學習的自信心。
3.在競爭日益激烈的就業市場環境下,由于藝術類學生在考研、就業方面處于相對弱勢地位,廣大的農林院校藝術類專業學生感覺到巨大的心理壓力,這些不利因素都對他們的教育引導工作提出了更大的挑戰。
三、對進一步加強和改進農林院校藝術類學生教育管理的幾點思考
當前,高校學生管理基本上還是沿用傳統的教育模式,其主要特征是以行政命令式的方法實施管理,工作方式基本上是向下傳達精神、向上匯報工作。這種工作模式的最大局限在于會使學生產生茫然、抵觸甚至逆反心理。這種管理理念下培養出來的學生缺乏獨立思考的能力,缺乏創新精神,依賴性強,心理素質差。針對目前藝術類學生的管理現狀,以及存在的突出問題,筆者就如何進一步改進藝術類學生教育管理工作提出以下幾點思考:
1.利用新生入學可塑性比較強的有利時期,有針對性地加強學生的教育與引導
大學期間的學習生活是個人發展充實的黃金時期,也是青年學生一個興趣、能力轉型的關鍵時期,尤其是大學剛入學的這個階段,由于學生對新的求學環境充滿好奇、興奮,要充分利用好這個關鍵時期,積極發揮班主任、輔導員、學校集中性的入學教育等措施的作用,建立起全方位立體的滲透和思想教育格局,引導學生建立獨立的自我管理的意識和能力,盡可能縮短迷茫期,比如,可以通過組織藝術類新生參加學校知名學者的學術講座報告、帶領大家參觀校史展等活動,潛移默化地增強學生對所學專業的認同感和自豪感,輔導員和班主任要結合自身的人生閱歷盡快讓學生熟悉校園環境和大學的學習生活特點,引導和強化藝術類新生養成自立自強的獨立精神,切實做好斷乳期的引導教育工作。
2.引導學生積極做好大學生涯規劃。我國著名的教育理論家瞿葆奎先生曾說:“時間就是發展的空間。”也就是說,誰抓住了時間,誰就能獲得更大的發展空間。四年在人的一生中不算是一段很長的時間,但也不是一段很短的時間,而從其重要性來說,這四年可以說是人生的一個最重要的時期。從入學教育開始,利用一切可能的機會,積極引導學生學會制定自己的大學生涯規劃,并制定相應的學習和工作計劃,從一開始就避免學生自然形成一種隨遇而安、“腳踩西瓜皮”的消極思想,建立一種積極主動、向上求索的理想追求。
3.建立強有力的班干部隊伍,帶動班級學生整體管理工作。在著力抓好政治思想教育的基礎上,我們要善于利用部分學生組織能力強、思想活躍、愛好廣泛的特點,根據團結、協作、互補的原則,組建強有力的班委,逐步形成以班級干部為首的骨干力量,推動整個班級的教育管理工作。與此同時,在具體的教育管理過程中更要關注困難學生,幫助弱勢群體克服自卑心理,建立自信心。特別是針對藝術類學生一般家庭情況比較優越,有思想和活力,但是遇到困難和挫折承受能力普遍偏弱的實際,有針對性地組織一些集體活動,如戶外拓展運動,班級干部競選演講等公共活動,培養藝術類學生相互幫助,團結協作,逐步獲得心理上的認同感。
4.像愛護自己的孩子一樣投入足夠的精力關心和關注每一位學生的成長,謹記賞識是老師最美的教育語言。藝術類學生更需要賞識,需要學校和老師為學生每一次自信和成功的積累提供保障,不斷給藝術類學生鼓勵、掌聲和信心,最大限度地減少學生陷入挫敗感的經歷。老師不經意的一句贊揚或者肯定有可能會帶給學生努力向上的強大動力。要善于發現藝術類學生的閃光點,不斷激發藝術類專業學生學習和生活的信心和勇氣。
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[關鍵詞]藝術生；思想政治教育；情感教育；途徑
中圖分類號：I253.5 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2015）15-0251-01
在我國高等教育高速發展的今天，藝術專業的高等教育也逐漸從精英化走向普及化、大眾化。而藝術人才的培養是一項系統而又充滿挑戰的工作，藝術類專業的學生既擁有其專業的特殊性，也具有大學生的共性，同時也有著各自的個體特性。在高校藝術生的思想政治教育中，通過情感教育觸發人們積極的情感體驗，喚起人們自我教育的主動性，促使人們在相互依賴彼此尊重的心理基礎上，將正確認識轉化為自覺行為的教育。在了解并正確把握藝術生特點的基礎上，借助情感教育進一步做好高校藝術生的教育管理工作，引導藝術生全面發展，成為一名合格的藝術人才，具有重要的現實意義。
一、高校藝術生特點分析
（一）具有開放性思維善于接受新事物，但理想信念較為模糊
對比其他專業學生而言，藝術類專業學生性格特點較為個性化，藝術類專業學生大多性格開朗，視野開闊，思想活躍，樂于接受新生事物，好求異存同，主體意識突出，不盲從；另一方面藝術類專業學生受到多元價值觀影響，有些學生表現出信仰迷失，理想信念模糊的現狀。很多藝術生不關心時事，理想信念較為淡薄，部分學生對思想政治理論教育及課程有抵觸情緒，存在自我為中心與功利主義的價值觀。
（二）為人感性，但理性思維缺乏
藝術類專業的 學生表善惡分明，環境對其情緒的影響比較明顯，是大學生中最為敏感和具有活力的群體。他們擅長交際，待人友好真誠。因此，藝術專業的學生往往表現出情感豐富、觀察力強、富于想象力和創造性等優勢，但同時也會顯現出容易沖動、欠缺理性、忽視現實等不足。
（三）個性獨立，但集體精神和集體榮譽感缺乏
藝術專業的特點就是要求學生要有自己的個性、有豐富的想象力和創造力。于是藝術生大多熱衷于自我的表現，但由于這個原因很多學生容易養成以自我為中心、個人主義的思維習慣和行為方式。突出表現為紀律觀念淡薄，對思想政治教育比較抵觸。
（四）有濃厚的專業情節，但文化底子較弱
藝術生大都非常熱愛自己的專業，甚至認為“沒有藝術就沒有生命”，學生往往更重視專業（技能）課程而相對輕視其他文化課程的學習（包括專業理論學科）。因此造成藝術生知識面狹窄，文化基礎差。
二、情感與情感教育
情感是人類的心理現象，是客觀事物與主觀需要之間關系的反映，它也是人對客觀事物的態度的一種內心體驗。心理學研究表明，人的情感受到大腦皮層高級神經中樞的調控。所以，當人受到外界客觀事物的刺激時，大腦就會迅速做出反應；如果接受這個刺激，情感行為就會表現出積極性，情感支持力度就強，因此而產生了興趣，在時間上就表現得更為持久一些；但如果排斥這個刺激，不予接受，情感行為就會表現出消極性，情感支持力度就弱，時間上也會很短暫。情感是激勵人的活動、提高人的活動效率的啟動因素之一，在一定條件下，情感直接引發人們的行為。它要么激發主體的熱情、好奇心、驚異感、美感、偏好等推動受教育者驅向學習目標，要么抑制其積極性，使人淺嘗輒止。意大利著名教育家米契斯在《愛的教育》一書中指出：“教育上的水是什么？就是情，就是愛。教育沒有情愛，就成了無水之池，任你方形也罷，圓形也罷，總逃不了一個空虛。”情感教育就是指教育者滿腔熱情地進行教育活動，在教育過程中不僅注意誘發、激勵受教育者的情感，使之處于最佳狀態，而且把情感培養視為教育的目標之一。因此，情感教育的功能應在于教育者通過積極的情感，抑制受教育者的消極情感；使受教育者產生指向正確教育目標的動機，具有激勵、誘發和調節的重要功能。
三、在大學生思想政治教育中實施情感教育的途徑
藝術類專業學生相對于其他專業，其特點明顯，思想政治教育也需要有別于其他專業學生。針對藝術生感情豐富，情緒容易變化，對學生管理者抵觸情緒較大的特點，我們在進行思想政治教育時，一定要注意他們的情感狀態變化，增強對情感教育在思想政治教育中重要意義的認識，積極開展情感教育，適時地將大藝術生的情感狀態朝著健康積極的方向引導，使他們盡可能保持良好的情緒情感狀態，不斷提高接受教育的主動性和自覺性，最大限度地發揮情感在思想政治教育中的正效應。在藝術生思想政治教育工作中利用情感效應，開展情感教育可以從以下方面進行開展：
1.了解和掌握藝術生的情感特點。這是對他們開展情感教育的基礎。通常的方式方法有座談、個別談心、心理測試等等。這一項工作是必須要做好的，在這個基礎上情感教育的開展才能有的放矢，產生良好的效果，為思想政治教育打下良好基礎。
2.尊重他們，并滿足其合理的情感需求。藝術生的情感需求存在特殊性，但也是合理與客觀的，我們必須尊重其合理的情感需求。人的情感需求有合理與不合理之分，而合理的感情需求也存在能不能得到滿足的問題。對學生的合理情感需求應想辦法盡量給予滿足。
3.引導藝術生形成正確的的情感需求。對于藝術生的情感需求我們需要進行合理的區分，他們有一些情感需求是不合理的，但是我們也應給予足夠的關注，絕對不能無動于衷，以致其不合理的情感需求越發嚴重。同時，對于一些難以滿足的情感需求，我們應通過積極的引導與教育，促其走上正軌，防止其向消極的方向發展。
4.引導其情感形成升華。人的情感是可以受到影響的，幫助藝術生將情感從個人的喜怒哀樂升華為對集體榮譽、國家強盛、民族振興的關心，形成一種責任感和使命感，將同學個人之間樸素的手足情升華為富于理性的友誼。要幫助他們建立更高尚的情感世界，形成更加寬廣的胸懷、更加堅定的意志、更加健全的情感。了解、尊重、滿足、引導、升華這五個方面逐層深化，緊密聯系。而升華過程是最關鍵最艱難的一步，只有實現了升華，才能達到思想政治教育工作的較高境界。
參考文獻
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關鍵詞：高校，設計專業，寫意山水畫
將寫意山水畫這門課程做為高校藝術設計專業的選修課程有著重要的意義，這不光是因為寫意山水畫是中國傳統繪畫的重要組成部分，更重要的是寫意山水畫所體現出的中國傳統人文精神和極高的藝術內涵，可以幫助從事設計專業的人員獲得充足的養分。那么如何將寫意山水畫這門課程上好，使之對藝術設計專業的學生通過本課程的學習，而在其專業課程的學習上起到一定的幫助呢？本文就藝術設計專業課程中寫意山水畫教學進行了一些初步的探討。
一、做為選修課寫意山水畫課程的教學目標及意義
寫意山水畫去做為藝術設計專業主修課程以外的輔助課程，其目的在于通過學習使學生在學習的過程中得到愛國主義的培養，在提高自身文化修養的基礎上，能充分吸收寫意山水畫博大而精深的文化內涵，并在藝術設計領域里進行融會貫通，創作出有繼承、具創新的高層次的藝術設計作品。
二、在課程的安排上如何進行學習內容的有效分配
做為一門選修課程的課時量必定是有限的，相對繪畫專業的寫意山水畫課程安排的課時而言，選修課的課時是少之又少的。一般來說選修課的學分大概是三分，以16學時為一分來算的話，也只有48學時的課時量。那么在這么短的時間內教師應該如何安排和制定教學計劃呢？我們可以把整個教學內容分為兩大板塊。
首先是山水畫史及山水畫欣賞這一理論環節。我們常常會忽視這個看似普通的環節，往往在大多數學習美術和設計的學生當中總有著輕理論重技術的思想。而這恰恰是極其錯誤的，尤其在做為設計專業選修課的寫意山水畫的學習中，更不能有這樣的想法，而是應該加大理論環節的學習，只有深入對傳統繪畫的學習才可能體會其中的精髓和豐富的內涵，從而增強自身的文化沉淀，在今后的專業學習中做到“厚積薄發”。
其次，是技法的學習。不能用以繪畫專業的教學目標的去要求設計專業的學生，因為選修課的課時不能允許他們過多的進行技法上的訓練，但是又要使他們體會到寫意山水畫的筆墨內涵。因此不能安排學生做一種面面俱到的技法學習，更應該進行“以點帶面”以一法通萬法的學習。教學內容不能過多、過雜。在用筆上要讓學生體會到中國畫用筆的豐富。中鋒、側鋒、偏鋒所呈現出來的不同狀態，藏鋒、出鋒對線條的影響。運筆的快與慢，下筆時的提與按對畫面韻味的影響等等。通過教師的引導讓學生體會到用筆的千變萬化。使他們認識到中國畫與西畫的區別。在用墨上讓學生做干、濕、濃、淡、黑的墨色練習，體會出墨與水的交融呈現出來的墨色變化。由于課時的問題不能在具體事物的畫法上做過多的訓練，而是讓學生集中精力在筆墨的體會上，因為中國寫意畫的精髓在于筆墨的運用。在體會筆墨的基礎上，可以具體教授學生進行一些山石、樹木的畫法。
三、如何在寫意山水畫的教學中與設計專業知識結合起來
1.山水畫史的學習。山水畫史不僅有助于學生對中國山水畫歷史的的了解和對每個時期的代表畫派、代表畫家的風格和特點有具體的認識，還應該了解到每個時期的審美取向，通過一些代表作品也能夠很好的了解當時的一些建筑特點和園林風貌。在講授山水畫史的同時，教師應該與現代的園林景觀的一些現狀結合起來，提出問題讓學生進行思考。任何學習都不是孤立的，讓學生學會觸類旁通，這樣才能拓寬學生的知識結構。
2.寫意山水畫構圖的學習。中國畫的構圖豐富而富余變化，有著許多的構圖樣式。不管是怎樣的樣式在中國畫的構圖的精髓就是“虛實相生，知白守黑”。因此在講授山水畫的構圖知識時，教師可以結合設計專業中的平面設計、圖案構成、書籍裝幀等等知識，運用一些借鑒山水畫構圖特點來創作出來的現代設計作品來闡述山水畫對現代設計的影響。從而使學生認識到學習寫意山水畫對今后的學習和創作有著深遠的意義，不僅能使學生重視選修課的學習，更能引導他們提高對任何一門相關學科的學習積極性。
3．筆墨的學習。筆墨是中國寫意畫異于西畫的重要特點，中國寫意畫的妙處就在于筆墨是的運用是一種必然和偶然的結合，說必然是因為沒有通過刻苦的練習，練就過硬的功夫就不可能去控制工具，會感到十分的被動。那么偶然就是筆墨的效果有不確定性，任何一個大畫家也不可能畫出兩張一樣的畫來，尤其在筆墨的變化方面更是如此。就是因為中國畫是以水為媒介，而水的運用是由很強的隨意性，這種隨意性就形成了中國寫意畫生動活潑的藝術魅力。那么在進行筆墨訓練的時候，教師可以結合相關的設計學科和案例進行對學生的學習引導。例如，在圖案設計當中很多時候就借鑒了中國畫的筆墨特點，著名設計師靳埭強的很多藝術設計作品就是運用了中國畫中筆墨的獨特韻味去獲得創作靈感的。因此在筆墨的訓練上讓學生勇于嘗試筆墨的實驗，從中領悟中國畫筆墨的精神。
4.寫意山水畫的意境學習。在欣賞寫意山水畫時，如何去判斷作品之高下，最重要的就是看畫的意境，所以欣賞中國畫不能不提到意境。那么意境是什么？在寫意山水畫里意境表現在畫面上就是氣韻之生動，位置之經營。而讀者通過畫作的這些信息而獲得的一種心理感知程度。說得通俗些，“意境”就是通過眼睛看到的具體物象在心理上產生的主觀感受。好的意境的標準在于“意猶未盡”“以少勝多”。而這些標準或者說是要求也正是藝術設計創作所要達到的目的。在許多的優秀的藝術設計中不難看出對“意境”闡釋。例如2008北京申奧標志，通過幾根線條的組合，達到了言有盡而意無窮的藝術境界。
在當今如何提高藝術設計作品的質量，達到人們的實用和審美要求，在設計中融入中國畫的元素，無疑是一個重要途徑。做為藝術設計專業的選修課程的寫意山水畫教學，越來越受到了設計專業院校的高度重視。那么怎樣才能上好寫意山水畫這門課程是做為教師值得思考的重要課題，這就要求現代從事國畫教學的老師不光只涉及本專業的知識，更應該對藝術設計有所認識，這樣才能在藝術設計專業的中國畫教學中更好的引導學生，以便達到良好的教學效果，將所傳授的知識變成學生的素質，這是擔負在每個教授寫意山水畫課程教師身上的重要任務。
參考文獻：
關鍵詞：創業；營銷；影響力
1藝術類專業大學生的特點及開展自主創業的條件
藝術類有很多專業，比如繪畫（國畫、油畫等）、書法、攝影、藝術設計、舞蹈、音樂等專業，無論哪一個專業都既有當代大學生的共性，又有藝術類專業的特性，藝術類專業學生通過系統的專業學習、在藝術的熏陶下形成的生活方式以及對外界審美觀念等方面形成了鮮明的專業個性.藝術專業的學生受到各國各藝術派別的影響和熏陶，容易接受新鮮事物和觀點，提倡獨特的藝術創作風格，并形成了自由和較為開放的學習態度，因此藝術類專業的學生在思想上更為靈活廣泛，在生活態度上更為自由隨意，在觀念上即能包容開闊又具有特立獨行.藝術具有內涵和神韻的相通性，有的藝術展現了唯美、有的藝術表達了事物的神韻，藝術有時會表現幽默風趣，有時又會表現出落寞憂傷，無論是什么藝術，無論是哪一種藝術表達形式，它都具有極強的展現力，并能很好的將各種藝術融會貫通在一起.由于藝術類專業的大學生的這些特點，使得藝術類專業的大學生在就業選擇上，除了考取企事業各單位的崗位編制，大多選擇自主擇業，并且在自主創業中加入很多藝術元素，形成較為豐富的多元形式的創業方式.
2藝術類專業大學生自主創業中營銷細節的體現和運用
自主創業相對于其他的就業形式，有其獨特的特性，創業初期大多由于各方面的原因，都會比較艱難，創業很少一步到位一帆風順，除了資金的支持、相應技術的支持、環境的影響和分析、創業者個人的自我能力等因素都會影響著自主創業的收效，由于自主創業的難度影響力較多，所以要想在眾多的自主創業中立足，取得一定的成績，創業中的營銷就顯得尤為重要，要想在創業中贏得競爭的優勢，營銷中的細節就成為了更不能忽視的因素.藝術類專業大學生的自主創業因為帶有藝術性和獨特性，在創業營銷中細節的影響力更明顯和突出，我們應把握這個信息，發揮營銷中細節的影響力作用，為創業創造最大的收效.舉例分析藝術類專業大學生自主創業中營銷的細節運用可以表現在以下幾個方面：
2.1充分運用經濟學理論和營銷理論
自主創業除了資金支持外，首先要用經濟學理論作為指導，在自主創業之初，充分掌握經濟學的相關知識，了解當今社會經濟的整體趨勢和特點，熟悉自主創業的發展前景，運用經濟學中的生產、流通、分配、消費等規律的理論，將企業管理、市場營銷、國際金融、國際貿易等知識作為前期創業的理論基礎和鋪墊，幫助自主創業分析市場前景，了解和掌握本行業自主創業的經濟發展規律.
2.2在實踐中檢驗并及時調整自主創業的發展方向
自主創業發展的好壞，是否符合當今社會的需要，是否符合經濟的發展規律，是否能夠在本行業有競爭優勢取得收益，這些都需要在創業實踐中檢驗，自主創業必須投入到實踐中，用實踐的杠桿作為指導，不斷的調整自主創業的目標、方法及期望值，自主創業才能在實踐中找到符合經濟發展規律的創業道路.
2.3發揮藝術想象力，為自己代言，樹立獨特標志
自主創業無論是實體店還是網店，都需要一個獨特有標志性的名字，一個好的店名或者品牌名，能讓客戶第一時間記住，一個形象貼切的名字，可以加深客戶對產品的印象并促使銷售的實現.對于藝術類專業的學生這些充滿藝術氣息的取名并不是難事，發揮藝術的原創力，以及受藝術因子的影響和熏陶，盡情發揮藝術想象的空間，利用唯美、浪漫、風趣幽默等多種方式來展現和表達創業主題就會表現出意想不到的效果，比如取名為“衣枝獨秀”的服裝店；“我飾唯一、飾全飾美、原來“飾”你”是不是找到了專屬自己的飾品店？極致“柚”惑，主題鮮明的表達了一個工藝小店的個性；“請勿痘留、趕快下斑”顧名思義是一家美容店；“一修哥”代表了一個專業手工店的制作心聲，看到這個店名，就讓人有對其專業信任的心理暗示.以上是通過一些典型的例子說明添加了藝術成分的這些店名,代表著一個商家的特性和美好憧憬,體現著一個經營者的希望和創意智慧.另一方面說明加上藝術的因素和氛圍能夠更加體現出銷售的不同和特征，加深消費者的印象，激起購買者的消費興趣，藝術帶給人們最大的驚喜就在于無限的創意，這些無止境的創意帶來了不同凡響的影響，一件平凡的事物由于創意的出現不再平淡無奇和索然無味，有了創意的遐想空間讓平淡的事物變得五彩斑斕和更具特色，這種藝術的魅力在營銷細節中被體現的淋漓盡致，不能小覷藝術的這種畫龍點睛的作用，藝術在小細節上更體現了它不可否認的吸引力.
2.4注重包裝作用，營造銷售環境
自主創業的店內或者產品的設計非常重要，無論是實體店還是網絡店都要注重色彩和構圖的運用和搭配，店內形象的布置應該貼近主題，營造良好舒適的購物環境，在一定程度上舒適的環境會加大購買欲望的實現.比如兒童攝影工作室，店主在有條件的情況下可以在店外鋪置綠色草坪，草坪會一方面增加兒童戶外拍攝場地的舒適和安全性，另一方面營造了一種干凈明朗的拍攝環境，除此之外，工作室可以發揮一切想象，在適當的場地添加符合銷售主體的產品和道具，比如在拍攝場外布置長椅、毛絨玩具等道具增加兒童拍攝的興趣，在桌子上布置小甜點零食緩解兒童拍攝的緊張，這些藝術元素的組合和設計，發揮了藝術類專業大學生的藝術鑒賞力，單調的元素在藝術色彩的點綴下，變得明艷生動，藝術在各種產品包裝上起到了舉足輕重的作用，藝術的氛圍使得銷售主體更加鮮明生動，銷售過程更加有樂趣，有了藝術的參與能更好的營造銷售環境，促使銷售的成功.
2.5利用流行元素，加大廣告宣傳力度
大學生自主創業沒有傳統企業的客源優勢，也沒有綜合企業雄厚的競爭力，藝術類大學生要想打開自主創業的銷售之路，需要加大對外宣傳的力度，藝術類大學生如果能運用藝術的廣告形式進行銷售宣傳一定能起到事半功倍的效果.在具體的促銷中，可以廣泛運用當今網絡流行的術語，比如“手慢無”、“剁手也要買”、“開搶，拼手快”、這些廣告語是促使你快速下單消費的引導語，這些廣告語表達給消費者的含義是下單晚了就沒有存貨，消費者再想買也買不上了，這種銷售模式被稱為饑餓營銷，這種廣告語的特點是簡單明了，一目了然言簡意賅的表達了銷售方的意圖，利用消費者過了這個村沒有這個店的心理，進行了針對有效的銷售“.組團來購物”“、姐妹淘”、“有一起拼的嗎？”這些廣告語利用了廣大消費者的從眾心理進行營銷手段，營造一種買的人越多商品越好的現象，一起拼團消費會吸引消費者跟風消費，銷售的越多就又會有更多的消費者加入消費的團隊，循環效應營造了銷售的火熱景象.以上這些流行的網絡術語有一個共同的特點，那就是這些廣告語傳用率非常高，它們簡單明了的描述能夠直入銷售主題，人們熟悉的話語和輕松的表現形式容易讓顧客接受，在銷售中可以起到很好的宣傳效果.
2.6注重店內和商品的合理搭配，促成銷售力度
以藝術類大學生經營服裝綜合實體店為例，說明商品搭配的重要性.藝術類大學生具有獨特的審美觀，利用其專業的審美和搭配基礎，運用到店內的整體搭配和設計風格當中，首先店內設計要和本店商品在整體上有一個協調布置設計，除此之外，店內應多考慮到多元因素和商品的種類和搭配性，給顧客提供多元的視覺性和選擇性，商品內的衣服、鞋帽、箱包、配飾在色彩、形狀、構圖、材質、季節有一個合理搭配，一方面消費者在購買時可以利用這些搭配物品作為一種搭配襯托能更好的為購物作出合適的選擇，另一方面，因為合理舒適的搭配效果，可能在只想購買一件衣服的情況下購買了本店的圍巾、眼鏡作為配飾，加大了消費者的購買欲望，在一定程度上擴大了銷售力度.
2.7發揮廣告的宣傳力和營銷力度，營銷中不容忽視網絡的影響力
藝術類大學生可以發揮其專業特長，在自主創業中運用專業特長優勢，加大廣告宣傳力度，運用廣告模特進行營銷宣傳.大學生自主創業中不乏有不同經營類別的實體工作室和網絡工作室，為了在眾多銷售群體中獲得更多的優勢，取得更大的競爭優勢，藝術類大學生的自主創業應集思廣益，找出營銷的創新之處，加大廣告模特在營銷中的影響力.藝術類大學生本身大多自身外在形象條件較好，又具有藝術特有的文藝氣質和藝術鑒賞力，由形象氣質姣好的藝術類大學生自己擔當廣告模特，具有先決的優勢，除此之外，攝影專業的創業學生還可以發揮其優勢和特長，進行專業的廣告拍攝，自己策劃，自己取景，自己選用模特，即節省了聘請攝影師和模特的費用，還能根據自己的創業銷售找到更適合自己營銷的思路.同時，藝術類大學生的自主創業也要符合當今的市場營銷，與時俱進，充分發揮網絡的廣告宣傳和影響力，做到線上線下相結合，同步更新銷售方案，比如當今非常流行的“試吃網”、“生活百科網”、“樂趣無線網”、“創意網”，利用這些網絡的知名度和自身創業主題的相關性結合到一起，進行線上線下的同步銷售和宣傳.
3小結
藝術類大學生自主創業具有其獨特的個性，兼具了經濟學和藝術學的特征，藝術類大學生在大學理論知識的基礎上，運用經濟學的營銷，將藝術類大學生獨特的藝術鑒賞力和審美標準運用到自主創業中，使得藝術類大學生的自主創業往往更具獨特性、創新性.大學生自主創業中，應注重創業的營銷細節，注重營銷細節的設計與開展，藝術類大學生的自主創業應加大創業營銷細節的力度和影響力，通過有針對性、時效性、符合藝術類專業特點的營銷作為自主創業的基礎，注重營銷細節的重要性和影響力才能在自主創業中起到營銷收效，才能在眾多的競爭者中取得優勢，擁有獨具特點，有思路、有創新、有吸引力的營銷者，才能成為自主創業中的強者.
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